Literatura Independiente y otros postres

Poesía Indie

2012-01-24T15:17:00.000-08:00

No quiero vivir como la gente común
Por Eduardo Valdivia Sanz

Y siento un hueco en los pasillos de mi mundo Frankenstein
las luces se apagan y yo las enciendo,
una enfermera gorda me grita que soy un cabrón
yo respondo pintando otra pared;
Afuera el calor golpea, la ciudad explota
y no quiero vivir como la gente común;
Quiero encender la ciudad, llenarla de árboles
y farolas,
apagar el ruido de las motos taxi y pintar la luna de melón;
Afuera hay dolor, mugre incrustada en el alma,
afuera en las calles la indiferencia brilla y
yo no quiero vivir como la gente común,
no quiero oler el desagüe del canal vía;
No quiero que mi hija vaya a un colegio de fascistas
ni que le griten que su padre es un ladrón de cuello blanco;
Afuera hay un mundo que no es mío,
un mundo que voy a pintar de verde y de naranja,
nadie me quitará el amarillo de mi brocha,
nadie me obligara a pintar la ciudad de gris,
mañana estaré muerto y seré un punto en la nada,
pero hoy no viviré como la gente común.

Poesía Indie

2012-01-21T08:21:00.000-08:00

Para Ema, la razón de todas mis razones
Por Eduardo Valdivia Sanz

En mi vida he hecho muchas cosas de las que me arrepiento,
pero no me arrepiento de ti mi pequeña niña,
cuando veo tu manitas cerradas
soy el hombre más rico del planeta;
Nada se compara a sostenerte entre mis brazos
y escuchar tu respiración pausada;
Si tuviera que nacer mil veces,
mil veces escogería el mismo camino para besar tu frente;
Mi pequeña Ema juntos iremos al mar profundo,
a la montaña más alta y gritaremos al mundo entero
que tu madre y yo te amamos.

Poesía Indie

2012-01-19T06:57:00.000-08:00

En el principio del camino
Por Eduardo Valdivia Sanz

Tus caderas son dunas gigantes del desierto violeta,
lluvia que arrastra el viento del verano;
fuego de sombra que acaricia deseos transparentes,
selva de cocoteros y agua torrentosa;
eres una visión recostada en mi cama de sábanas desordenadas,
de tu espalda surgen caminos a la niñez perdida,
y allí en el columpio del tiempo extraviado,
aparece una tarde en los campos del norte,
tus padres pelean con platos y tenedores,
se arrojan contra el viento pedazos de alma;
veo tu vida pasada,
tu furia y tus pasos que llegan a mí,
son como sombras vigilando tus palabras,
se funden en mi presente
y crean remolinos que se pierden en la galaxia lechosa,
son una escalera que divide futuros alternos,
pero tú eres el eje azul,
el centro del camino, el principio del hado,
las marcas que ostento en el rostro como heridas de guerra.

Poesía Indie

2012-01-18T08:23:00.000-08:00

Boys don’t cry
Por Eduardo Valdivia Sanz

Con la ilusión del primer viento de la mañana
saltas de la cama,
feliz, con los ojos pintados de negro,
estrenas tu cuerpo de muñeca rota,
abres la puerta de tu corazón y escapan
cientos de mariposas amarillas,
la noche fue dura en el bar de los chicos de cuero,
los obreros con grasa en las manos
no aceleran motores de Mustangs rojos gritando
que la vida se les escapa en un segundo,
tú, muñeca rota, te paras en el asiento trasero, de cara al viento,
y juras que nunca has sido el niño de tu padre,
tú y tus hombros de té verde saben que la violencia de la escuela quedo atrás,
tú y tus sueños de destruir el universo de los pixies,
la verdad huele a cerveza barata, a colillas de riff;
La noche fue dura,
los obreros con grasa negra en los dedos
no comen tofu;
La verdad es tu cuerpo y tus alas de borboleta;
El sol se ha ido y la fábrica espera hasta que los hombres de gris lleguen
con cadenas y pistolas,
sabes muy bien, sabes muy bien
que los chicos no lloran, los chicos no lloran.

Poesía Indie

2011-12-13T07:30:00.000-08:00

La parábola del galeno
Por Eduardo Valdivia Sanz

El hombre viejo se levantó en su caserón de cortinas rojas,
un nuevo dolor aparece por la mañana
un dolor antiguo que no lo visitaba por años;
Es un temblor que le recorre la espalda
se la estruja con mano de hierro
y lo arroja a los primeros días
cuando se graduó en la facultad de medicina;
Juro dar la vida y aliviar el sufrimiento,
vinieron tormentas,
laboratorios ofreciendo viajes a Costa Rica:
El viejo había sido pobre
buscaba el olvido
y borrar el dolor de saberse un nadie;
El reloj corrió,
su alma se llenó de gusanos,
nuevas capas de traición
se sumaron a las antiguas
cadenas que ya aprisionaban a sus deseos,
se vendió,
negó el conocimiento de aliviar cuerpos heridos
y se convirtió en un engreído
al que todos los hombres buscaban;
Había mucho dolor en la tierra
y el viejo sacó partido,
engordó su vanidad;
Pero una mañana,
Alá, el justo, se acordó del viejo,
Liberó a Sheitán,
y el oscuro le visitó una mañana soleada;
Su aliento de carroña invadió su consultorio,
sus dedos helados aprisionaron la garganta del viejo;
El oscuro rió con el batir de los cuervos
y dejó su semilla pequeña,
tres meses más tarde;
Un cáncer de lengua le impide hablar.

Poesía Indie

2011-12-05T12:02:00.000-08:00

Aquí no hay poesía
Por Eduardo Valdivia Sanz

Y nos encontramos amigo en el mismo parque
después de treinta años,
y no es una canción de Patrick Bruel
donde los sueños saltan en añicos
porque el maldito río no corre
contra las capas de grasa de la barriga;
Como niños en día domingo
nos sentamos frente a las bancas
que dan al río;
Ya no se ve el río
solo una mole de cemento
que aspira a la bandera del progreso,
progreso sin árboles y con ruido infernal de motos-taxi,
cualquiera que no haya estado en las calles de Calcuta
no sabrá de lo que hablo;
Treinta años corren mejor sin tango de Gardel
y después de tanto trajín
estamos aquí, tu y yo hablando de heavy metal,
de las Waffen SS y de la corrupción enquistada
en los hombre de a pie,
el norte no es Helsinki;
Solo queda la misma rabia contra los uniformes militares,
contra el fanatismo,
los desfiles escolares
y todos esos chauvinismos
que importan poco cuando nace un niño prematuro
y se muere en el hospital donde trabajo;
A los niños en las escuelas
deberían enseñarles a que no sean corruptos;
No rías,
no hay de qué,
el amor al prójimo
no debe ser una abstracción de curas
y de predicadores que exigen diezmo;
Confieso ante la especie
que en una semana de infierno se murieron cinco;
y el único que estaba feliz era el loco formol,
el carroñero que trabaja en la morgue;
Y nadie dijo nada,
solo queda el llanto de las madres,
y esos pequeños féretros blancos
que no eran abstractos,
No,
todo es real;
Real como el sol
y la rabia que sentí en el estómago
contra la gente de logística,
contra esos proveedores y sus
porcentajes para corromper;
Nada es abstracto,
es real
como tu incredulidad,
como las palabras frías de un político
que le importa poco el dolor ajeno
y no cae en una unidad de cuidados intensivos;
Sabes colega,
a los políticos les deseó que caigan en un hospital público
y se mueran ahogándose en sus flemas.

Poesía Indie

2011-12-05T11:57:00.000-08:00

Las mujeres del harén
Por Eduardo Valdivia Sanz

El viento sopla sobre las cúpulas de Santa Sofía
abajo en la tierra
los mercaderes miran las llamas del sol,
lenguas naranjas que besan las tinieblas de la tarde;
El sultán ya bendijo el nombre de Alá, el misericordioso,
su frente de amo del mundo
se inclina en una alfombra roja con ribetes dorados;
En paz con su alma
recorre los pasillos de azulejos,
su corazón salta de gozo,
su piel se alarga,
su boca saliva,
Kemal, el eunuco besa los pies de su amo,
abre la puerta del paraíso,
las fuentes cristalinas amansan su sangre,
el hombre poderoso vuelve a la niñez,
el pecho de su madre lo ha reproducido
en cien mujeres,
eslavas, griegas,
búlgaras,
todas las sangres aparecen frente a sus ojos,
cien vulvas y bocas lo esperan,
Nahida, la hurí de piel dorada le besa,
Soraya le abraza y la cristiana de cabellos rojos
se acerca;
El aire estalla en fragancias de pachuli;
El señor divaga entre capullos de rosas;
Cojines y sorbetes de ambrosía
reconfortan su alma sanguinaria,
muerde, aprieta, aspira,
el rojo domina su boca,
la lengua entra en el cuenco,
una piel sudorosa contra un suspiro,
una grieta embriaga su alma,
el sultán se ha dormido,
las mujeres ríen,
los pechos henchidos besan otros pechos henchidos,
afuera en las calles ha llegado la mañana.

Poesía Indie

2011-12-02T13:44:00.000-08:00

Necio
Por Eduardo Valdivia Sanz
No seas necio muchacho que tal vez no es amor,
Amor, amor,
suena fácil a los labios
cuando quizá solo es la hinchazón de la piel;
En todas las faldas no existe el paraíso
el ardor de una noche
trae consecuencias en el alma,
quebraderos de cabeza
y la pérdida de la paz;
Hazte esa pregunta cinco años más tarde
preguntante cómo mirarán tus ojos
cuando las tetas le lleguen al ombligo;
Ese día en tu casa
en tus cuatro paredes
respirando el aire del tedio
te preguntarás al espejo sobre el amor,
Amor, amor
de la calentura del verano,
y ese día querrás retroceder el tiempo;
Pero inútil,
el agua corre, corre.

Poesía Indie

2011-12-02T13:24:00.000-08:00

Johnny no vayas a la guerra
Por Eduardo Valdivia Sanz
No vayas a la milicia
te van a cortar las bolas
te arrancarán los brazos
las piernas;
No vayas por tu patria
por tus amigos;
Las guerras, pura mierda,
puros piojos y obuses estallando,
Marne, Bagdad, Hiroshima,
No vayas a la guerra Johnny;
Quédate en casa
con tu chica
haciendo lo que se hace en casa;
Pero no vayas a la guerra
no te alinees frente a un sargento
frente a una bandera
frente a un tanque,
el enemigo no es tu enemigo
no te ha hecho nada;
No alimentes a los puercos
a las industrias,
su odio no es el tuyo;
No vayas Johnny
no es tu guerra,
ve la tele,
escucha música
trabaja como zombie,
pero no vayas a la guerra.

Catarsis

2011-11-19T15:32:00.000-08:00

Las bandas que oigo para alejar el maleficio de la cumbia
Por Eduardo Valdivia Sanz
Hace un mes debí regresar a vivir a Sullana por motivos laborales y decido mudarme a un apartamento simpático de buen precio en una zona nueva de la ciudad. Todo parecía el paraíso hasta que falló la bomba de agua. Joder con treinta dos grados centígrados en casa y sin agua, pero lo peor estaba por llegar, cerca, muy cerca de mi dulce hogar expende cervezas y platillos criollos una chingana con el nombre de Candelas.
Y ustedes dirán y qué hay con eso colega, yo te diré, nada, que la maldita cevichería le da de la mañana a la noche a las benditas cumbias. Y bueno, pues, detesto esos ruidos insoportables de las voces agudas y de esas armonías actas para retrasados mentales. Quién puede aguantar todo el día la voz de la ex Chica del Can que pregunta: Qué hace que quiera salir con un hombre casado al cine o al teatro. Te lo respondo fácil, lo que lo hace es que eres una calzón flojo y ya, y por favor deja de joder con tus maullidos de gata.

Díganme lo que quieran pero quién puede aguantar a Tony Rosado y su: Hoy te tengo ante mí, una y otra vez. De algún modo había que contraatacar con el terrorismo musical, porque para santos los bomberos, y por suerte, existe la internet y bueno, pues, a buscar algo fuerte para opacar a esos ruidos tropicales que invaden cada rincón de mi apartamento. Y navegando por aquí y por allá, redescubro a Saxon, banda inglesa que tuvo sus quince minutos de fama hasta que se volvió ambiciosa y tentó con lo comercial; resultado, sus seguidores la abandonan y parten a oír bandas duras y no poseras como Motor Head o Rose Tattoo.
Rose Tattoo para los que no la conocen, banda australiana, muy de puta madre, suena algo parecido a la AC/DC, sigan mi consejo y bajen a Rose Tattoo, pueden empezar con su clásico: Nice boys y como ya vamos haciendo oído, no está demás bajar a esta banda femenina sueca Sahara Hotnights, que empezaron con covers de The Ramones y poco a poco fueron creando su estilo dentro de la corriente Post Punk, escúchenla, ayuda a ahogar muy bien los alaridos de la cantante cumbianguera Marisol. También me mola mucho últimamente Rainbow así sean más viejos que Matusalén, pero es una delicia pegarse con esas guitarras tan setenta y esos bajos limpios y sin adefesios de los arreglos de estudio. Porque hay que ser muy negado para la música si no se puede disfrutar del tema Paranoid de Black Sabbath y de lo limpio que se oye, la batería, el bajo y la guitarra. Pero como no somos excluyentes, también me va bien el cover Where is my mind de los Pixies interpretado por Emily Browning del soundtrack de la película Sucker Punch, película muy apta para los amantes de los vídeos musicales de formato extendido, del tinte en el cabello en las mujeres adolescentes y las fantasías de las falditas ultra cortas. No lo pasarán mal pero un consejo no vean la peli si la novia o la esposa es celosa.

Para no perder el hilo del artículo, recomiendo también a la banda canadiense Lillix, banda que la empecé a oír por la afición de mi esposa a las películas de Lindsey Lohan, se recomienda bajar Sweet Tentation, Tomorrow, Sick, Why Can’t I Breath, no teman hay que experimentar. También se recomienda bajar a Social Distortion, Taylor Swift, especialmente: You Belong With Me; bajar también Goldfrapp a discreción. Infaltables, en una casa donde se escuche música alienada: Suicidal Tendencies, Sonic Youth, Butthole Surfers. Una recomendación especial para esta banda japonesa Missile Girl Scoot y su tema Big Mouth, el tema es como comer helado de menta o ver una chica en falda corta, con una de esas voces que te puede poner caliente como el tubo de escape de una Ducati. Imperativo bajar un tema muy, pero muy oldie: Ça plan pour moi de Plastic Bertrand, o en cualquiera de los covers que encontrán por el Youtube. Me despido, diciendo muerte a la cumbia.

Poesía Indie

2011-11-19T05:52:00.000-08:00

Las tierras nuevas
Por Eduardo Valdivia Sanz

Las olas lamen los barcos nervudos de los guerreros,
el sol cae en vuelo lastimero de ganso;
La costa parece lejana, escondida detrás de las nubes
que anuncian tormenta;
El capitán Jensen otea el firmamento celeste,
añora en el viento las tierras heladas
y los fiordos poblados de bosques azules;
Dinamarca es un hechizo de una bruja de Constantinopla
tan lejana como esa tierra maldita,
que no termina de aparecer en la línea del horizonte;
Sus hombres murmuran a Odín,
temen por su capitán,
la tierra no aparece y el agua dulce está por terminarse,
pero seguirán adelante;
Los remos son sus almas
que cortan la inmensidad negra de la desesperanza,
Jensen escucha a las brujas de Irlanda,
Le muestran el camino dorado
donde la tierra es extensa
como la locura eterna de los hombres,
Jensen, Jensen,
el descubridor de las tierras de los hombres de piel roja.

Poesía Indie

2011-11-17T13:57:00.001-08:00

Caminante
Por Eduardo Valdivia Sanz
He vendido mi casa, mi auto y mis problemas,
partí en un viaje sin retorno,
he cerrado la puerta de los hombres halcón
y he tirado la llave de mis cadenas al camino;
Mi bandera es blanca con un león dorado,
mis armas las he velado junto al pozo de los deseos;
No hay montaña que no ascienda mis piernas,
el viento del sur calma el sudor de mi frente,
todos mis días son nuevos como llanto de recién nacido;
Feliz y riendo he arrojado mi bolsa,
solo pesada carga había en mi macuto,
mi alimento es el pan duro;
La muerte es mi amiga
y jugamos a los dados, a la ruleta;
Me informa de las nuevas de la casa de los arcanos;
Por el camino de los corales encontraré al hombre sin rostro,
al pastor sin rebaño
y a las mujeres viento;
Mañana será un buen día,
como fue ayer, como fue antes de ayer.

Poesía Indie

2011-11-05T10:34:00.000-07:00

La otra cara
Por Eduardo Valdivia Sanz

Era la más bella de las mujeres del pueblo,
delicada porcelana era su cutis mestizo,
su cabello desprendía el rugido de los días del verano,
su voz de niña caprichosa estremecía mis tripas
de hombre necio;
Yo era pobre pero joven
y mis palabras ciertas veces
eran flechas bien apuntadas al centro del alma,
mil veces la tuve,
y mil veces lloré de amor
en las noches de invierno;
Ella partió a encontrarse con sus demonios;
mi alma quedó de rodillas añorando su perfume;
El tiempo corrió en busca de mejores horas
y llegaran a mis ojos nuevas primaveras;
el seso recobró poco a poco su salud perdida,
fui un velero entre las tormentas
y deseé la muerte y el fin de mis madrugadas,
pero un día las nubes partieron a esconderse de luz de los relámpagos,
un sentimiento parecido a la paz surgió en mi aliento de marioneta,
cayó el olvido, y otra capa de polvo y de olvido se sumó a la anterior,
recorrí el mundo,
encallé en otros bancos de arena,
conocí los distintos rostros del deseo
por otras ventiscas y por otras tempestades;
La amargura de mis antiguos días
me sirvió de antídoto contra la vanidad de los hombres,
los años fueron araña que tejía su tela;
mi barba se volvió contra la juventud y un buen día fue gris,
empecé a mirar con desconfianza a cada mañana de lluvia;
así por extraño encantamiento,
en una calle del centro de Lima, la encontré,
sus ojos se agrandaron y de su silueta tan bien dibujada no quedaba nada,
mi amor de juventud era una gorda,
una gorda de ostensible papada.

Doctor Who, Doctor Misterio

2011-11-05T10:19:00.000-07:00

Doctor Who, Doctor Misterio
Por Eduardo Valdivia Sanz

Serie inglesa, transmitida por la BBC desde el año de 1963, informa Wikipedia y alguno que otro blog de entusiastas de la Ciencia Ficción y de los mundos raros, yo me sumo a uno de esos fanáticos de la serie inglesa y de los mundos paralelos. Desde mi liliputiense lugar que ocupo en el ciberespacio, confieso que mi primer contacto con el Doctor Misterio ocurrió en uno de los canales de televisión del Ecuador. Tendría alrededor de diez años y soñaba con que llegará el día jueves para encender el viejo televisor en blanco y negro que había en casa. Esperaba la semana entera para encontrarme con los insectos espaciales y con las lunas de Plutón, qué guay era ver a ese doctor de gigantesca nariz, cabellos alborotados, que lucía esa larga chalina y ese singular sombrero.

Por entonces no lo sabía, pero ese era el Doctor número cuatro, el Doctor, de fisiología única, posee dos corazones y ostenta la capacidad de regenerar su cuerpo. Luego treinta y un años más tarde, después de una búsqueda nula en el Youtube y en varias páginas web, me pilló otra vez con el Doctor, y claro está, empiezo a bajar las series una tras otra para gusto mío y para el fastidio de mi esposa, que sufre con los universos delirantes y con los mundos fantasmagóricos, mientras me pide que le baje el volumen al televisor y que le traiga un vaso de leche de la nevera. Yo me levanto de la cama para no contrariarla; uno por su embarazo y dos porque es inútil contrariar a las mujeres, si no quieres quilombo después; y debo apagar el televisor o ir a la sala donde está mi computadora para continuar viendo la serie con los audífonos puestos, hasta que mi esposa se levanta de la cama para decirme que son las dos de la mañana y que a las seis tengo que levantarme para ir al curro. Y yo me voy a la cama, contento; sé que soy un crío a pesar de mis cuarenta y un años.

En la cama le doy vueltas a la locura de la serie y cómo me mola saber que bajo mi barba de hombre adulto vive un niño, un niño que todavía se sorprende con la existencia, y sí, el Tardis, el Doctor y Donna Noble, viajan por alguno de los universos paralelos; entonces, no lo dudo, el universo es un lugar flipante, Los Señores del Tiempo existen y espero sinceramente a que un buen día vea una cabina de policía británica de los años cincuenta en el la azotea de mi casa.

Poesía Indie

2011-11-02T05:52:00.001-07:00

El pozo del sol negro
Por Eduardo Valdivia Sanz
El lucero de la mañana se ha soltado de las cadenas del foso de Gabriel arcángel;
Un viajante del espacio- tiempo abre de par en par el pozo
del abismo de la luz roja;
El viajero observa extasiado los cuernos de la bestia,
la maldad suprema convertida en carne y dientes filosos,
los filtros del traje espacial a duras penas purifican el aire de la cueva;
El viajero llegó a los confines del espacio,
un error en una ecuación de grado 23 lo condujo al calabozo;
Los ordenadores no lo liberarán al viajero de la caída en la tierra negra,
la confederación de Casiopea ha dado la alerta,
los guerreros de la luz preparan las astronaves contra las fuerzas del conde Estanza;
Una vez más la suerte de los infinitos universos corre peligro,
una vez más la oda de Homero será cantada en el frío del espacio;
El sello se ha roto en pedazos
y los hombres alados entrarán en guerra.

Poesía Indie

2011-10-24T05:46:00.000-07:00

Ausencia
Por Eduardo Valdivia Sanz
Has partido del aire de mi casa,
tus pasos de duende los borró la lluvia de la noche anterior,
y esta mañana sin sol
soy fantasma que busca por las paredes a su sombra;
prisionero, encadenado a los besos que una vez me diste,
recorro los pasillos de tus medias
y cargo la lavadora con pantalones y corazones heridos,
busco en la alacena, en los batidos de fresas con leche,
tu mirada arabesca, tus cejas negras delineadas de fuego y sudor;
la mañana corre despacio y fría,
Y sé que duele, duele.

Poesía Indie

2011-10-07T15:31:00.003-07:00

Un día de Tommy Gun
Por Eduardo Valdivia Sanz

Dime que estarás allí
cuando los ángeles hayan regresado a buscar al buen Dios,
dime que la noche terminará en una mañana de sol
cuando los hombres de las máscaras de gas hayan partido,
dime que el fusil Ak-47 nos defenderá del hongo nuclear,
dime que mi hija no tendrá llagas en el rosto
que el agua seguirá brotando de la planta desalinizadora;
Dime princesa que regresaremos al verano de San Francisco
para escuchar a los Rolling Stones,
cuando había luz y nuestro aire era limpio, inocente
como anuncio de pañales de bebe;
Dime que todo este horror tiene sentido,
dime que mañana saldrá el sol.

Poesía Indie

2011-10-03T13:38:00.000-07:00

Trinchera
Por Eduardo Valdivia Sanz
Francia sangra
y sus ríos corren cubiertos de lodo
dibujando a las siluetas de las almas del infierno,
la mañana aclara los temores más ocultos de la noche
y la gaita suena a niñez perdida
mientras corta con bayonetas
la carne de los hombres máquina;
El miedo arropa con dedos de madre a mi alma herida;
Mis botas trepan por la escalera de la trinchera,
el fusil pesa en las manos;
Los cabezas cuadras esperan por mí,
por mis huesos y mi carne de las Orcadas,
no temeré a la ametralladora;
Molly aguarda por mí
los niños necesitan a su padre;
Volveré en un día lluvioso a los pechos de Molly,
volveré cubierto de metralla a la granja del viejo Jim,
beberemos licor de malta mientras la gaita suene;
Mis camaradas ruedan por la tierra roja,
cesan de respirar como marionetas que les cortaron los hilos;
No temeré a la muerte,
la gaita suena; la gaita suena.

La cabaña, extraído del libro Metáfora, antología publicada por la Universidad Nacional de Piura.

2011-06-30T21:48:00.000-07:00

Atención esta es una nueva versión 19-11-2011. Sabrán disculpar mis memadas.
La cabaña
Por Eduardo Valdivia Sanz

La doctora Anne Bache siente morir de náuseas apenas prueba el fluido gelatinoso de los cactus del cañón de Mal Paso. No corren arroyos por varias millas a la redonda, el sol le produce ardor en la cabeza, el rostro se le resquebraja formándose ampollas y tiras de piel sangrantes. Si la doctora no encuentra pronto un poco de agua, las alucinaciones se manifestarán ante sus sentidos alterados.
Sus riñones no filtran los residuos metabólicos del organismo; la urea y la creatinina contaminan la sangre, en el aire surgen unos seres de color violeta que le arañan la espalda.
Escapando a los límites de la realidad, la doctora recuerda al vendedor de autos usados en Jefferson Town:
—Esta camioneta de doble tracción y de faros halógenos anda perfecta en los caminos de trocha; la transportará a la Luna.
—No pido gran cosa. Me basta con llegar al cañón de Mal Paso.
El vendedor saca un pañuelo mugriento de su pantalón y seca las gotas de sudor, que le caen en la frente.
―Mal lugar a donde se dirige, le aconsejo a usted que desista de ese viaje de locos.
En sus mitos y leyendas los indios cheyennes cuentan que por el cañón de Mal Paso habita el espíritu contrario a Manitu. Y ese ser es el diablo.
—Es justo el mito que pretendo desentrañar.
—El diablo existe, no debe ir lejos, si lo busca.
«Raro ese hombre―pensó Anne―puedo jurar que temblaba de miedo, la gente de los pueblos ve demonios y fantasmas».
Mientras la doctora examina al letrero informativo de la carretera que conduce al cañón de Mal Paso; oye otra vez las palabras del decano de su facultad de arqueología:—No vayas a la cueva del hechicero.
El doctor Charles Ford en 1972 publicó una tesis absurda en la que afirmaba que los egipcios habían navegado en naves de papiro hasta la península de Yucatán y que gracias a ellos floreció la cultura Maya. Yo en tu lugar no aceptaría la invitación de Ford. La comunidad científica le considera un sujeto de ideas delirantes.
―Tal vez. Pero nada pierdo con investigar.
Por el cañón de Mal Paso han ocurrido sucesos extraños. El temor y la ignorancia encabezan la lista de los grandes males de la humanidad.
—Como digas, pero juzga estos hechos: En 1974 siete arqueólogos de esta facultad partieron a la cueva del hechicero. Cuatro de ellos no volvieron a casa jamás y a los tres restantes los enviaron a un sanatorio de enfermos mentales en Rhode Island. Por cierto, cuando los rescatistas de la guardia nacional dieron con los desaparecidos, les encontraron dos mochilas que contenían carne cruda. Según el informe de los guardias, eran los restos de sus compañeros de expedición.
En el caluroso interior de la camioneta, la doctora se distrae con la música de Patti Smith, no ve una roca que aparece en medio del sendero.
Aprieta los dientes con fuerza, un peñón de gran tamaño ha golpeado debajo del motor. La camioneta zigzaguea y se sale del camino.
El vehículo pierde estabilidad, gira hacia la izquierda y golpea una gigantesca roca. Disipada la polvareda espesa del camino, la mujer toca su frente, se ha herido en uno de los filos del espejo retrovisor. Su primera reacción consiste en llamar a una grúa. Pero, no bien intenta usar el celular advierte que carece de señal telefónica.
Superado el susto, consulta su mapa sobre el capó de la camioneta; cinco millas de camino la separan del cañón de Mal Paso.
Dos horas más tarde surge de entre unos pequeños cerros una cañada que conduce al campamento. Es el lugar donde Charles Ford debía esperarla.
La doctora se siente como ratón de laboratorio, observada por una mirada maligna, que parece seguirla con cada paso dado. Ford no ha llegado a la cita y la batería del celular se ha descargado de pronto.
Nunca le ha sucedido una situación parecida; la batería suele durar cuatro días, y esta solo ha durado veinticuatro horas.
Pierde el sentido de la realidad, 100 millas de camino distan del campamento a Jefferson Town. Consulta su reloj de pulsera, son las cinco de la tarde, caerá de pronto la luz del horizonte.
Anne Bache descansa del viaje que empezó con el alquiler de una camioneta en Jefferson Town; reanudará la marcha apenas caiga la oscuridad.
Luego de comer la última barra de chocolate de su macuto festeja que su abuelo le haya enseñado el modo de orientarse por medio de las estrellas.
Anne vislumbra una tenue luz de esperanza, considera como una buena opción que viaje de noche; así sobrevivirá al calor del desierto.
2
En el medio de la oscuridad de la cabaña, despierta de su sueño, ha visto a su abuelo en un sueño muy vivido. Siempre que evoca la figura de su pariente, a ella le abruman los recuerdos tristes.
El abuelo de Anne jaló del gatillo de una escopeta de calibre doce, ella tenía trece años cuando lo encontró con el rostro desfigurado; convertido en una masa amorfa.
Bebe un sorbo de agua y, sin poder detener a la marea de sentimientos que la embargan, enciende su linterna y comprueba que le quedan dos litros de agua.
Ciega de desesperación, busca alguna botella de agua entre las latas de comida de la alacena.
A punto de agotar las pilas de la linterna comprueba que solo le queda la botella de agua de su macuto.
Decide salir de la cabaña; empuja la puerta y esta se encuentra trabada con tres barras de metal, que parecen haber surgido de la nada.
Forcejea durante cinco minutos con la cerradura, pero los esfuerzos carecen de sentido.
Cerca del llanto pretende derribar la puerta atascada, pero no consigue romper esa dura madera de roble. Enciende su linterna con el fin de abrir una de las ventanas de la cabaña, pero es inútil las han embarrotado.
Cerca de la desesperación, grita como si unas garras filudas le arañaran el rostro. A partir de aquel momento, intenta derribar la puerta trancada con una silla de metal, pero no consigue mover los tablones del marco.
Recién cuando aparecen los primeros rayos de sol en el horizonte, logra franquear la puerta de la cabaña. No bien sale de la construcción de madera ceniza, comienza a correr por el borde de la carretera que conduce a Jefferson Town.
Transcurrida una hora de camino, sus pulmones estallan por el cansancio; sus pies ya no le obedecen a la voluntad. Abre de par en par su bolsa de lona; en su carrera ha dejado caer la botella de agua.
Regresa hacia la cabaña con la intención de encontrar la botella de agua, pero, a pesar de que pasa toda la mañana buscándola no la encuentra.
Entra en la construcción de madera ceniza y se detiene a mirar la cama de la única habitación. Se duerme con los ojos abiertos, en su sueño aparecen unos seres de diez ojos, entre la frente y los pómulos, que visten ropas de cuero rojo.
Despierta con el ruido de los coyotes aullando a la luna. Camina hacia la puerta y la empuja con ambas manos; la puerta es imposible de abrir. Esa noche no llora de angustia; no grita.
Con la luz del sol sale de la cabaña, pero no hay lugar a donde huir.
En el desierto, las sombras esperan a que venga; las tinieblas repiten su nombre al ángel caído. Está atrapada en la cabaña; el portal que conduce a los calabozos del infierno.

Poesía Indie

2011-06-28T18:16:00.000-07:00

Carretera 89
Por Eduardo Valdivia Sanz

A menudo, para encontrar diversión los motociclistas
capturan mariposas del exilio,
enormes recipientes de silicona y cuero
que descansan en los postes de las farolas de las gasolineras
de un camino cualquiera de un país cualquiera.

Apenas las recuestan explotando de lujuria
sobre la casaca macarra,
esas reinas del fru fu,
alegres y dicharacheras,
abandonan sus penas de casino al cerrar la puerta
del hotel salvación,
ellas dibujando dientes
mueven la rodilla con balanceo cuneiforme,
se arrancan de los ojos el velo traicionero
jurando a los cuatro vientos de la virgen mala,
qué puta soy y que rico es el ye ye
en la gruta y la ventisca del verano.

Esas señoritas de alas transparentes
mueven los hombros en remedo de una partitura de narguilé;
el hombre tatuado,
cargado con la pólvora y el azafrán,
tortura la espalda de la diosa con cera derretida,
la chica grita a la autopista,
que remeda
renqueando una película de Lynch
en un cine de barrio francés.

El motociclista se asemeja al rey de las nubes
que frecuenta los talleres picolino,
se ríe de los que visten de uniforme azul;
solo, exiliado,
en medio de pastizales amarillos
que parecen una larga línea de mar,
las alas de las mariposas, ahora le impiden marchar.

Se quedará borracho en los simples cueros,
tendido y complacido sobre una teta 38 b.

Poesía Indie

2011-06-26T17:34:00.001-07:00

Hastío
Por Eduardo Valdivia Sanz
Domingo de luces en el centro comercial
máscaras que ocultan las respuestas del hechicero,
sentado en un punto perdido del universo
me engulle el gusano en un tiempo oscilante,
el velo cae y la luz se convierte en un viaje fantástico,
huesos, nervaduras,
sangre y lípidos que corren por las venas,
ríos de muerte que nos abren las puertas,
las ventanas del otro lado.

Poesía Indie

2011-05-07T20:49:00.000-07:00

Un breve ejercicio de anagramas
por Eduardo Valdivia Sanz

Desde el castillo de la noche
el viento toca rasguñado los portones grises,
en la penumbra de la biblioteca de mi faro
recibo un regalo de los dioses de Lagash,
una brújula de arena, espacio tiempo,
desnudo de mentiras enfrente de las ventanas
de la muerte vida,
el jacarandá de tus deseos
marca la claridad de la noche
como un musgo que me trae la aurora,
con fuerza
las olas golpean contra los escollos
y empiezo a sentir que la soledad dibuja
la nieve del Himalaya;
ya no hay dolor en la melaza de tu cuerpo,
en estas horas nuevas del reloj brujo,
el jugo del olivo alimenta mi savia,
hoy mi brisa no recula
con la capa del farsante;
ahora que una sonrisa leve se dibuja en las estrellas,
el aire embriaga la fuerza de la draga;
allí con inusitada calma,
las palmeras del pueblo
destellan con los duraznos de tu alma,
cortaplumas de un duende
que no atraviesa a mis murallas.

Poesía Indie

2011-04-27T21:16:00.000-07:00

Oldie en la lluvia de verano
Por Eduardo Valdivia Sanz
Recuerdo un verano del año 2004
en la fiesta de un tío desconocido,
era una madrugada solitaria
mis colegas y yo cantábamos una oldie
intentando detener el tiempo,
pero la lluvia no paraba de caer
y yo sentía un hueco gigante
en un punto no definido
del alma,
un vacío tan grande como el de aquella cita
que jamás llegó
y te quedaste amargado creyendo
que nunca se irían tus granos y que jamás
tendrías cuarenta,
con canas en las sienes y un tatuaje de Exploited
en el antebrazo derecho,
ahí en esa fiesta tumba,
rodeado de sombras,
mirando los ojos arabescos de Sandra
me morí en un futuro lejano
que ahora mismo es pasado
en una pintura estelar,
y tú me dirás en qué consiste una pintura estelar,
te diré:
una oldie macarra,
una batería sincronizada con los años setenta,
cuando quedaba un poco de magia en el aire
y las sonrisas nos pillaban todavía al vuelo,
cuando comprábamos discos de vinilo
y todos los coches eran marca Ford o Chevrolet.

Poesía Indie

2011-04-25T16:32:00.001-07:00

Cada infierno de tus dedos
Por Eduardo Valdivia Sanz
Los reflejos de la mañana
traen tu recuerdo acre,
traen tu ventana
a mi espera eterna,
cuántas veces te di mis manos
soñando con tus ojos arabescos,
cuántas veces tu nostalgia
fue una daga
que rajaba mi mandíbula rota,
hoy que mi cuerpo
es menos
que una rama del bosque,
mis olas llegan a tu costa
de filosos
acantilados,
quieto estoy como un reloj
que no le dio más aire
tus caderas luminosas,
hoy en la nube de tu rostro
veo aparecer avispas
que torturan las rendijas
de mi brillo
de Satán herido,
no cierres el portal
de mi mar de los Sargazos,
no niegues los martes
acostada en la cama de mi hotel,
no lo dudo la memoria
es un infierno de jadeos
y chirridos.

Poesía Indie

2011-04-20T17:29:00.000-07:00

La diosa dragón en la tierra de los bárbaros
Por Eduardo Valdivia Sanz

La diosa dragón de las tierras de los bárbaros
despertó del sueño de las perlas,
en sus pechos de lava
mil bocas bebieron la dulce ambrosia
de los muertos,
de sus ojos de diamantes
mil rayos de truenos besan mi frente,
olas rojas golpean contra su carne
como manto púrpura que cubre sus sentidos,
diosa dragón abre tus piernas
llévame más allá de las montañas
muéstrame el lago de los deseos
para así romper el conjuro
y despertar del pesado sueño de la vida,
esta vez señora caminaremos debajo de las fauces del dios lagarto,
la tierra será una bruma sedosa en la costa de Bretaña,
diosa de cuerpo de mármol
recójeme en tu aliento,
cura mis heridas y adormece mi dolor de viajero.
2

Caminante cargado de trofeos de oro
deja tu espada en la tienda,
el viento del desierto esta noche vendrá con fuerza,
abre la ánfora que te dio el hechicero,
con el humo azul
alejarás a los demonios alados,
los cuernos de su espalda no rasgarán la frescura
de tus mejillas,
su aliento fétido tan lleno de pestilencia
será arrojado al vació del tiempo
como granos de arena que desaparecen en el océano del olvido,
sus risas y suspiros de trampas regresaran al pozo
del príncipe caído,
no temas caminante
las pruebas del laberinto las fuiste superando,
la última cadena se ha roto con el sonido de la trompeta,
detrás de tus pasos la tierra tiembla
es la hora de la balanza.
3

Humo blanco sale de la caverna,
un caldero hiede,
los cráneos de los hombres pájaro
yacen en el suelo,
la vieja greñuda aspira el hedor
le parece pan fresco, queso y olivos,
el conjuro que prepara es fuerte
tan fuerte que raja la roca y derrite las espadas,
el caminante caerá, ríe la vieja,
lo odia desde siempre,
le envidia su mortandad
su debilidad de caer y
levantarse,
la náusea convertida en carne bebe de la poción,
su cuerpo cae al lecho de piedra,
cada músculo de su repugnante piel se sacude,
la oscuridad se concreta en sus ojos,
cuando despierta
su piel es blanca,
sedosa y emana la fragancia de la pureza,
la mentira se ha encarnado en la bondad,
la bruja se mira en el espejo de agua,
examina su cabello y su grupa roja,
sus pechos son grandes,
duros como la roca,
el caminante caerá debajo de sus piernas,
afuera de la cueva los lobos parecen llorar
en un lastimero canto de olas.
4
Un caballo alado que antes fue dragón
recoge a la bruja traidora,
demoraste dragón, hace días espero por tu transporte,
mi padre el príncipe Omán
me requería para otros menesteres urgentes,
vuela dragón, vuela cual centella por los cielos negros,
la bruja convertida en dulce dama de cabellos rojos
esboza una sonrisa satisfecha,
su pecho se hincha con deseos venenosos,
todo su cuerpo suspira por el pulso del caminante,
sus ojos se tornan soñadores
como doncella danzando en las llanuras de las islas Orcadas,
el caballo alado bate sus alas en la niebla espesa,
abajo el azul del mar se dibuja como un cielo alterado,
la dama de cabello rojo ríe al acercarse a la costa,
los truenos y relámpagos anuncian su llegada,
una lluvia abundante baña los acantilados,
en la tierra de lechos de piedra y de ríos torrentosos
los aldeanos invocan la protección del druida,
corren a guardar sus ganados,
se reúnen en torno al fuego de las cabañas,
los venerables ordenan a los muchachos que afilen las espadas,
a llegado el viento malo dice el druida,
pronto los ríos se tiñeran con la sangre de los hombres,
del cielo viene la hija del erebo,
no será fácil reconocerla esta vez,
llega con piel de fugaz estrella,
su piel blanca desprende perfume de rocío y fresco prado,
sus ojos se asemejan a tus primeros días de la infancia,
es tan dulce su gálbano que creerás estar junto a tu madre,
caerás rendido a sus pies como cervatillo inocente,
cuando la lleves a tu cabaña cual rey vencedor,
envenenará tu manantial y tus guisos serán de lodo,
el veneno de su boca minará tu razón,
la luz de tu alma se llenara de gibas
y en el suelo vomitarás sangre negra,
cuidado hijos de Lilith,
la araña negra
ya llegó a la tierra,
tranquen las puertas, cierren las ventanas,
la niebla roja está entre nosotros.

Poesía Indie

2011-04-20T15:25:00.000-07:00

Imágenes Paganas
Por Eduardo Valdivia Sanz
Capturar tu sonrisa
me parece un trabalenguas de Cortázar,
un suspiro en el medio del cemento fresco,
cada tarde llego con paso de plomo,
arrastro un sueño de oficina convertido
en cansancio,
las luces artificiales golpean a mis ojos,
mi mirada se detiene disparando balas a las sombras,
cuerpos amorfos que beben agua azucarada y gas,
me dirijo al culto del hambre,
los colores rojos, azules, amarillos
me rodean como una mano huesuda,
no soy feliz,
pero guardo trozos de plástico
que me abren labios y dientes,
sonrisas frías, estáticas,
sobre rostros de goma,
la mujer que oficia de sacerdotisa estatua,
pregunta:
doble queso o simple,
con miedo respondo,
simple y una botella de agua,
la sacerdotisa sonríe y yo no quiero sonreír,
espero mirando a las sombras
por mi harina con tomates,
una mujer gorda se acerca a la sacerdotisa,
arrastra triglicéridos y un humor de espantapájaros,
muestra dientes felinos
y baba verde,
animal brutal que conoce donde sacar sus garras,
la sacerdotisa sonríe,
de qué te ríes idiota,
la chica quiere esconderse
hundirle las uñas en los ojos,
ahoga un llanto y sonríe,
la gorda escupe su rabia
y yo, silencioso,
cobarde y complacido
con un trozo de pizza en la mano.

Cuando se envejece, cuento corregido, extraído del libro: Los sueños del alfil rojo

2011-04-19T15:40:00.000-07:00

CUANDO SE ENVEJECE
Por Eduardo Valdivia Sanz
Animita de Manuel Farfán... haz el milagro, soy tu más fiel devoto, compré velitas carísimas que huelen a sándalo y no como las otras, las corrientes, como las que vende Francisco, el chino de la esquina. Y no me la doy de chismoso, pero muchos de tus creyentes compran velas al por mayor en el mercadillo de Sullana.
No sé tú varón piadoso, pero yo no encuentro gran sacrificio en la viveza de tus creyentes, qué milagro les concederás si hasta el precio del portento lo regatean.
Ay santito bonito, para comprar tus velitas en la tienda de las monjitas Canonesas viajé a Piura, a las dos de la tarde. Y tú ya sabes el calor que hace.
De todas maneras, no pido gran cosa, tú como allegado de Diosito, intercede, defiende mi causa, si escogí esta opción de vida que no me haga sufrir.
Escucha mi plegaria, considera que todos los días voy a misa.
Mamá decía: los señorones de la iglesia siempre tienen razón, así no les entienda nada y prediquen unas enseñanzas de la época de Herodes.
Con todo y eso, no solo voy por ellos, voy por mi mamá, que por cierto debe de estar en el cielo a pesar de los chismes de mis familiares.
Hipócritas, la culpaban por haberme convertido en ñaña. Pobre, le gustaba vestirme como mujercita.
En la cabeza de mi madre yo era la niña que siempre quiso cuidar, aun así, la comprendo. Me gusta ser como soy, no me imagino siendo un machote como Pedro Infante con bigote y vestido de charro y dos pistolones en la cintura. Por eso creo que mi madre debe de estar contigo en el cielo de los pobres.
Seguro que hasta en el paraíso debe de haber clases sociales, muros para los churres que venden productos “golosinarios” y ángeles con espadas de llamas en las manos que hacen de “guachimanes”.
Ay santito, déjame contarte, ahora mismo hay un santo nuevo, si bien, este santo no nos escucha. Pertenece a un grupo religioso muy serio y pof pof. Las noticias de los periódicos afirman que ostentaba el título nobiliario de Marqués, qué horror, me quiero morir.
Seguro pichoncito de bondad en el cielo no te mira por cholito. Sí pues, por eso los pobres nos quedamos con Manuel Farfán, con Juan de Dios del canal vía, con Melchorita y Sarita Colonia. Y no es que traiga chismes pero sabrás que aquel cura Mateo te detesta. No quiere que limpiemos tu gruta.
Este cura cabeza de clavos a quien todo le apesta desea que guardemos devoción por los santos oficiales y si son blancos mejor. Sus complejos racistas llegan a tanto que le tiene pica a Fray Martincito de Porres.
Ay inocente a los ojos del Altísimo, te quiero a ti, así tengas tu grutita fea, con tu cruz medio encorvada de lo mal puesta que está. Sí pues, es bien desengañadita tu cruz pero después de todo la fabricamos con la fe del hombre de la calle.
Ay varón piadoso, aquí empieza mi desventura, nunca tuve deseos de riqueza. Siempre me afané con mi chacrita, con mis libros de novelas y mis muchachos.
Sabes que todos los días voy al campo, desciendo por el malecón en mi moto y siempre que paso por tu gruta me persigno. Luego cruzo el río Chira y me detengo en la margen izquierda, para el lado de Marcavelica.
Siempre me apoyo de la estructura del puente, suspiro y siento la humedad de los veranos. Tengo placeres sencillos, el sol, el campo y mis amores de cocoteros.
A fin de cuentas, alma comprensiva, no hay derecho. Una está viejita, pero necesita pasión y amor. Mi queja es, por qué, mandan pleitos para mi lado del río.
Antes era la reina de la rivera izquierda. Ahora mismo, ha llegado un nuevo merecumbe que no respeta el derecho ganado por sus mayores.
Imagínalo, un advenedizo con rulitos pintados de rubio y con un pantaloncito a la cintura tan ajustado que le dibuja un poto de negra culo de olla.
Confieso que aquel muchacho estaba para comérselo a besos, y yo convertido en un gordinflón de piernas flacas.
Por eso sufro, doy pena. Medio calvo de un lado, vestido como un adefesio y sin nadita de atractivo.
Sí, ya sé, espíritu bondadoso, soy un figurete, pero al fin y al cabo, por mis hábitos sexuales no me voy a ir al infierno. Aunque sabrás que de algún modo el nuevo me ha hecho sentir que las penas del infierno las vivimos también en la Tierra.
A todo esto, reconozco que aquel mocito merece ser una reina, mientras que yo parezco un tamal mal amarrado. Soy de carne y tengo celos. Lo ataqué a manotazos y lo eché de mi lado, no sabe respetar a una de las leyendas del amor de salto y esquina.
Haberse visto, fíjate, llevo quince años de reina de la margen izquierda. Tú sabes, tú conoces que aquel puente naranja es mi dominio. Los pollitos ya no quieren nada conmigo se van con el competidor. Hace veinte días que no ligo nada. Por eso te ruego, te pido, que se vaya.

Poesía Indie

2011-04-16T18:43:00.000-07:00

Los hombres de metal
Por Eduardo Valdivia Sanz
EL solar era tierra de lagartijas y botellas arrojadas al arenal,
pero un día llegaron las máquinas y
cercaron la arena brillante,
con curiosidad la familia contempló los brazos
que levantaban trozos de metal y piedras
que oscurecían la luz del cielo,
en casa,
los niños preguntan asustados:
cuándo se irían los hombres de metal,
el abuelo consulta a las estrellas
y no encuentra respuesta,
algunos han decidido abandonar la colonia de los mil ojos,
se busca otras tierras en lo profundo del bosque negro,
donde abunda la caza
y los hombres no conocen el secreto del fuego,
mi padre es terco y decide quedarse
pese a los ruegos de madre,
abuelo tiene la mirada roja
y sospecha que los días de la luna han llegado,
la otra noche se arrojó contra una gigantesca pala de color amarillo,
al día siguiente los últimos zorros nos internamos
en el bosque negro, lejos, muy lejos de los hombres máquina,
con lágrimas en los ojos parto,
en el arenal han construido un centro comercial.

Poesía Indie

2011-04-16T18:08:00.000-07:00

Mujer del río Grande
Por Eduardo Valdivia Sanz

Mujer del sur,
blanca, danzante,
apareces entre mis manos
trayéndome mojitos
de tabaco y dulce mirada,
enlaza tus piernas
a mi espalda de flores de azahares.

Manchas tu sostén de amor
y lloran los algarrobos de la plaza,
ellos saben de tu olor,
otras veces han mecido a otras hembras
en los estanques.

Sin ningún aviso
entregaste tus pechos henchidos de leche,
hazme parte de tus niños,
regálame tus ancas
haz girar a mi rabia.

Mujer del este,
pantera que rasgas mi espalda,
llegas en la madrugada
ebria de placeres
de barra,
con tu falda de rosas
has convertido mi voluntad
en una riada de burlas.

Mi crédito está roído
y he perdido todas mis tarjetas.

Sin ninguna contemplación
has partido
al mundo de los duendes y los vientos,
de ninguna puerta,
salen más los bichos
de rudos manantiales,
y cada risa tuya
tiene ahora recias mortajas
en los trinos de la noche.

Las mujeres que parten no regresan,
cada condenada tiene una soga roja,
entre la oscura risa de la chusma
es inútil buscar la piedad,
la verdad es un espino
en un corazón de mañana quieta.

Cuento mío corregido

2011-04-16T17:38:00.000-07:00

PUNTO DE INFLEXIÓN
Por Eduardo Valdivia Sanz
Empezaste a sentirte cansado en el momento en que encontraste a Suche, ese narcotraficante de maneras violentas en un pueblo del Ecuador con el nombre de Toma. En ese momento comprendes que cerca de cuarenta años han pasado, los tiempos lucen diferentes, el transporte de mercancías eludiendo regulaciones aduaneras no es ya un negocio que deje dividendos y el encanto de cruzar la frontera comienza a perder su atractivo. Adviertes que no eres joven Matador y, que los días en los que manejabas el camión International Harvester de tu padre han quedado atrás.
Era divertido llegar al mercado de Sullana, en aquella época no había tendido de electricidad salvo en unas pocas casas. Recuerdas los techos de estera de los puestos del mercado, estos parecen gigantescas sombrillas debajo de las cuales se refugian las vendedoras de frutas. Ahora que ha pasado tiempo, sabes que aquellas memorias se asemejan a las escenas de un carnaval, con todo, no falsees los recuerdos, son ilusiones para no aceptar la responsabilidad de una vida echada a perder. Con los años se idealiza hasta los hechos más deprimentes. Parece irreal que juegues todavía con la sensación de la luz filtrándose entre los resquicios de las esteras. Como si fuese posible abarcar una vida con la mirada, pretendes que el mundo del mercado era semejante a uno de los cuentos de Las mil y una noches, pero no, las circunstancias no ocurrieron de ese modo, todas tus memorias consisten en cuatro palos y un piso de tierra.
Recuerdas la excitación de conducir tu camión por las carreteras del Ecuador. Siempre que contrabandeabas, te acompañaba tu padre; él limpia su revólver y, como complemento de fuego, tú portas armas de largo alcance, es mejor estar prevenidos por la cantidad de bandoleros que rondan la frontera. Jamás abandonas aquella carabina Winchester cuya mirilla gradúas de tal modo que le das a una botella a una distancia de doscientos metros, sin embargo; a pesar de tus habilidades con las armas, tu orgullo es tocar la guitarra. No hay nadie por aquellos lados de la frontera que la rasgue con tanta pasión; alborotabas a todas las mujeres de La Tina hasta Macará.
Ahora que eres un hombre mayor, y que conoces que los años vividos son como un pestañeo de la eternidad, comprendes las palabras que una vez dijo James Dean: Muere joven, y serás un cadáver hermoso.
Ahí sentado en un restaurante de mala muerte, explorando los cajones de la memoria, pides a Brenda, mesera del local, que traiga una taza de manzanilla; la cecina de puerco del almuerzo no te ha caído bien.
La muchacha está ocupada y responde de mala gana; dice que esperes, está mirando una telenovela, es vano insistir cuando alguien persevera en la estupidez; alzas los brazos y remarcas: Mira en el mamarracho de hombre que te has convertido. Tú, Matador, el que no soportaba desplantes de nadie. Antes ningún macho podía rozar tu sombra ni con la mirada.
En la mayoría de los casos, los años vividos sirven para aprender la modestia. La arrogancia de la juventud no dura por siempre y un dolor de huesos lastima más que mil miradas de desprecio.
Maldices y te coges el vientre; la mala digestión llena de gases tu estómago y es forzoso el sabor del puerco en tu boca. Quisieras tomar un trago de anís para digerir la comida, pero no es posible, el licor perforaría tu tripa y haría sangrar las hemorroides. Quién hubiera creído, eres un desastre, aun así, pretendes juventud, te pintas el cabello y tomas maca con tal de sentirte bien, en todo caso, estás lejos de encontrar muchas razones para celebrar un año más; de hecho, sientes dolores por todo el cuerpo.
Qué majadería la de Brenda de no prestarte atención, si te hubiese conocido treinta años atrás, hubiera rogado que estuvieses con ella; un rictus de dolor aparece, los retortijones de tripas te matan y sospechas que no gusta de los hombres mayores.
Matador, el único secreto es estar en equilibrio. Siempre hay que entender el momento en que tu hora ha pasado.
Ten presente que antes la ropa se lavaba en el río y que el radio de transistores no existía. Eran otros tiempos, de numerosos hijos en la calle, de ceviche de caballa y de ropa que olía a humo.
Los comerciales aparecen, ahora sí tienes la taza de manzanilla. Mientras agitas el azúcar con una cucharita, un fogonazo de luz surge y regresas nuevamente a Sullana, tienes treinta años, estás recién rasurado y hueles a colonia Old Spice. Sales del cine y vas del brazo de Florita; la niña tiene ojos soñadores y un orgulloso trasero. Fueron a ver una película de Cantinflas, gracias a la simplicidad de la chica pudiste besarla, te gustaron sus labios, sentiste hormiguitas corriendo alrededor de tu boca. Pero en este momento, estás lejos de aquellos días. Recuerdas el gran convite que ofreciste después de la salida del cine. Fueron a merendar a un restaurante de medio pelo, le invitaste una taza de chocolate con leche y dos sándwiches de pavo. Florita está feliz, no cabe de gozo, la pobre merienda cada noche una taza de té y un pan con nada.
Luego de que escuchan en el radio el suramericano de fútbol, la llevaste a un hotel cercano. De todas formas aquello fue ayer, no tienes treinta años y ese hecho no se puede modificar. Los muchachos de ahora no usan gomina y tampoco parecen muchachos, por otro lado, no estás dispuesto a rendirte, ahí sintiendo que la úlcera te mata, sabes que tienes que actuar.
Por la hora, vislumbras que Suche debe de estar drogado. Adviertes que no es más que un pobre diablo que no está a la altura de las circunstancias. Es uno más, de los productos del mundo moderno y de las libertades mal ejercidas.
Seguro que alardea en este momento en alguna de las habitaciones del Hotel Parador; ahí tiene su cuartel. Es tan obvio que ni siquiera oculta que es un traficante. Sabe que lo protege la policía local y el dinero del cártel panameño. Teniendo en cuenta todo, sabes que lo vas a matar, no podrá huir de tu venganza.
Al pagar la cuenta del almuerzo, recuerdas una de aquellas películas de vaqueros en la que un pistolero sostiene un diálogo como este: Un hombre hace las cosas que tiene que hacer, ríes, y Brenda piensa que estás chocheando.
No te das cuenta de sus burlas. Tu mente calcula el siguiente paso que darás. Previniendo consecuencias nadie te gana, tienes una inteligencia privilegiada y conoces el arte de la planificación. Ensimismado, sales del restaurante para dirigirte a tu hotel.
El cubículo donde te hospedas es modesto, los lujos fáciles no te agradan, comenzaste a detestar el bullicio a partir del año sesenta y nueve, cuando los melenudos aparecieron en Sullana, aunque hablando con la verdad, aquella época fue buena para tus negocios. Comprendes que puedes vivir de los vicios del mundo; entonces empiezas a traficar con marihuana. Al principio, las drogas no son más que uno de los tantos productos que contrabandeas; no has captado aún su potencial. Con todo, tu momento llegó al empezar los años ochenta, cuando la coca fue demandada con fuerza al norte del continente.
Aquella época es una locura. De la noche a la mañana, los nuevos ricos de Sullana emergen ostentando su riqueza de un modo vulgar, camionetas Ford en la puerta, casas de tres pisos al estilo aluminio, baldosa de baño y vidrio polarizado. Así y todo, estás atento a los acontecimientos, sabes que un bosque no cobra vida en un día, tu juicio no se basa en las primeras impresiones por eso estás en boga a pesar de los años. Has visto derrumbarse a más de un contrincante tuyo, pero tú permaneces: Viejo es el mar y todavía se mueve.
Los narcotraficantes de Sullana vienen y parten iguales a las olas de una costa poco profunda; no eres como esos mequetrefes, con las tormentas se debe vivir, nunca luchas contra el viento, no eres un hombre necio para pelear contra fuerzas poderosas, por eso intuyes que esta vez tampoco saldrás del negocio.
Abres el clóset de tu cuarto de hotel; del perchero cuelga un abrigo, regalo de un holandés con quien tuviste negocios de exportación de café; era la fachada para traficar cocaína desde el puerto de Paita hasta Amsterdam. En el día que se fue Leeuwarden, él no dejó solo una cuenta en Nassau, dejó también ese abrigo, dijo que algún día te iba a ser de provecho.
En aquel momento no comprendiste sus motivos, pero en este momento comprendes la razón de sus palabras, era para tu hora final, cuando tomarás la decisión más importante de tu vida.
Abres una maleta de cuero marrón, encuentras dos escopetas recortadas, calibre doce; es el arma que necesitas; llaman a la puerta, es Perry, tu hombre de confianza. Dice que afuera preguntan Moco y Mofle por ti, traen un mensaje de Suche. Respondes que irás pronto. Perry sale despacio y cierra la puerta como si dijese adiós a un muerto.
A la hora convenida, Perry ve que partes, cree que no regresarás, respeta tus decisiones, sabe que quienes trabajan para ti no deben saber más que tú y que no comprendan nada que no puedan estar a tu lado.
Llegas al hotel Parador, el establecimiento está decorado con espejos de pan de oro y paredes de colores chillones, los pisos están tan encerados que puedes ver tu reflejo. Apoyado junto al mostrador está Moco, tiene un chupetín que saca y mete de su boca, viste pantalones anchos, una camiseta con el estampado del número sesenta y dos, que por azar es tu edad. Sonríe como un idiota, sus ojos están vidriosos; está drogado, no verifica si llevas un arma. Subes las escaleras, el pico de loro de la cuarta vértebra se manifiesta, te duele la espalda. Piensas que los años no implican sabiduría, que la única realidad que se tiene asegurada es el dolor de la carne, que la fragilidad de la vejez es real, que todos los días de sol no son suficientes para el momento en que la piel se arruga y el andar se vuelve pesado, que cuando entiendes la manera correcta de vivir el cuerpo se convierte en enemigo. Pero tú, Matador, desvaneces tus pensamientos, no estás para filosofías, otros son los negocios que te traen al hotel.
Dejas de divagar, ves que el pasadizo es estrecho, el suelo es de parqué, al fondo del corredor está el despacho de Suche. A pesar de encontrarte a cinco metros de la puerta, escuchas esa música que te molesta. Es Sister of Mercy, no los conoces, pero los chicos de Suche gustan de las ropas góticas, del tecno industrial, de las pepas de éxtasis y de ver mucho Mtv.
Una mano huesuda abre la puerta, entras, ahí está tu enemigo. Tiene el cabello con coleta, patillas de chulo y viste de blanco y negro; al costado de tu Némesis hay tres mujeres vestidas de cuero; una es morena, ostenta un cuerpo perfecto. La segunda es oriental, su cabello es lacio y brilla como el acero de una navaja. La mujer de piel dorada sonríe con los ojos de Buda, sientes la corriente por la espalda, es el frío de acercarte a los bordes del ser, por qué tienes miedo Matador, si a todos nos pasa igual, cómo pensaste que sería el momento de tu muerte. La tercera mujer es blanca, delgada, sus ojos parecen un mar furioso, en ese mar encuentras la respuesta; no es tiempo de morir.
En el otro lado de la realidad, vuelves a ser el traficante, el hombre que se pregunta cómo semejante imbécil puede conseguir aquellas mujeres tan guapas. Simple Matador, tu rival es joven y no está dispuesto a esperar a que los árboles den su fruto.
Suche ríe, dice: por qué has venido; no cree que seas tan estúpido para no comprender que va a matarte, agrega que eres un viejo bonachón, le recuerdas a su abuelo. Por eso te da otra oportunidad, respondes con un silencio turbador y lo miras como si fuese una de tus mujeres. Agrega que no lo mires, le molesta tu confianza.
Ríes al levantar los brazos, fue rápida la diligencia, no sintió nada cuando cayó perforado por los pedazos de metal. Más allá de tu piel, el mundo corre despacio; los cuadros de la existencia son pastosos, diluidos en una eterna náusea: las mujeres gritan, ellas se limpian la sangre que ha salpicado sobre sus cuerpos; los colores devienen en grises, blancos y negros. Quedas paralizado como si no fueses parte de la venganza. Detrás de ti, se ha abierto la puerta, sigues sentado, alrededor las metralletas traquetean, la pieza se ha convertido en un remolino de cristales, en medio de esa confusión aparece Perry con los muchachos, tu gente te respeta y no hay todavía nadie que calce tus zapatos, han transcurrido cinco segundos y la función ha terminado, has ganado, Matador, en esta ocasión has ganado, sin duda el mañana traerá otras pruebas.

Divulgación

2011-04-11T18:56:00.000-07:00

El Sol negro: un psicópata en la familia
Hugo Marietán
Publicado en Alcmeon, 48, noviembre 2005

Introducción
La familia básicamente es un sistema. Y todo sistema que permanece es porque de alguna manera beneficia a sus miembros.
Por suerte, la mayoría de los psicópatas demuestra su psicopatía por fuera de la familia. A tal punto que muchas veces la familia ni se entera de las actividades psicopáticas del individuo. Tienen familia pero no descargan la psicopatía en ella. Un porcentaje escaso lo hace dentro de la familia.
Hace poco consultó una señora que había estado casada 25 años y hacía 2 años que estaba separada. Quería saber que pasó con ella que en 27 años no se enteró que estaba con un psicópata. Lo descubrió por azar. En un momento revisó algunas cosas de la casa que compartió con este hombre y encontró una caja llena de fotografías de mujeres adolescentes en actitudes eróticas con él. Él siempre andaba con una cámara fotográfica, pero ella tomó esto como un hobby inocente. De vez en cuando él salía a cazar con unos amigos. Investigó a estos amigos y se dio cuenta que todos participan de la misma perversa afición. Dice que con ella un par de veces él intentó tomar fotografías en posturas especiales, y por eso las reconoció cuando vio las fotos, eran las mismas posturas. Se preguntaba cómo no pudo detectar la psicopatía. Fuera de esto, era hombre trabajador, buen padre, etcétera.

El efecto Sol negro
Yo llamé a la acción del psicópata en la familia el efecto ‘Sol negro’, porque hace que todo el sistema familiar gire alrededor de él, como si fueran planetas alrededor de un Sol. A diferencia del Sol que da luz, da energía, da vida y permite el desarrollo de los individuos, el psicópata, toma la energía de todos, opaca a la gente, impide el desarrollo de los miembros de la familia, ejerce un poder intenso. Son como‘vampiros energéticos’, desvitalizan.
Hace unos meses viene a consultar una mujer que se dedica a la creación de guiones teatrales. Hasta un mes antes estaba casada y era parte de un circuito psicopático en el que estuvo durante cuatro años. Esta guionista parecía anémica, en el sentido médico del término. Por la falta de fuerza física y el atolladero mental en que se encontraba: parecía totalmente chupada energéticamente.
Me dijo que perdió todos sus amigos, (los psicópatas, en su afán de poder, separan de todas las personas que son significativas, los va sacando para concentrar el poder sobre él), y se quedó sin relaciones de tipo sociales, sin contactos. Contó que su ex marido hasta le sacó su parte creativa, la opacó. Toda su energía estaba puesta en el modo de poder satisfacerlo, tarea bastante imposible, siempre había un pero, siempre faltaba algo

El emergente.
Cuando en un sistema familiar hay un psicópata, ¿qué es lo que primero aparece en nuestro consultorio? Aparece el emergente, aquel que es signado como “enfermo”.
Una vez llegó a la consulta una chica, acompañada por su madre y su padre, tenía todas las características de un síndrome esquizofreniforme. Tenía alucinaciones auditivas, visuales, percepciones delirantes, ideación de ser perseguida, premoniciones. Con esto, es fácil dejarse llevar y colocar el rótulo de esquizofrenia. Por suerte con la práctica se aprende que en la esquizofrenia hay que esperar para hacer el diagnóstico.
Más adelante me entero que el hermano de esta joven de 28 años estaba internado en una granja de recuperación de adictos graves. Una segunda hermana se casó muy joven: se marginó del sistema. El padre era una persona muy ansiosa, irradiaba tensión.
En contraste con todo esto, la madre soportaba estoicamente la carga de esta familia tan pesada y de difícil convivencia. Una madre abnegada que llevaba su cruz.

Las tres instancias
Por lo general en las familias donde hay un psicópata en primera instancia se ve el emergente, en segunda se ve que hay otros miembros de la familia que están con problemas psicológicos o psicopatológicos, y recién en tercera instancia, con mucha investigación y la mentalidad abierta, se ve al psicópata, se ve al Sol negro.
Así, he concluido que cuando en una familia hay varios miembros con descompensaciones psicopatológicas hay que buscar al psicópata, en algún lado está.
En este caso la psicópata era esta madre, que además padecía una ludopatía grave. Tenía acciones francas de cosificación; por ejemplo su madre, una anciana de pocos recursos, vivía de una pensión. Ella tenía el poder para cobrar esa pensión y sacaba el dinero y lo jugaba. Pedía préstamos a la empresa en la que trabajaba el marido, a cuenta; bueno, hacía toda una serie de cosas que no vienen al caso ahora que la tipificaban como psicópata. Sin embargo, si uno la toma en una primera instancia, parecía una madre sufrida y victimizada.

Los rasgos neuróticos del psicópata
Algunas veces el psicópata presenta rasgos neuróticos. Esta es una observación que yo investigo desde hace tiempo, la presencia de rasgos neuróticos en los psicópatas. Esto es importante de destacar porque nuestra formación nos lleva a canalizar los diagnósticos a través de las psicosis o de las neurosis, y cuando observamos rasgos neuróticos vamos por una vía muy directa a pensar el cuadro como neurosis, dejando de lado otras posibilidades, y ahí nos perdemos.

Lo emocional impide el análisis
El otro error que podemos cometer al momento de detectar a un psicópata es dejarnos invadir por lo emocional o lo ético ante las acciones psicopáticas. Lo afectivo anula el posterior seguimiento intelectual del caso; nos quedamos con el impacto y paramos de razonar.

La acción invisible de la psicopatía
Sabemos que hay otros soles oscuros, que si hay un depresivo, uno o más miembros de la familia giran alrededor de él, sabemos que se da en otros estados también, como en la psicosis. Un neurótico grave también puede hacer girar a la familia alrededor de él, pero en todos los casos la familia puede detectar la enfermedad, es un depresivo, es un neurótico. La psicopatía no se nota, la psicopatía permanece invisible y solo nosotros la captamos a través de los efectos que producen en la familia.

La atmósfera psicopática
Después tienen que pensar en lo siguiente, los miembros de esas familias, sobre todo los chicos de estas familias, están en esa atmósfera, han crecido en esa atmósfera psicopática, entonces para ellos es indistinguible qué es un psicópata y qué no es un psicópata, qué es lo que está bien y qué es lo que está mal, ellos han crecido así. En la adolescencia los chicos se abren más a la comunidad e intentan afirmar su personalidad, y encuentran en la psicopatía un escollo.

Las reacciones a la psicopatía
Entonces pueden reaccionar de distintas maneras:
a) ignorar el tema, negarlo
b) someterse
c) rebelarse: la rebeldía es faltar a la obediencia, es ser indócil, oponerse con tenacidad, pero dentro del sistema; desde el sistema se critica el sistema.
d) revolucionar: es atacar el sistema desde afuera o desde la marginalidad, clandestinamente.
e) radiarse: es alejarse del sistema, como hizo la chica mayor de este caso que conté, que a los 17 o 18 años se casó y se fue. Es girar a una órbita mucho más amplia
f) enfermar

Los efectos de la psicopatía
Si bien la psicopatía no es visible, en el sentido de no ser detectada como una depresión o una neurosis, se ve a través de los efectos.
Para algunos miembros hay algo que no cierra, que no está bien. Y a medida que van creciendo más se nota esto. En los niños suelen notarlo las maestras, los compañeros, hay algo en ese pequeño que no está funcionando bien, no se sabe qué es, pero se nota que está englobado en una situación que no es la normal.

El no darse cuenta activo
La esposa del psicópata por supuesto es una complementaria. La complementaria tiene un modo de no darse cuenta especial. Las cosas anómalas acontecen y la familia o los amigos le dicen que lo que está viviendo es un desastre, todos se lo señalan, pero la complementaria no ve, hay un no darse cuenta activo, trabaja para no darse cuenta.

Cuatro puntos para destacar
Me gustaría insistir en cuatro puntos. Primero, que cuando ustedes sospechen una psicopatía, traten de controlar su sistema emocional, el psicópata puede suscitar repugnancia y reacciones afectivas negativas una vez conocida la acción psicopática: un incesto, una perversión, produce un choque emocional importante y así no se puede analizar nada. Tenemos que “enfriarnos” y estudiar el caso, para ayudar, si lo solicitan, a la gente que está alrededor del psicópata. Segundo, en aquellas familias que presenten varios miembros con alteraciones psicopatológicas, busquen al psicópata, es muy probable que lo encuentren. Tercero, no se dejen confundir por los rasgos neuróticos, el psicópata puede presentar rasgos neuróticos. Cuarto, el psicópata es un gran absorvedor de energía y ejerce un poder especial sobre la familia.

Descripción y análisis de un caso:

Carlitos, el mentiroso
Una mujer, por teléfono, pide una consulta. Dice que su cuñado es un mitómano y genera problemas en la familia. Su esposo (34 años), hermano del susodicho, la acompaña a la consulta. Ella tiene 30 años, Carlitos, el mitómano, 27.
Carlitos, el mentiroso, vive con sus padres. Terminó con dificultad el secundario. Realizó una carrera terciaria pero nunca ejerció. No trabaja ni tuvo empleo fijo, lo mantiene el padre. No manifiesta proyectos de futuro. Es muy inteligente y seductor.
Dicen que Carlitos tiene dos facetas, una dentro de casa, parca, y otra afuera donde es activo y seductor. Es bifronte.
El hermano, esposo de la consultante, recuerda que Carlitos siempre fue mentiroso. Esto de ‘siempre’ hay que tenerlo presente porque implica una continuidad, un rasgo incorporado a “la manera de ser”. Una cosa es mentir en determinada situación, mentir siempre ya es una acción sistemática. Mentía con las notas del colegio, le mentía a los compañeros; miente constantemente ahora. Cuando es confrontado con la verdad, con las pruebas que demuestran que las cosas no son como él dice, mira fríamente y dice “no es así”. O sea, más allá de las evidencias, sigue sosteniendo que no es así. Estas personas suelen hacer esto, defender hasta último momento el tema de la mentira, aún con las pruebas en la mano. Demasiado presionado por la evidencia puede decir “me equivoqué” con la misma frialdad. En este tema de la mentira hay una actitud especial, no es una mentira común.
Dicen, “en realidad venimos acá porque nos preocupa algo, que es más serio que mentir, Carlitos empezó a robar”. A sacar cosas de la casa, de valor económico y afectivo, y lo vende por dos pesos en la calle.
Cuentan la siguiente anécdota: le dicen a Carlitos que saben que está sacando cosas de la casa, le preguntan a quién se las vende porque son cosas que les interesa conservar y quieren recuperarlas. Carlitos niega hasta más no poder y al final lo dice, vende a un reducidor, a una persona que compra objetos robados. Van al negocio del reducidor y le dicen que quieren determinadas cosas y el reducidor, para sorpresa de los dos, le dice “Ah... esto lo trajo Carlitos!”. Y comienza a hablar de Carlitos con cariño, pregunta por qué le están haciendo eso, dice que Carlitos habrá tenido alguna necesidad; habla tan bien de él que quedan impactados ¿Cómo puede ser que un truhán hable así de Carlitos? Incluso llegó a darles consejos sobre cómo hacer para que Carlitos no se sienta mal al ver las cosas devuelta (a esto llega la seducción de este muchacho).
Cuando vuelven con las cosas le muestran que robó más que lo que había confesado, Carlitos niega, el mismo mecanismo, están las cosas ahí y lo niega hasta que al final sin problema dice “bueno, si”. Sin remordimientos, sin gestos, sin disculpas
Haciendo memoria, el hermano recuerda que Carlitos robaba desde chico, les robaba a los compañeritos de colegio, robaba los vueltos.
El hermano y el padre de Carlitos son profesionales. Lo instan a trabajar y aparte le consiguen todo, hacen las conexiones de trabajo, pautan las entrevistas. Carlitos va pero o hace un desempeño horrible en las entrevistas con lo cual no lo toman, o bien lo toman y a los 2 ó 3 días lo despiden, o no va pero dice que va.
Carlitos trabajó unos meses en un emprendimiento que realizó un amigo de él, hacían turnos rotativos, un día atendía él y otro el amigo, hasta que de pronto se quedó sin trabajo y sin amigo. Es fácil concluir lo que pasó.
Parasitismo. Inteligencia. Actitud bifronte. Seducción. Mentira. Manipulación. Ausencia de proyecto futuro. Cosificación. Uso particular de la libertad. Robo. Falta de empatía. Sin remordimientos por las acciones atípicas. Vamos sumando.
Luego dice el hermano “en realidad tenemos dos problemas, porque esto está afectando mucho a mis padres”. La madre tiene 63 años, el padre 65. Les preocupa porque desde hace unos años ellos están opacados, girando alrededor de todo lo que sucede con Carlitos. Es el concepto de Sol negro, hace girar a las personas alrededor de él y les quita energía.
Los padres de Carlitos eran personas dinámicas, activas, tenían amigos, frecuentes reuniones, algunos fines de semana iban a Claromecó donde tenían una casa. Hace algunos años que eso ya no es parte de su vida, están ahí, girando alrededor de Carlos. Y como los padres, esta pareja también, ellos hacen una consulta por Carlitos, están preocupados por Carlitos, porque no trabaja, porque no tiene proyectos, porque no saben que va a ser de él cuando sus padres ya no estén. Todo gira en torno de Carlitos.
Carlitos es un Sol negro que hace girar a todos a su alrededor y les va quitando vitalidad. Esta pareja ve como ha cambiado la calidad de vida de los padres, como se han aislado. Esta es otra acción de estas personas, aíslan para manejar mejor la situación. Ellos ven cómo fue disminuyendo todo lo relacionado con la distracción y el placer, cómo se va opacando la vida, por eso decimos, usando otra metáfora, que estas personas son vampiros energéticos, desvitalizan.
Presionado por la familia Carlitos consulta a una psicóloga. Suelen acceder a consultas. Duró tres meses. Al principio iba una vez y otra faltaba (se quedaba con el dinero de la consulta, ¡por eso también le convenía consultar!). Al mes la familia llama a la psicóloga para una entrevista para ver cómo estaba. Pero la psicóloga responde que dado que Carlitos tiene más de 21 años no accede a ningún tipo de consulta con un familiar. Descubren las maniobras de Carlitos en relación al dinero y las faltas a sesión y cambian de psicóloga. Al cabo de un tiempo piden entrevista y se encuentran con que la nueva psicóloga estaba fascinada con Carlitos. Es así. Estos tipos son muy seductores y trabajan a niveles que no están relacionados con la lógica. Los familiares llegan a la conclusión que esa vía no daba resultados con Carlitos.
Carlitos no se angustia. Sus familiares lo ven como a una persona que no siente culpa y es muy fría.
Carlitos no se droga. No consume alcohol. No fuma.
El hermano vive en el Conurbano y Carlitos en Capital. Una vez pide al portero de su edificio que llame a su hermano y le avise que está por matarse, tenía un cuchillo en la mano, le pide que le diga que se va a cortar las venas. El portero lo llama. La cuñada y el hermano dejan todo lo que están haciendo y parten raudos a Capital, hay que salvar a Carlitos. Cuando llegan sólo se había hecho unas escaras con el cuchillo. Falsa alarma.
Carlitos tuvo una pareja. En un momento el padre, libera un departamento para que Carlitos se vaya a vivir en él. Ahí Carlitos forma una pareja. La cuñada comenta que las relaciones de Carlitos son temporarias y que depende de la actitud de la mujer, la mujer es la que va a buscarlo y hace todo el trabajo, Carlitos se deja. Vivió con una chica que fue la que mantuvo activamente la pareja, hasta que se cansó y se fue.
¿Qué hace Carlitos con el producto de sus robos? No tiene necesidades económicas. Aparece con una remera nueva, invita a cenar a sus amigos o familiares, gasta el dinero en banalidades.
Esta pareja que consulta está preocupada: Carlitos roba. Los padres están muy mal ¿Qué va a pasar con Carlitos cuando los padres mueran?

Cómo coordinar un caso así
Una vez descartados los diagnósticos de psicosis y neurosis, y establecida la correspondencia entre los rasgos descriptos por los familiares y el Descriptor de Psicopatía, podemos presumir la psicopatía.
Puesto en esa posición se diagrama un esquema de asesoramiento para la familia:

1) Asesoramiento a la pareja consultante: dado que ellos presentaron el problema, son los que reciben la primera información acerca de qué es un psicópata. Es decir el planteo inicial es docente. No es tarea fácil ya que el tema no es conocido y resulta de difícil comprensión. Les sería más digerible pensarlo como un enfermo al estilo de un neurótico o un psicótico. Pero la psicopatía es otra cosa: no es una enfermedad sino una manera de ser, una variante de tipo humano. En este caso que Carlitos pase a ser Carlos, alguien que conoce la diferencia entre lo bueno y lo malo y puede dirigir sus acciones y comprender sus actos. Que deje de ser Carlitos en enfermito, para ubicarlo en su justo rol: Carlos el psicópata.

2) Intentar que los padres realicen una consulta. Aquí la docencia es aún más dificultosa. Por lo general los padres, por catatimia, tienden a minimizar los problemas de sus hijos. Y si existen a buscar en qué fallaron ellos para que el hijo sea así; se culpan. También suelen luchar denodadamente para revertir la situación, es decir para que se produzca un cambio en el hijo. Algunos padres toman el señalamiento del problema como una agresión o una incapacidad del terapeuta y suelen cambiar de profesional hasta encontrar alguien que les diga lo que quieren escuchar: que existe un pronóstico benigno para su hijo. Es decir, les cuesta poner distancia psicológica para ver con mayor frialdad el problema. Otros, rendidos ante la evidencia, consultan ellos, lo que hace más liviano el asesoramiento. En este caso, que el hijo tiene 27 años, la serie de repeticiones de los rasgos, la frustración y el agotamiento, pueden facilitar el accionar del terapeuta.

3) Una vez que están informados acerca de qué es un psicópata yo suelo trabajar acentuando la imposibilidad del cambio. En un principio esto puede parecer pesimista o directamente nihilista, incluso anti terapéutico. Pero la experiencia me ha demostrado que los familiares suelen desgastarse en pos de la posibilidad del cambio, deambulan de consultorio en consultorio, de frustración en frustración y lo único que consiguen es desgastarse en la ilusión y darle más firmeza al sistema psicopático. En consecuencia suelo explicarles con detalle el concepto: “una manera de ser”. Que son así. Que no van a cambiar. Que hay que aceptarlos con esas diferencias. Para lograr esto suelo usar el mismo material informativo que ellos me proporcionan y marcarles cómo se repiten los rasgos, las actitudes, las experiencias desde los indicios en la infancia, la acentuación en la adolescencia y la plenitud de las manifestaciones en la adultez. El hacerles recordar facilita mayor información y se van convenciendo; contar la historia del hijo, esta vez con la referencia de los rasgos. En este caso que comentamos el rasgo mentira es de fácil seguimiento, la acción robo también: “siempre mintió, siempre robó”, dice el hermano. El rasgo parasitismo es muy demostrable y así se procede con los demás.
La aceptación del “no cambio”, una vez superada la decepción, produce el siguiente efecto: no se pierden energías sobre ese tema y se orientan los esfuerzos en redimensionar el problema y los roles de los miembros frente a la psicopatía. La actitud de los miembros del sistema ante el psicópata cambia.

4) Trabajar sobre la culpa de los padres. Como dijimos esto es un escollo ya que los padres se sienten responsables de la formación de su hijo. Y esto puede ser válido para algunas patologías, pero para la psicopatía no existe un fundamento de peso que lo sostenga. No está demostrado que una psicopatía pueda ser adquirida o debida a errores en la crianza de los hijos o derivada de conflictos en la infancia. Pero la mochila de la culpa hace que los padres apañen las acciones psicopáticas de sus hijos. Y los psicópatas aprovechan muy bien esta debilidad para manipularlos y exacerbar el sentimiento de culpa para conseguir sus objetivos.

5) Recién después de esto se puede pasar a trabajar sobre la distancia psicológica frente al psicópata. Esto consiste en ver al psicópata como distinto y evita el paso psicológico de la empatía es decir el razonamiento: “yo en lugar de él haría…”. Esto que puede dar resultado ante un igual, fracasa estrepitosamente ante el psicópata. El psicópata piensa, siente y hace de otra manera. Y una mente normal nunca puede llegar a comprender cómo funciona ese cerebro. El intento de comprender puede ser otro camino falaz en que se embarquen los familiares. Aquí se debe ser tajante: no se puede comprender la mente de un psicópata. Los expertos apenas si pueden llegar a entender algo.
La distancia psicológica, entonces, es poder diferenciarse del psicópata y comenzar a ver sus acciones y los efectos de esas acciones sobre sí mismo y sobre el resto de los miembros de la familia. Es decir comenzar a preservarse frente al psicópata. Hay que aclararles que estas modificaciones deben ser realizadas paulatinamente a fin de evitar las reacciones agresivas y descompensatorias del psicópata que pueden ser, en ocasiones, de gravedad.

6) La distancia física, el alejamiento del área de acción del psicópata es lo ideal, es lo que enuncie en 1998 como Contacto Cero, ningún tipo de comunicación, de relación, de avistamiento. Esto puede lograrse en casos de complementarias agotadas, hermanos, hijos adultos y, raramente, en padres
Es difícil, a veces imposible, que los padres puedan mantener lejos a su hijo psicópata. Sólo en caso de marcados asociales puede lograrse esto. Pero en los casos de parasitismo la relación con los “huéspedes” puede ser muy prolongada y solamente podemos darnos por satisfechos si conseguimos la distancia psicológica, el entendimiento del problema. Es importante que todos los miembros de la familia estén al tanto del problema y reciban la educación adecuada: los rasgos de seducción, coerción y manipulación suelen ser muy acentuados y es necesario apoyarse unos a otros.

7) El traslado del problema: si una familia se saca un psicópata de encima lo recibe otro grupo social. En el caso del parasitismo deja de parasitar a la familia, pero pasa a parasitar a otra persona o grupo, hay un desplazamiento de parasitismo. El psicópata no cambia. Por eso cuando esta pareja preguntaba qué iba a pasar con Carlitos cuando se mueran los padres la respuesta es fácil: va a parasitar a otros y, seguramente ellos (esta pareja) estaban en la mira del psicópata. Tema que seguramente esta pareja sospechaba y habrá motivado, también, la consulta. Entonces la “solución” a la problemática de esta familia consiste en un “traslado”: puede zafar ella del psicópata, pero el psicópata ejercerá la psicopatía en otro nicho social.

8) La actitud del terapeuta en este proceso: tenemos que acompañar el proceso, no estar delante del proceso. Si bien se puede tener claro qué se debe hacer, qué debe hacer la persona, qué debe hacer la pareja, qué debe hacer la familia, no se puede avanzar por delante de la familia. Se debe acompañar, coordinar el proceso, no dirigirlo. Estar un tramo adelante, pero no demasiado. Es la familia la que debe ir asimilando las modificaciones, absorbiendo los cambios, madurando la problemática. Esto hará que los resultados sean duraderos y no meros seguimientos de órdenes.

9) Avanzar paso a paso. Por ejemplo: antes de tocar el tema de la distancia es necesario que las personas estén convencidas de lo que van a hacer, que no tengan ideas difusas ni vagas, que tengan claro de qué se trata la cosa.

10) Estar preparados para los altibajos. El resultado de nuestro trabajo de asesoramiento familiar no es parejo. Suelen haber marchas y contra marchas. Avances y retrocesos. Recuerden que el psicópata es un hábil manipulador, que capta las necesidades del otro, que seduce, que ejerce un poder irracional. No desalentarse ante los resultados magros o los retrocesos. Mientras la familia solicite el asesoramiento, allí estaremos.

11) ¿Debemos entrevistarnos con el psicópata? No es necesario. Sé que esta respuesta provocará más de un escozor, de una polémica. Pero después de tener a tantos mentirosos, manipuladores, seductores, amenazadores del otro lado del escritorio he llegado a esa conclusión. Desde luego que los colegas tienen todo el derecho de no privarse de esas experiencias.

Soles oscuros y Sol negro

Tener un enfermo mental en una familia es muy desgastante. La familia comienza a girar sobre el enfermo. No se ve nada, no hay herida, una lesión, algo concreto. Y el paciente tiene esa sintomatología, la angustia, ese extraño dolor y el familiar contempla. No entiende. Sabe que algo no está bien y que él muy poco puede hacer.

En la depresión
Cualquiera de ustedes que haya tenido en su familia un depresivo grave, no un melancólico, ni un pesimista, ni una persona con un amor no correspondido con la vida, ni un Melancoloide, sino un depresivo “mayor”, sabrá cuanta energía nos lleva. Ver la angustia, la soledad de esa persona, ese encerrarse a oscuras, no tolerar ruidos, el llanto permanente, la queja , la ideación suicida. Tanto desgaste. Tanta impotencia. Llega un momento en que el familiar se agota tanto que, a veces, se alía a la ideación de suicidio como solución que tiene el paciente. Por eso ustedes, en algún momento de su práctica, se van a sorprender por insólitos descuidos que posibilitaron el suicidio del depresivo grave.
Recuerdo el caso de una familia muy adinerada, cuya madre era una depresiva grave crónica. Varias internaciones. Varios conatos de suicidio. En una de las interfases y con motivo de una fiesta religiosa, la albergan en la casa de uno de los hijos. Un dúplex en el noveno piso. Tenían práctica en cuidar que no esté en contacto con elementos peligrosos, cuchillos, hojas de afeitar, etcétera. Las ventanas estaban enrejadas por la presencia de hijos pequeños del dueño de casa, lo que la hacía más segura para albergar a la paciente. Y la vigilancia permanente.
En un momento la paciente queda en el piso de arriba y ellas se reúnen en el piso de abajo para brindar. Fue poco tiempo. Pero el suficiente para que la paciente fuera al baño, abriera la claraboya y se arrojara al vacío. Un descuido inexplicable, no conciente, no deseado. Pero muchas veces el agotamiento hace trampas, y facilita lo no deseado.
He escuchado a familiares de depresivos llorar por la culpa que sentían de pensar que la muerte era la solución. Sentían que la vida de ellos también le pertenecía a la depresión, que también ellos habían perdido gran parte de su calidad de vida, y que nada se podía hacer para aliviar la crueldad de la angustia depresiva.
Ellos también giraban alrededor del depresivo, no todos. Siempre era uno, más raramente dos, el que se pega al sistema de la enfermedad. Los otros, a su manera, acompañaban, o se radiaban del problema.
Sin embargo la depresión despierta la pena y el deseo de ayuda por parte del familiar. Luego, con el cansancio, viene la agresión. Pero el familiar tiene plena conciencia, pasado un tiempo de la fase, que está frente a un enfermo. Le puede hacer muchos reproches: falta de voluntad, no apreciar lo que tiene, etcétera, pero sabe que es un enfermo.

En las neurosis
En el caso de los neuróticos puede pasar algo similar, con otra forma, otra figura que se dibuja en las relaciones familiares. El neurótico es demandante, manipulador, agresivo a su manera, quejoso, caracúlico en ocasiones. Y si es una neurosis grave, también la familia gira alrededor de ellos. En algún artículo escribí una experiencia: en plena noche tocan el timbre de mi casa y se me presenta un cuadro altamente dramático. Una familia acompaña a una chica de 18 años que yace como desmayada aupada en brazos de su padre. La madre, el padre, los hermanos, el novio, un vecino. Recuerdo esas caras de angustia, de desasosiego y los rasgos desfallecientes de la joven. La escena era digna de un cuadro de Goya o Velásquez, de la música de Wagner. Toda la familia había dejado todo para socorrerla. Era una histeria. Pero era en esos momentos en que la histérica generaba estos síntomas tan convocantes, y la familia corría detrás de ellos. Son manipuladores, pero hay sosiego, etapas de silencio sintomático, de latencia, en que cada uno puede hacer su vida. Después de mucho tiempo la familia encuentra molesto el accionar del neurótico y puede reaccionar agresivamente. Hay un dejo, en el neurótico, de cosa artificial que el familiar capta. El familiar hace su vida y paga su cuota por convivir con un neurótico.
Hay neuróticos muy graves y toda la familia está pendiente de ellos, giran a su alrededor, pero está presente el concepto de enfermedad.

En las psicosis
En los casos de psicosis, de la esquizofrenia por ejemplo, un familiar debe ceder su parte de vida para dedicarse a la misma. Nosotros desde la psiquiatría protestamos cuando observamos en los hospitales que muchos pacientes crónicos están “depositados” en los pabellones porque los familiares los han abandonado. Como psiquiatras protestamos: ¿cómo van a dejar una persona depositada en un hospital? El director del Hospital Moyano, en un congreso reciente, reconocía que la mitad de las pacientes internadas se podían ir a sus casas. Y todos los que trabajamos en pabellones de crónicos sabemos que el ochenta por ciento o más, no deberían estar internados, que bien podrían estar en sus hogares o al menos en sistemas de hogares públicos menos estrictos que una internación psiquiátrica. Pero, desde el punto de vista de la familia, tener una persona con esquizofrenia, es hipotecar parte de su vida en aras de la enfermedad: no se lo puede dejar solo, la conducta es imprevisible. Y muchas veces el familiar se plantea la disyuntiva o él o yo, y apuestan por su calidad de vida y lo dejan depositado, que el estado se haga cargo. El agotamiento que produce la persona esquizofrénica es intenso. Pero la enfermedad es patente, casi se palpa, no hay dudas que se está frente a una enfermedad grave.

En la psicopatía
En el caso de la psicopatía he observado que se cumple lo que me ha dicho una vez un familiar de un psicópata. Hace muchos años ya que he dejado de buscar las claves de esta profesión en libros de idioma inglés, francés o alemán para dedicarme a escuchar que me dice el paciente, qué me dicen los familiares. No qué me debe decir el paciente, de acuerdo a lo que leí o traduje, sino qué me dice, qué hace, qué me quiere decir este paciente. Decía, entonces, que un día un padre de un psicópata me dijo: doctor, este muchacho me roba la vida. Observen qué profundo es ese sentimiento y cuánta verdad lleva. Él se daba cuenta que lo absorbía tanto, que la conducta era tan anormal, tan demandante que el tenía que invertir su vida en el hijo. Lo que no podía hacer era discriminar, como lo estoy haciendo yo que sintetizo tantos casos semejantes, que el estaba girando alrededor de un Sol negro. Que él estaba corriendo como un bombero detrás de un piromaniaco que siempre estaba un paso adelante, que llevaba la iniciativa. Chocaba los autos (un clásico entre los marihuaneros), robos de poca monta, drogas, alcohol, manipulaciones, mentiras, falta de disciplina y constancia en los proyectos, cuando los tenía o se los imponían. El padre siempre tratando de solucionar los problemas en que se metía el hijo, de ver cómo se podía solucionar el problema, ilusionándose con un cambio que nunca se producía. Apostando a que era una etapa alocada de la juventud de su hijo, que ya iba a “madurar”.
“Doctor, este muchacho, me roba la vida”.
Era un Sol negro.

Miedo a la libertad

2011-04-11T06:21:00.000-07:00

“EL MIEDO A LA LIBERTAD”
ERICH FROMM
Para comenzar un análisis de la obra de Erich Fromm “El miedo a la libertad” debo señalar que esta obra forma parte de un estudio mas amplio acerca de la estructura del carácter del hombre moderno y de los problemas que observa Fromm en la interacción de los factores sociológicos y psicológicos , en el que trabaja el autor en los años 30 . Decidió dedicarse a lo que es el tema principal de esta obra : el significado de la libertad para el hombre moderno , incluyendo los factores que principalmente no permiten el desarrollo de esta .
La tesis que defiende el pensamiento de Fromm en esta obra es principalmente que el hombre moderno , liberado de los lazos de la sociedad preindividualista , no a podido lograr la libertad ; la noción de libertad que se emplea en esta obra no es sentido positivo de “libertad para”, sino en el sentido negativo de “libertad de” , es decir libertad de la determinación instintiva para actuar(1) todo esto en el contexto de que la existencia del hombre y la libertad son inseparables desde un principio . Y a sido así en la realización de su ser individual .
Aun cuando la libertad le ha proporcionado independencia y racionalidad , lo a aislado y tornado ansioso e impotente , estas nuevas características que le a generado la libertad al hombre moderno a permitido la aparición de algunos mecanismos de evasión que resultan de la misma inseguridad del individuo aislado : el autoritarismo , la evasión y la conformidad automática son los principales mecanismos que se estudian en esta tesis .
El análisis de lo que Fromm dice sobre estos mecanismos de evasión se pueden explicar tomando uno de los patrones o definiciones de sanidad con respecto a la interacción social que menciona la psicología . Lo sano puede definirse de dos maneras : socialmente e individualmente. Una persona sana o normal socialmente es aquella capas de cumplir con el papel social que le toca desempeñar , y además cuando es capas de la reproducción , vale decir , formar una familia. Desde el punto de vista individual , en cambio , la persona sana es aquella que logra un grado optimo de expansión y felicidad individuales . en la mayoría de las sociedades no se dan las condiciones para que se cumplan ambas posibilidades . Frecuentemente ocurre que para que alguien pueda adaptarse ala sociedad ( es decir sea sano socialmente ) debe sacrificar su yo individual , su expansión y felicidad individuales .Precisamente el neurótico es aquel que no esta dispuesto a someter completamente su yo en esta lucha . Desde luego que su intento por salvar su yo individual no tuvo éxito , y en lugar de expresar su personalidad careadoramente , busco la salvación en los síntomas neuróticos , retrayéndose en una vida de fantasía . Desde esta perspectiva el neurótico seria mas sano que la persona que sacrifico su individualidad en su afán de adaptarse socialmente.
El problema es que el hombre , cuanto mas gana libertad , entendiendo libertad como la aparición de individuo alejado de su primitiva unidad con los demás y la naturaleza . Cuanto mas se transforma en individuo , se presenta con mayor magnitud el dilema de unirse al mundo a través de las condiciones que le pone la sociedad , o buscar alguna forma de seguridad. Al acudir a estas formas es cuando el hombre cae en los mecanismos de evasión , los cuales destruirán la anhelada libertad y su integridad junto con su yo individual.
La definición de los mecanismos de evasión nombrados por Fromm , son :
El autoritarismo : es un mecanismo de evasión de la libertad que consiste en la tendencia a
abandonar la independencia del yo individual para fundirse con algo o alguien exterior , a fin de adquirir la fuerza de la que el yo mismo carece. Es decir , busca nuevos vínculos secundarios como sustituto de los primarios que se han perdido ; por ejemplo : los impulsos de sumisión y dominación ( masoquismo y sadismo )(2) . El masoquismo aparece como un sentimiento de inferioridad , impotencia e insignificancia individual . En cambio , el sadismo se manifiesta como una tendencia de someter a otros, como el deseo de hacer sufrir al otro . El sadismo y el masoquismo se corresponden en el psicoanálisis , respectivamente a la voluntad de poderío t a los sentimientos de inferioridad(3).
La destructividad :difiere del sadomasoquismo por cuanto no se dirige a la simbiosis
“ activa “ o “ pasiva”(4) con el objeto , sino hacia la destrucción de este . Es igualmente un mecanismo de evasión contra el aislamiento porque aplaca la soledad al compararse el sujeto con el mundo que lo rodea . destruyendo cosas y personas . La destrucción del mundo es un intento desesperado para no sucumbir a el .
La conformidad automática : este mecanismo se da por ejemplo cuando hay retraimiento
Del mundo exterior ( ciertas psicosis ) , o en la inflación del propio yo ( de manera que el mundo externo se torne mas pequeño ) . Otra situación muy diferente aparece cuando el individuo deja de ser el y asume una personalidad que la sociedad le asigna .
El conflicto de la libertad comienza por una causa que se presenta a muy poco tiempo de existencia que es el laso materno . Inicialmente , el humano posee un instinto que le une con su madre ; como también así en las sociedades primitivas el individuo estaba muy ligado a su clan . Con esto nos podemos dar cuenta de que en las primeras etapas de la vida siempre hay una necesidad de seguridad y orientación que implica una falta de individualidad . Posteriormente , sucede el proceso de “ individuación “(5) por el cual la persona va desarraigándose de sus vínculos primarios . cuando lo consigue , debe encontrar la orientación y la seguridad que necesita mediante procedimientos diferentes a la etapa preindividualista , pues ya no es posible volver a unirse a los vínculos primarios , y por lo mismo tiene una sensación de soledad y necesidad de cuidado .
A continuación presentare un pequeño resumen esquemático de la evolución histórica que propone Fromm la cual nos servirá para aplicar el pensamiento de Fromm sobre la libertad en hechos y movimientos ideológicos de la historia que se van íntimamente relacionados porque llevan consigo los mismos tópicos, la búsqueda y evasión de la libertad:
• Edad media:
 Ausencia de libertad individual .
 El orden social proporcionaba al hombre el sentimiento de seguridad y pertenencia . Al mismo tiempo lo encadenaba .
 Libertad para expresar su yo en el trabajo y en el amor .
 Falta de autoconciencia : el individuo en si todavía no existe .
• Renacimiento:
• Surge la competencia.
• El hombre se reconoce a si mismo como diferente y separado . de los demás .
• Ligadas libertad - tiranía , individualidad - desorden .
• Ricos: mas libres pero mas solos .
• Anhelo de fama .
• Reforma:
 Los hombres necesitan aferrarse a algo para sentirse seguros: la religión .
 La sumisión a la religión es debida a la impotencia del hombre y lo hace por “ amor “.
o Lutero le dio independencia al hombre en cuestión religiosa diciendo que la relación con DIOS era directa y que no se necesitaba ni de sacerdotes ni del papa; de esta forma quita poder a la iglesia , apoyándose en los conceptos de fe y salvación .
 Antes se decía que el hombre era malo por naturaleza :y esto no le daba libertad para hacer lo justo .
o Calvino también afirma que la religión esta arraigada en la impotencia del ser humano.
 Auto humillación: medio para alcanzar la salvación divina
 Predestinación: las buenas obras no conducen a la salvación. Solo Dios elige a quien salva y quienes se condenan .
 Consecuencias del nazismo : principio de desigualdad de los hombres .
 Ser capas de realizar un esfuerzo moral y lleva una vida virtuosa es signo de pertenencia al grupo de los elegidos . El éxito la principal señal de gracia .
 Contribuyen al desarrollo del capitalismo .
o Sociedad moderna:
 Hace al hombre mas independiente y mas critico concediéndole una mayor auto confianza y produce también en el la sensación de estar aislado y atemorizado .
 Liberación progresiva de las limitaciones de la naturaleza .
 El capitalismo libera al hombre de sus vínculos tradicionales y contribuyo al aumento de la libertad , con este proceso crece la determinación del hombre .
 Frente a esto se reduce la libertad negativa , aumentan los obstáculos y disminuye la existencia de alternativas .
 Sociedad Contemporánea :
 Los medios de comunicación ejercen una gran influencia en los individuos , la publicidad genera una sensación de pequeñez e impotencia , matando la capacidad critica, pues se dirige a la emoción , no hacia la razón .
 El hombre se siente aislado y solo en el ámbito social, es aquí, donde aparecen los mecanismos de evasión .
Lo que comienza a ocurrir en la época de la sociedad contemporánea es que con la mantención de la idea de la individualidad , sentimientos , pensamientos , conciencia moral , libertad y responsabilidad individuales ; como ideal humano, con todo esto se comienza a sentir la soledad y el aislamiento , haciendo que la libertad sea difícil de llevar .
Sobre el mismo análisis de la historia que hace el autor , tomando en cuenta también las características que tiene la modernidad en relación a el egoísmo , el amor y el individualismo en la sociedad contemporánea : Se podría decir que el hombre moderno cree que sus acciones están motivadas por el interés personal , pero en realidad dedica su vida a fines ajenos a su persona . De este modo se produce la alienación de la persona . Fromm no cree que el desinterés constituya una ideología destinada a encubrir el egoísmo .
Para Calvino y Lutero ( así también para Kant y Freud ) el egoísmo es el amor a uno mismo . El yo puede establecerse como un objeto de amor tanto como otra persona . Pero para Fromm , el egoísmo no es idéntico al amor a si mismo , sino a su opuesto . El egoísta no quiere a los otros ni a si mismo .
El egoísmo esta fundado en la carencia de autoafirmación y amor hacia el yo real . El yo en cuyo interés obra el hombre moderno , es el yo social .
o Análisis del nazismo de Fromm
Fromm hace un análisis muy importante sobre porque tubo lugar el nazismo en la sociedad contemporánea : porque en un país democrático , un pueblo libre voto a un líder tan autoritario y racista , que llevo a Alemania a el horror máximo y la mayor demostración de opresión que se allá dado en la historia , sino por las ideas de fondo , que tienen que ver con el mismo escape que propone Fromm en la obra .
La razón de todo lo mencionado es clara ; Hitler dio seguridad a los seres humanos que conforman a Alemania , dando un liderazgo y un ideal por que luchar . El vació de la sociedad occidental , donde el fin de la religión a generado una falta de espiritualidad , junto a otros factores como la derrota de Alemania en la gran guerra . La decadencia de la unidad familiar , de la economía y de la monarquía , propiciaron que el Fuhrer pudiera convencer a toda una nación de que podrían volver a ser lo que fueron en la edad media : La sede del imperio . Y , además dio a su país una estructura en que todos “ los que fueran de la raza perfecta ( aria ) “ tendrían un lugar asegurado , una vida digna .
Hitler poseía una clara personalidad autoritaria que se caracteriza principalmente por el carácter sadomasoquista(6) :
• Sadista : Apetito de poder racionalizado . Amor al poderoso y odio al débil . Anhelo de poder sobre los hombres .
• Masoquista : Auto sacrificio por parte del pueblo al estado y al líder . Por parte de Hitler a Dios , el destino a la naturaleza ...a un poder divino superior a todo . Anhelo de sumisión a un poder exterior omnipotente .
Erich Fromm realiza un análisis del nazismo , y afirma que no satisface las necesidades del hombre porque en primer lugar la individuación humana no puede ser invertida y por lo demás un sistema autoritario no puede destruir el anhelo por la libertad .
o La libertad y la democracia:
El ser humano en general tiene la tendencia a creer que al no estar sujeto a ninguna autoridad externa y al ser libres de expresar sus pensamientos y emociones, ha logrado la individualización y el goce de la plena libertad . Esto tendría sentido si estos pensamientos y emociones que expresa el ser humano “libremente” fueran propiamente dados por su autonomía como individuo.
Desde muy temprana edad a cada individuo se le enseña a pensar y a experimentar sentimientos que no precisamente le pertenecen. Si la educación temprana no consigue inculcar esto , lo harán las normas sociales . En la sociedad contemporánea se desaprueban en general las emociones “espontáneas” ;pero como estas no van a desaparecer se nos ofrece a cambio sentimientos falsos socialmente formados para la aceptación . Esto ocurre con los pensamientos originales como es por ejemplo el sentido de lo trágico (la muerte), o el sexo.
En el moldeamiento que proporciona la sociedad alo hombre a través de las normas sociales se prepara al individuo a través de su carácter de modo que se aproxime al carácter social común : es decir que sus deseos coinciden con la necesidad propia de su función . Según Fromm la ideología y la cultura se hallan arraigadas en el carácter social . La función subjetiva del carácter de una persona “normal” es la de conducirlo a lo que es necesario en la practica de la interacción y experimentar una satisfacción psicológica derivada de su actividad .
La libertad positiva , termino que ya he mencionado anteriormente consiste primordialmente en la actividad espontánea de la personalidad total e integrada. La realización del yo (ser humano individual ) puede alcanzarse por la expansión activa de sus potencialidades emocionales e intelectuales, eliminando de por si la divergencia entre la razón y el instinto. De esta forma el ser humano podría superar el aislamiento y obtener de esta forma la seguridad tan necesaria sin la necesidad del sacrificio de su identidad, pues este se transformara en parte del mundo de un modo netamente estructural y entendiendo el significado de la vida que es el mero hecho de vivir, no necesita mas ilusiones . Por lo tanto no existe poder superior al del yo individual , lo cual no implica negar la dignidad de las ideas ya que estas son la expresión articulada de la suprema afiliación al yo.
Evaluación critica
El mayor merito que debiera dárseles a que a este análisis de la libertad de Fromm , es que el , siendo sicoanalista , realiza una corrección del punto de vista freudiano , no solo al reprocharle justificadamente que infravalora la importancia en el génesis de los caracteres psíquicos , sino además , realiza una profunda afirmación :Los actos libres y espontáneos son siempre fenómenos de abundancia . Y la de Freud es psicología de la escasez .La analítica freudiana , utiliza siempre , como principio explicativo el afán de aliviar tensiones , pero quizás así se pierde la dimensión pletorica sin la cual aquello que se llama libertad deja de recibir ese nombre .
Fromm consigue comprender el individualismo , no como vicio insuperable de la modernidad , sino como su mayor innovación social , señalando también que potenciar al individuo exige un reforzamiento de las estructuras integradoras de la sociedad y no un abandono en provecho exclusivo de la ley del mas fuerte . El problema de la sociedad contemporánea no es el exceso de individualismo , sino los cortos circuitos que lo bloquean aprovechándose del miedo a la soledad y a la responsabilidad que el uso de la libertad suscita en el convivir de la multitud . Entonces , la tensión es renunciar a ella para aferrarse a la democracia a la jerarquía fascista : en el primer caso se aspira a suprimir coactivamente las desigualdades , y en el segundo caso se las consagra como resultado de una mítica biología de los pueblos .
Análisis personal
La reflexión personal que e podido obtener de este texto de Fromm , va en relación con poder entender las destinas frustraciones , que en el ámbito de la psicología , provocan problemas de adaptación . Por esto mismo me a permitido entender el porque de muchas de mis frustraciones con respecto a mi libertad , y mi forma de ver los distintos puntos del desarrollo . Una vez que son cortados los vínculos primarios que proporcionan seguridad al individuo comienza este a sentir una sensación de vació , y esta afirmación que realiza Fromm me lleva a analizar el porque la tendencia al sentimiento de soledad que se presenta en mi . Personalmente y desde muy temprana edad me e identificado y muchas beses formado parte de distintas ideogias o grupos ( como lo son los anarquistas , ecologistas y otros ), dentro de este análisis muy personal que ago de el texto me doy cuenta de que muchas de mis distintas afiliaciones a organizaciones y gropos han sido razón de mi sentimiento de soledad . Creo que esto debe ser la razón también de otras personas . En este momento me encuentro en terapia , y uno de mis principales problemas que se a presentado dentro de esta es el echo de no poder expresar emociones espontáneas , por estar siempre preocupado de lo que es correcto tal vez como mecanismo para lograr obtener una aceptación de otros individuos y aplacar la soledad que trae la libertad . Según Fromm esto se da por un moldeamiento , dado por las normas asóciales y por la educación , esto me a provocado un estado de angustia y la sensación de no conocerme.
Otra parte del análisis que ago de la obra es el profundo análisis que realiza Fromm de los aspectos psicológicos de la crisis actual , lo cual muestra las posibilidades de integrar ramas del la psicología como el psicoanálisis , que aunque Fromm le realiza algunas variaciones , es total mente aplicable a un análisis de estos tiempos , y también su aplicación en los hechos históricos .
En relación con el tema principal de la clase que se basa en la libertad del individuo , creo que de esta forma sabremos que es el hombre , la forma de cómo afrontamos esta libertad con su ambigüedad . La individuación del hombre , que es el momento en donde puede estar libre de todos los lasos primarios ,tiene limites establecidos por la sociedad y por las condiciones individuales , pero de estas la mas importante para los limites de la individuación del hombre es lo social . Es muna adaptación dinámica en la que el hombre debe abandonar gran parte de su libertad .
Conclusión del análisis de la obra “El miedo a la libertad”de Erich Fromm
La conclusión de este trabajo del análisis de Fromm, después de anterior mente haber observado todo el análisis que ase al temor a la libertad , se podría decir que el hombre siempre tratara de escapar por medio de los mecanismos de evasión . Una ves que el ser humano haya superado el temor a enfrenarse con su propio yo , sus propios deseos y necesidades podrá este ser realmente libre .
LA libertad que nos presenta la sociedad actual no esta mas que centrada en lo que esta quiere de nosotros , de cómo debemos trabajar producir y movilizarnos en la sociedad dentro de las labores que debemos cumplir como miembros de esta . No es en si que estemos destinados a ser esclavos de nuestra sociedad , pero la forma de safarse de ella en si conlleva una serie de conflictos internos relacionados con la soledad . También el ser humano al tratar de volver a los lasos primarios , y no poder hacerlo genera una rebeldía y un odio interno que al final lo ase evadir la responsabilidad de ser libre por medio de algún mecanismo .
El hombre será libre , como lo dije anteriormente cuando se preocupe realmente por si mismo y cuando sea consiente de sus necesidades .Pero en si cabe solo esperar que la “desesperación del autómata humano no sea suelo fértil para los propósitos de fascismo” .

Nueva versión

2011-04-11T06:04:00.000-07:00

El último año de Manu en Piura
Por Eduardo Valdivia Sanz
El profesor de lenguaje era una ñaña, pero Manu había prometido no portarse mal otra vez en clase. Con todo, le enardecía que el profesor moviera tanto la boca, que hiciera unas muecas tan graciosas como las de la conejita de Yin Yan Yo y que fuese a dictar clases con una casaca llena de botones de Pucca y de Garu. Eso era demasiado para un chico de diez años, capitán de fútbol del quinto grado del colegio Proyecto, que además podía bucear los quince metros del largo de la piscina del Chapuzón, aparte de tener la suerte de ser el hijo de Cebolla Recoba, delantero del Alianza Atlético, goleador de la temporada 2007.
Por eso cuando el gordito del profesor Cristóbal llegaba en su destartalado escarabajo, acompañado de su perrito puddle, a las mañanas extracurriculares de los sábados, era demasiado.
Manu cada vez que venía su maestro, con la importantísima tarea de ejercitar las voces de los chicos de tercer grado, le daban ganas de volver a llenarle los cajones del escritorio con sapitos. Esa jugarreta, que se le ocurrió en la clase de religión de miss Miriam, le costó una insolación de infierno, Manu había pasado una mañana entera en el fundo de su amigo Carlos, metido en un canal de regadío, con el agua hasta la cintura, recogiendo esos bichos que hacían llorar tanto a Lucía, hermana de Carlos, esa niña de sexto grado, de ojos de cielo y de hoyitos en las mejillas que le gustaban a Manu, porque le hacían recordar a los otros hoyitos de la tía Camila, novia del tío Alberto, quien además de ser argentino como Cebolla, era el arquero del Alianza Atlético.
A Manu le agradaba tratar con sus dos tíos de cariño. La tía Camila era muy bonita, parecía una muñequita de inmensos ojos rasgados, mirarla le producía una extraña sensación de vergüenza y de placer, tan igual como cuando veía a esas mujeres de las revistas del hermano mayor de Carlos, que el muy pasmarote ocultaba debajo del colchón de la cama, como si ese fuese un gran escondite; el hermano de Carlos parecía idiota, usaba el cabello largo, siempre andaba bajando vídeos del Youtube y fumaba en la azotea unos cigarros que olían raro. Generalmente después que fumaba esos cigarros misteriosos, bajaba de la terraza con cara de sonso y con unos ojos rojos como si recién se hubiera despertado, al poco rato, el pelucón se encerraba en su cuarto para mirar revistas de mujeres, pero Carlos y Manu se acercaban de puntillas hasta la puerta y pegaban la oreja contra la madera, allí escuchaban unos ruiditos espaciados como si le faltase el aire al pelucón.
Ahora bien, cuando Manu veía a su tía Camila salir de las duchas del Chapuzón con un bikini de color azul le daba un poco de vergüenza, sentía latir el corazón de prisa como esa vez que tuvo que correr como alma perseguida por el diablo porque el rottweiler del cara de gorila se había soltado de la cadena de la camioneta, ese vecino de Manu tenía la costumbre de dejar a esa fiera como guardián, por lo demás, le daba vergüenza de ver a su tía tan bonita y acordarse de esos ruidos raros que hacía el pelucón cuando miraba esas revistas de mujeres, a escondidas. Del mismo modo, le daba un poco de cólera y deseos de ser grande para sacarles la mugre a todos los amigos de su papá que se quedaban mirando cómo su tía se daba clavados en la piscina.
Manu no sabía decirlo con exactitud pero percibía que una llamita extraña se dibujaba en los ojos de los amigos de su papá cada vez que miraban a tía Camila saliendo del agua. A continuación, ella llamaba cual niña resfriada a tío Alberto para que le alcanzase esa toalla horrible de estampados de Pucca, que Manu odiaba tanto por traerle el recuerdo de las piruetas del profesor Cristóbal. Sí, tía Camila era muy bonita y le daba pica que incluso el flaco Gastón, ese zonzo de Trujillo, que se pasaba las tardes en la Plaza de Armas dando saltos tan arriesgados con la patineta que siempre tenía las rodillas llenas de cortes y de moretones. Allí no queda todo, Gastón se echaba varios clavados en la piscina y buceaba muy cerca de tía Camila, seguro quería verle las piernas debajo del agua.
A causa de esas mañas, una vez, luego de acompañar a su papá a un entrenamiento al estadio Campeones del 36, Manu elaboró un plan maquiavélico y llevó varios panes franceses con mermelada de purgante, que le había cogido a Luisa Fernanda, su mamá, que sufría de estreñimientos, según ella la carne que vendían en Piura no era igual a los cortes argentinos que solían comprar cuando vivían en Lima y Cebolla jugaba para el Sporting Cristal.
En cuanto al trujillano que andaba siempre muerto de hambre, hasta al punto de robar la lonchera de los gordos de tercer grado, y Gastón como era algo así como la estrella de los gansos, por haber ganado un concurso de skaterboard organizado por el municipio de Piura, los gordos del salón nunca le decían nada ni a sus mamás ni a Ceviche Mogollón, encargado de la disciplina, otro gordo cuyo supremo placer en la vida consistía en comer ceviche de conchas negras donde doña Sofía, una señora que había sido actriz de teatro, pero que había terminado sus días regentando un quiosco; el punto es que el trujillano llevaba nadando varias horas en la piscina del Chapuzón y, no bien lo vio Manu este le ofreció unos panes franceses untados con mermelada aparentemente de fresa, Gastón no se hizo de rogar y se comió seis panes de un solo tirón. Esa tarde de martes estaba tan hambriento que hasta se olvidó de mirar las piernas de tía Camila, pero apenas el trujillano la vio dando unos largos, se le volvió a meter el diablo en el cuerpo y se arrojó al agua. Con paciencia Manu esperó conversando con tío Alberto. El arquero de Alianza Atlético le caía muy bien, era el único que le tenía paciencia y no andaba todo el tiempo hablando de autos o de fútbol, sabía muchas cosas, sería por eso que siempre lo veía leyendo unas revistas que decían: La Recherche, además que fue el único que le resolvió el acertijo del ornitorrinco. Desde ese día Manu se le hizo amigo, se pasaba horas de horas preguntándole sobre geografía o historia y casi siempre Alberto tenía una respuesta, cuando no sabía la respuesta simplemente afirmaba: No lo sé, sobrino, pero te prometo averiguar para la próxima vez, y la próxima vez que lo encontraba, le decía: Ya averigüé, al tanto que con una sonrisa de niño grande, le extendía la mano para regalarle un chocolate Sublime. Pero la vez que más quiso a su tío, fue cuando Cebolla y el arquero de Alianza Atlético hicieron una competencia de estilo crawl y el tío Alberto se dejó ganar, Manu se dio cuenta de la charada, pero guardó silencio. Por esa y por otras muchas razones le daba cólera que ese trujillano con cara de murciélago buceara para ver la tanguita de Camila, ella era la novia de su tío, aunque a él, un poquito en el fondo, le hubiese gustado que ella fuese su novia, más aún, le gustaban tanto los hoyitos de Camila, que una vez se quedó con Lucía viendo: Los Padrinos Mágicos, allí como nadie los miraba, se atrevió darle un besito en el hoyito izquierdo y Lucía asustada movió el rostro y Manu más bien terminó dándole un beso en la boca, que cosa más rara que sintió: era mojado y caliente a la vez, ella al principio quiso soltarse, pero después la mujercita de largo cabello negro cerró sus ojos del color del cielo y Manu quiso creer que estaba besando a su tía Camila.
Queda claro que no se arrepintió de su maldad cuando el trujillano luego de dar diez brazadas sintió un retortijón y le dio un calambre. Por suerte esa tarde estaba presente medio equipo del Alianza Atlético y, el Negro Cien Fuegos, defensa del equipo, se arrojó como un Tarzán al rescate, con todo, esa tarde el Negro Cien Fuegos se arrepintió de haber hecho de súper héroe porque no bien cogió de los pelos al mocoso para sacarlo del agua, este se churreteó dejando una estela de color amarillo, toda una cochinada horrenda, que hizo salir disparados a los bañistas de la piscina. El Negro Cien Fuegos se reía de la mala fortuna de haber quedado embarrado, pero a la que no le causó nada de gracia fue a su tía Camila, estaba molesta gritando como una loca porque el mocoso la había manchado.
Esa noche Manu se sintió muy mal por haber molestado sin querer a su tía Camila. No quiso comer nada cuando tres horas después su papá lo llevó a la pizzería del italiano Cayo, un viejito que a pesar de vivir por más de treinta años en Piura, todavía no hablaba el castellano con corrección, simplemente, no podía dejar de pensar en los gritos de su tía y que no dejase de vociferar lisuras de barristas, incluso se acordó de aquella vez en la que Brunella, la mujer del entrenador del equipo Alianza Atlético, había dicho a Luisa Fernanda, que Camila era una corriente y que Alberto debería tener cuidado con enamorase de mujeres así, porque a esas chicas marabunta basta con verles los zapatos para saber su vida obra y milagros. Pero Manu no quiso creer que tía Camila sea como una de esas mujeres malas, que salían en las telenovelas, aunque a veces le entraban dudas, generalmente esas chicas que veía en la tele, les daba por pintarse el cabello de rubio y llenarse las muñecas con pulseras de plata. Tal vez su mamá le tenía cólera a tía Camila por ser más joven que ella y por estudiar psicología en una universidad de medio pelo. En cambio Luisa Fernanda era cardióloga y había estudiado en Mar del Plata donde conoció a Cebolla cuando este estudiaba para médico, pero por lo visto le ganó el fútbol, además que debió esforzarse por mejorar su técnica deportiva cuando nació Ángeles la hermana mayor de Manu. A bien que Luisa Fernanda ya estaba casi para graduarse y justo Cebolla había entrado a la banca del Atlético Independiente de Avellaneda, pero cómo es la vida de extraña, la familia Recoba Peters había terminado viviendo en Piura. En rigor, Manu no se acordaba mucho de las aguas del Atlántico, pero si bastante de Lima, a esto había que agregar que le molestaba un poco vivir en una provincia, a él le gustaba que la ciudad fuese grande. En buen término, le daba cólera que el profesor Cristóbal fuera tan rarito y que no le gustara el fútbol sino que más bien escuchase óperas de María Callas y que fuese el director del coro de los de tercer grado. De manera que estuvo muy contento cuando llegó diciembre y supo que ya terminaba el quinto grado y que el gordito Cristóbal no enseñaba a los de sexto grado, si bien, se fastidió un poco la película, porque como tarea de fin de curso el profesor de lengua había dejado una composición sobre qué era lo que deseaban como regalo para la navidad. Manu estuvo penando como un fantasma durante toda una semana, no le salía ni una palabra. Él no escribía composiciones eso era para las niñas, él jugaba fútbol, montaba bicicleta, nadaba como un delfín pero escribir no, eso no.
A causa de su nulidad con las letras, pidió a Luisa Fernanda que le diera permiso para ir donde miss Ana, profesora del colegio que daba clases particulares de lengua. Así sin imaginar siquiera lo que la existencia le tenía como sorpresa, Manu salió de casa en su patineta rumbo a sus clases particulares, siempre iba a recordar que el cielo estaba de color naranja y que la luz era de una tonalidad extraña. Cuando pidió el ascensor para ir al piso de la profesora, subió silbando una cancioncilla de Lilly Allen que recién había bajado del Youtube. Se abrió la puerta del elevador, caminó hasta el departamento 505, justo cuando estaba por tocar el timbre de miss Ana, se abrió la puerta del departamento contiguo, allí estaba su papá besándose con una mujer, esa mujer era tía Camila. Manu se acercó hasta la sorprendida pareja, que hubo de quedar todavía más sorprendida cuando vieron lo que el chico de diez años hizo: simplemente alargó la mano y apretó con fuerza lo que siempre había querido apretarle a Camila.

Libertad,Libertad,Libertad, no permitamos la tiranía, no estoy dispuesto a perder mi libertad, antes muerto que permitir la barbarie-

2011-04-10T21:43:00.000-07:00

Protestas de la Plaza de Tian'anmen

Las protestas de la Plaza de Tian'anmen de 1989, también conocidas como la masacre de Tian'anmen, la revuelta de Tian'anmen o el incidente del 4 de junio, consistieron en una serie de manifestaciones lideradas por estudiantes en la República Popular China, que ocurrieron entre el 15 de abril y el 4 de junio de 1989. La protesta recibe el nombre del lugar en que el Ejército Popular de Liberación suprimió la movilización: la plaza de Tian'anmen, en Pekín. Los manifestantes provenían de diferentes grupos, desde intelectuales que creían que el gobierno del Partido Comunista era demasiado represivo y corrupto, a trabajadores de la ciudad que creían que las reformas económicas en China habían ido demasiado lejos y que la inflación y el desempleo estaban amenazando sus formas de vida. El acontecimiento que inició las protestas fue el fallecimiento de Hu Yaobang.
Tras las protestas y las llamadas del Gobierno pidiendo su disolución, se produjo en el seno del Partido Comunista una división de criterio acerca de cómo responder a los manifestantes. La decisión tomada fue suprimir las protestas por la fuerza, en lugar de acceder a sus reivindicaciones. El 20 de mayo, el Gobierno declaró la ley marcial y en la noche del 3 de junio, envió los tanques y la infantería del ejército a la plaza de Tian'anmen para disolver la protesta. Las estimaciones de las muertes civiles varían: 400-800 (CIA), 2.600 (según fuentes no identificadas de la Cruz Roja China). El número de heridos se estima entre 7.000 y 10.000. Tras la violencia, el Gobierno emprendió un gran número de arrestos para suprimir a los instigadores del movimiento, expulsó a la prensa extranjera y controló estrictamente la cobertura de los acontecimientos en la prensa china. La cruel represión de la protesta de la plaza de Tian'anmen causó la condena internacional de la actuación del gobierno de la República Popular China.
En uno de los últimos días de estas protestas fue tomada la foto ganadora del World Press Photo de 1989, en la cual se muestra a un joven opositor parado en medio de una avenida deteniendo a una columna de tanques que circulaba por ésta. [1]
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Trasfondo
Desde 1978, Deng Xiaoping había liderado una serie de reformas políticas y económicas que conllevaban el establecimiento gradual de una economía de mercado y cierta liberalización política que distendía el sistema establecido por Mao Zedong. A principios de 1989, estas reformas políticas y económicas habían llevado a dos grupos a una insatisfacción con el Gobierno.
El primer grupo incluía estudiantes e intelectuales, los cuales creían que las reformas no eran suficientes y que China necesitaba reformar su sistema político, dado que las reformas económicas sólo afectaban a los granjeros y a los obreros de las fábricas. Además, los ingresos de los intelectuales quedaban muy rezagados respecto a los de los beneficiados por las reformas. Estaban descontentos con los controles políticos y sociales que ejercía el Partido Comunista de China. Por añadidura, este grupo conocía la liberalización política emprendida en la Unión Soviética con el nombre de glásnost por Mijaíl Gorbachov. El segundo grupo estaba constituido principalmente por obreros industriales de las ciudades, que creían que las reformas habían ido demasiado lejos. Las reformas económicas habían empezado a causar inflación y desempleo, lo que, juzgaban, amenazaba su forma de vida.
En 1989, el principal apoyo del Gobierno estaba constituido por los campesinos rurales, que habían visto cómo sus ingresos se incrementaban considerablemente durante la década de 1980 como resultado de las reformas del Partido. Sin embargo, este apoyo tenía una utilidad limitada porque los campesinos rurales estaban distribuidos a lo largo de país, y permanecieron desorganizados y con dificultades para movilizarse, en contraste con los grupos urbanos, que estaban organizados en escuelas y unidades de trabajo.
El acontecimiento que encendió la mecha de las protestas fue la muerte, por enfermedad, del ex Secretario General del Partido Comunista de China Hu Yaobang, que había sido expulsado del gobierno por Deng Xiaoping en febrero de 1987. Hu era visto como un liberal, y su expulsión en respuesta a las protestas estudiantiles de 1987 fue vista como injusta en determinados círculos. Además, la muerte de Hu permitió a los ciudadanos de la República Popular China expresar su descontento con sus sucesores sin temor a la represión política, pues habría resultado extraño expulsar al pueblo del funeral de un ex Secretario General del Partido.
Inicio de las protestas
Las protestas empezaron como pequeños disturbios, en la forma de oraciones por Hu Yaobang y reivindicaciones para que el partido revisara la visión oficial de la figura de Hu. Las protestas crecieron tras las noticias de enfrentamientos con la policía; los estudiantes creyeron que los medios de comunicación chinos estaban distorsionando la naturaleza de sus actividades, lo que incrementó el apoyo a su protesta. En el funeral de Hu, un gran grupo de estudiantes se encontró en la plaza de Tian'anmen y pidió reunirse con el Primer Ministro Li Peng, ampliamente reconocido como el rival político de Hu, petición que no fue atendida. En consecuencia, los estudiantes hicieron un llamamiento a la huelga en las universidades de Pekín. El 26 de abril, un editorial en el Diario del Pueblo, tras un discurso interno hecho por Deng Xiaoping, acusó a los estudiantes de crear tumultos. El discurso enfadó a los estudiantes, y el 29 de abril 50.000 estudiantes acudieron a una de las calles de Pekín, haciendo caso omiso de los avisos disuasorios realizados por las autoridades e insistieron en la retirada de lo dicho en el discurso.
En Pekín, la mayoría de estudiantes de la ciudad participó en las protestas con el apoyo de sus instructores y otros intelectuales. Los estudiantes rechazaron las asociaciones oficiales de estudiantes controladas por el Partido Comunista y establecieron sus propias asociaciones. Los estudiantes se veían a sí mismos como patriotas chinos, herederos del Movimiento del Cuatro de Mayo por la "ciencia y la democracia" de 1919. Las protestas evocaban también los recuerdos de las Protestas de la Plaza de Tian'anmen de 1976 que llevaron a la expulsión de la Banda de los Cuatro. Desde sus orígenes en el funeral de Hu Yaobang, considerado por los estudiantes como un defensor de la democracia, la actividad estudiantil se desarrolló gradualmente durante el curso de sus protestas desde protestas contra la corrupción política hasta demandas de libertad de prensa o la reforma del control sobre el Estado por parte del Partido Comunista de China y de Deng Xiaoping, el líder chino de facto. También se realizaron algunos intentos parcialmente exitosos de entrar en contacto con estudiantes y obreros de otras ciudades.
Aunque las protestas iniciales fueron realizadas por estudiantes e intelectuales que creían que las reformas de Deng Xiaoping no habían ido suficientemente lejos y que China necesitaba reformar su sistema político, pronto atrajeron el apoyo de los trabajadores urbanos, que creían por su parte que las reformas habían ido demasiado lejos. Esto ocurrió porque los líderes enfocaron sus protestas en la corrupción, protesta que ambos grupos ejercían en común, y porque los estudiantes fueron capaces de invocar arquetipos chinos en su beneficio.
En contraste con las protestas de 1987, que fueron realizadas principalmente por estudiantes e intelectuales, las protestas de 1989 consiguieron un amplio apoyo de los trabajadores urbanos, alarmados por la inflación creciente y la corrupción. En Pekín fueron apoyadas por una amplia fracción de la ciudadanía. En otras ciudades como Ürümqi, Shanghái y Chongqing se consiguieron porcentajes similares de apoyo, y más tarde en Hong Kong, Taiwán y las comunidades chinas de Norteamérica y Europa.
Las protestas se intensifican
El 4 de mayo, aproximadamente 100.000 estudiantes y obreros marcharon en Pekín pidiendo reformas para a la libertad de expresión y un diálogo formal entre las autoridades y los representantes de los estudiantes. El Gobierno rechazó la propuesta de diálogo tal como se les presentaba, mostrándose en cambio dispuesto a hablar con las organizaciones estudiantiles oficiales. El 13 de mayo grandes grupos de estudiantes ocuparon la plaza de Tian'anmen y emprendieron una huelga de hambre, pidiendo al Gobierno la retirada de la acusación realizada en el editorial del Diario del Pueblo y que comenzaran las conversaciones con los representantes elegidos por los estudiantes. Cientos de estudiantes siguieron la huelga de hambre y recibieron el apoyo de otros miles de estudiantes y residentes de Pekín, que continuaron las protestas durante toda la semana.
Las protestas y las huelgas empezaron en muchas universidades de otras ciudades, desde donde viajaron muchos estudiantes a Pekín para unirse a las manifestaciones. Generalmente, las manifestaciones en la Plaza de Tian'anmen mantenían un cierto orden, con marchas diarias de estudiantes de varias universidades de Pekín mostrando su solidaridad con el boicot a las clases académicas y con el desarrollo de las protestas. Algunos estudiantes cantaron "La Internacional" en varias manifestaciones[cita requerida] y mostraron asimismo su apoyo al socialismo chino ayudando a la policía a arrestar a tres hombres de la provincia de Hunan que habían lanzado tinta sobre un gran retrato de Mao que se encontraba al norte de la plaza de Tian'anmen. [2] Uno de estos hombres, Yu Dongyue, permaneció en prisión hasta el 22 de febrero de 2006.[3]
La estrategia principal de los manifestantes se basó en una huelga de hambre emprendida por un número estimado de entre varios cientos y más de mil estudiantes. Esta huelga alcanzó gran resonancia entre el pueblo chino. Aunque no se observaron huelguistas de aspecto demacrado, una leyenda urbana china, que persiste en la actualidad, dice que algunos de ellos murieron de hambre [4].
Se hicieron algunos intentos parcialmente satisfactorios para los propósitos de los manifestantes con el objetivo de negociar con los gobernantes de la República Popular China, que estaban cerca, en los edificios centrales del Partido Comunista en Zhongnanhai. A causa de la visita de Mijaíl Gorbachov en mayo, muchos periodistas de medios de comunicación extranjeros se presentaron en China. La cobertura que realizaron de las protestas fue intensiva y generalmente favorable a los manifestantes, pero pesimista acerca de sus posibilidades de lograr sus objetivos. Hacia el final de las protestas, el 30 de mayo, se erigió una estatua a la Diosa de la Democracia en la plaza, esculpida por los estudiantes de Bellas Artes, que constituyó un símbolo visual de la protesta para los televidentes que seguían la cobertura de la prensa en todo el mundo.
El Buró Político del Comité Central del Partido Comunista de China, junto con los ancianos del partido (oficiales del gobierno y del Partido ya retirados pero que aún ejercían influencia política), albergaban, en un principio, la esperanza de que las protestas tendrían una vida corta o que reformas de carácter cosmético satisfarían a los manifestantes. Deseaban evitar la violencia tanto como fuera posible, y confiaron en un principio en el aparato del Partido para persuadir a los estudiantes de abandonar la protesta y volver a sus estudios. Una barrera a la acción efectiva fue que el propio líder del Gobierno, Zhao Ziyang, apoyaba muchas de las reivindicaciones de los estudiantes, especialmente las concernientes a la corrupción. Sin embargo, los manifestantes estaban compuestos de grupos diversos con reivindicaciones diversas, lo que dificultó estas primeras medidas. Incluso no estaba claro con quién debía negociar el Gobierno, y cuáles eran las peticiones de los diferentes grupos. La confusión y la indecisión entre los manifestantes se tradujeron así en confusión e indecisión del Gobierno. Los medios oficiales también mostraron esta indecisión en el Diario del Pueblo, alternando entre la simpatía con los manifestantes con su denuncia.
En las altas esferas del liderazgo del Partido, el secretario general Zhao Ziyang estaba fuertemente a favor de una aproximación suave a los manifestantes, mientras que Li Peng se mostró partidario del acoso por la fuerza. En última instancia, la decisión de disolver las manifestaciones por la fuerza se tomó por un grupo de ancianos del Partido que veían la posibilidad de abandono del Estado unipartidista como una vuelta al caos de la Revolución Cultural. Aunque muchos no tenían cargo oficial, tenían la capacidad de controlar el ejército, pues Deng Xiaoping era el presidente de la Comisión Militar Central y tenía la capacidad de declarar la ley marcial. Los ancianos del partido creyeron que las protestas duraderas eran una amenaza a la estabilidad del país. Los manifestantes fueron considerados por el gobierno como una herramienta de los partidarios del "liberalismo burgués", que estarían moviendo las cuerdas en la sombra, y como herramientas de miembros del Partido que buscaban satisfacer sus ambiciones personales.
La disolución
Aunque el gobierno chino declaró la ley marcial el 20 de mayo, las manifestaciones continuaron. La huelga de hambre se aproximaba al fin de la tercera semana, y el Gobierno decidió acabar con el asunto antes de que se produjeran muertes. Tras una deliberación entre los líderes del Partido Comunista, se ordenó el uso de la fuerza militar para resolver la crisis, y Zhao Ziyang fue despojado del liderazgo político como resultado de su apoyo a los manifestantes. El Partido Comunista decidió detener la situación antes de que fuera más lejos.
Los soldados y tanques de las divisiones 27 y 28 del Ejército Popular de Liberación fueron enviados para tomar control de la ciudad. Aunque el Gobierno ordenó a todos los civiles de Pekín que permanecieran en sus casas mediante emisiones de televisión y megafonía, las advertencias no fueron tenidas en cuenta y muchos manifestantes pacíficos fueron atacados por los soldados; la violencia ejercida tuvo como resultado enormes bajas civiles y algunas muertes de soldados[5][6]. El gobierno chino atestiguó la muerte de varios cientos de personas.
La entrada de las tropas en la ciudad recibió la oposición activa de muchos ciudadanos de Pekín, cuya resistencia causó bajas entre los militares. Los ciudadanos construyeron grandes barricadas en las carreteras que ralentizaron el progreso de los tanques, pero la plaza quedó vacía en la noche del 4 de junio, por decisión de los manifestantes. El combate continuó en las calles que rodeaban la plaza, con los manifestantes avanzando repetidamente hacia las tropas armadas del Ejército Popular de Liberación, que respondió con fuego automático. Muchos ciudadanos heridos fueron puestos a salvo por conductores de rickshaws que se aventuraron en tierra de nadie entre los soldados y la multitud y llevaron a los heridos a los hospitales.
La eliminación de la protesta se vio simbolizada en los medios de comunicación occidentales por la fotografía de un manifestante solitario, tomada el 5 de junio, de pie frente a una columna de tanques, deteniendo su avance. El hombre continuó de pie desafiante frente a los tanques durante media hora antes de ser expulsado del lugar. A pesar de los esfuerzos, hasta el día de hoy los medios de comunicación occidentales han sido incapaces de identificar a la figura solitaria. La Revista Time le eligió como una de las cien personas más influyentes del sigo XX. Poco después del incidente, el diario británico Sunday Express le identificó como Wang Weilin, un estudiante de 19 años de edad; sin embargo, la veracidad de esta identificación es dudosa. Bruce Herschensohn, asistente especial del ex-presidente de los Estados Unidos Richard Nixon y miembro del equipo de Ronald Reagan aseguró que fue ejecutado catorce días después de la revuelta por un pelotón de fusilamiento. Jan Wong escribió que este hombre sigue con vida y se oculta en un área rural de China. William Bell, escritor canadiense, asegura en cambio que se llamaba Wang Aimin y fue ejecutado el 9 de junio.
En la propia plaza hubo un debate entre los que, como Han Dongfang, deseaban retirarse pacíficamente, y los que, como Chai Ling, deseaban permanecer en la plaza pese al riesgo de que hubiera un baño de sangre. Los partidarios de la retirada ganaron, y los manifestantes dejaron la plaza. El gobierno de la República Popular China ha asegurado que no murió nadie en la plaza, un hecho que, de acuerdo con los testimonios de los que estuvieron en la plaza, parece ser técnicamente cierto, pero no habla de las bajas durante la aproximación a la plaza. El número de muertos y heridos sigue siendo un secreto de estado. Un funcionario no identificado de la Cruz Roja china aseguró que hubo 2.600 muertos, 2.000 ciudadanos heridos y que se perdió contacto con 400 soldados. De acuerdo con las universidades, murieron 23 estudiantes. El Comité Central de Asociaciones Autónomas de la Universidad de Tsinghua habló de 4.000 muertos y 30.000 heridos. Chen Xitong, el alcalde de Pekín, informó 26 días tras los acontecimientos de que 36 estudiantes y decenas de soldados murieron, ascendiendo hasta un total de 200 muertos, y 3.000 civiles y 6.000 soldados heridos. [7]. Los reporteros extranjeros que estaban en Pekín afirmaron que habían muerto al menos 3.000 personas. Se crearon algunas listas de bajas a partir de fuentes clandestinas que hablaban de 5.000 muertos. [8] Sin embargo, es interesante remarcar que los documentos de la NSA desclasificados en 1999 muestran que la inteligencia estadounidense estimó entre 180 y 500 la cantidad de muertos. De esta forma, las estimaciones del gobierno chino concuerdan con la estimación oficial estadounidense. Por otra parte, antes de que el gobierno de Pekín restableciera el control de las noticias en China por completo, una emisión en inglés desde Pekín afirmó que habían muerto al menos 3.000 estudiantes. Al mismo tiempo, la Cruz Roja china informó de que su cuenta había alcanzado los 2.600 muertos - y seguía incrementándose. Dado que es imposible obtener acceso a información objetiva debido a la ley marcial, todavía no se han resuelto las discrepancias entre las diferentes fuentes.
Después de la disolución de las protestas de Pekín el 4 de junio, éstas continuaron en gran parte de China durante unos días. El gobierno de la República Popular China fue incapaz de finalizar estas protestas fuera de Pekín sin la pérdida de un número significativo de vidas
Repercusiones
Arrestos y purgas
Durante y tras la represión de la protesta se realizaron intentos de arrestar y perseguir a los líderes del Movimiento Democrático de China, en especial a Wang Dan, Chai Ling y Wu'er Kaixi. Wang Dan fue apresado y enviado a prisión, y más tarde se le permitió emigrar a los Estados Unidos. Wu'er Kaixi escapó a Taiwán. En la actualidad está casado y trabaja como comentarista político de la Televisión Nacional Taiwanesa. Chai Ling escapó a Francia y más tarde recaló en los Estados Unidos.
Los obreros que fueron arrestados en Pekín fueron juzgados y ejecutados. En cambio, los estudiantes, muchos de los cuales provenían de familias relativamente influyentes, recibieron sentencias mucho más suaves. Incluso Wang Dan, el líder estudiantil que encabezaba la lista de los más buscados, acabó pasando solamente siete años en prisión.
En el Gobierno, Zhao Ziyang, que se había opuesto a la ley marcial fue expulsado del poder, y Jiang Zemin, por entonces el alcalde de Shanghai, que no estuvo involucrado en los acontecimientos, tomó posesión del cargo de Presidente de la República Popular China. El ascenso de Jiang al poder se ha interpretado con frecuencia como una recompensa por parte de Deng Xiaoping por la capacidad de Jiang para mantener el orden en Shanghai, que contrastó con el caos que se apoderó de la capital. Los miembros del Gobierno prepararon un informe del incidente, que se publicó en Occidente en enero de 2001 con el nombre de los Documentos de Tian'anmen, que da el punto de vista del gobierno chino acerca de los manifestantes y fue proporcionado por una fuente anónima.
Los dos presentadores de la CCTV, la televisión central china, que informaban el 4 de junio fueron despedidos pocos días después de los acontecimientos. Wu Xiaoyong, el hijo de un miembro del Comité Central del Partido Comunista de China, y el Viceprimer Ministro Wu Xueqian, fueron expulsados del Departamento de Programas en Inglés de la Radio Internacional China. Qian Liren, director del Diario del Pueblo, el periódico del Partido Comunista de China, fue asimismo expulsado a causa de los artículos en apoyo a los estudiantes.
Cobertura de los medios
Las protestas de la plaza de Tian'anmen dañaron la reputación de la República Popular China en los países occidentales. Los medios de comunicación occidentales habían sido invitados para cubrir la visita de Mijaíl Gorbachov en mayo, y se encontraban por tanto en una posición excelente desde la que cubrir en directo la represión del gobierno chino, especialmente la BBC y la CNN. Los manifestantes aprovecharon esta oportunidad, creando carteles dirigidos a la opinión pública internacional. La cobertura se facilitó por los conflictos gubernamentales acerca de la manera de tratar las protestas, lo que tuvo como resultado que las emisiones no fueran interrumpidas inmediatamente.
Durante la disolución de las protestas, el 4 de junio, se ordenó a la CNN que finalizara sus emisiones, y aunque trataron de desafiar estas órdenes y cubrir las protestas a través del teléfono, el Gobierno inhabilitó los enlaces por satélite. La única cadena de televisión que pudo grabar en el interior de la plaza en la noche del 3 al 4 de junio fue TVE. La mayoría de las cadenas se encontraban en el Hotel Pekín, desde donde no se tiene visual a la plaza de Tiananmen [9].
Las imágenes de las protestas junto con la caída del comunismo en la Unión Soviética y en Europa del Este contribuyeron a formar la opinión y la política occidentales sobre la República Popular China durante la década de 1990 y los primeros años del siglo XXI. Se produjo una considerable simpatía por las protestas estudiantiles en Occidente y, casi inmediatamente, los Estados Unidos y la Unión Europea anunciaron un embargo concerniente al comercio de armas, y la imagen de la década de 1980 de China como un país que emprendía reformas y un contrapeso aliado contra la Unión Soviética fue reemplazada por la de un régimen autoritario muy represivo. Las protestas de Tian'anmen se mencionaron frecuentemente en Estados Unidos como argumento contra la liberalización del comercio con China y como evidencia de que el gobierno de China era una amenaza para la paz mundial y los intereses de los Estados Unidos. Por otra parte, los medios de comunicación occidentales, al esgrimir estos argumentos, no tuvieron en cuenta con frecuencia que algunos estudiantes cantaban La Internacional en sus manifestaciones[cita requerida].
Entre los estudiantes chinos en el extranjero, las protestas de Tian'anmen causaron la formación de servicios de noticias en Internet como China News Digest y de la organización no gubernamental China Support Network en los Estados Unidos. Además, se formaron organizaciones como la Alianza China por la Democracia y la Federación Independiente de Estudiantes e Intelectuales Chinos, aunque el impacto político de estas organizaciones disminuyó en la segunda mitad de la década de 1990.
Devenir de las reformas políticas
En Hong Kong, la supresión violenta de las protestas de 1989 provocó el temor de que la República Popular China no cumpliera sus promesas del plan un país, dos sistemas en el inminente traspaso de soberanía de 1997. Una consecuencia de este temor fue que el nuevo gobernador de Hong Kong, Chris Patten intentó expandir la franquicia del Consejo Legislativo de Hong Kong, lo que trajo consigo fricciones con el gobierno chino.
El desenlace de las protestas de 1989 mancilló la creciente sensación de liberalización política que estuvo bien vista en los últimos años de la década de 1980, lo que resultó en el olvido de muchas de las reformas democráticas propuestas durante la década. Aunque se ha producido un cierto incremento en la libertad individual desde 1989, las discusiones acerca de cambios estructurales en el Gobierno y el papel del Partido Comunista de China continúan siendo tabú.
Sin embargo, a pesar de algunas expectativas, sobre todo desde fuera de China, de que el gobierno chino se derrumbara y fuera reemplazado por el Movimiento Democrático de China, durante los primeros años del siglo XXI el Partido Comunista de China continúa teniendo el control de la República Popular China, y el movimiento estudiantil que empezó en Tian'anmen se desarraigó completamente.
Impacto económico
En los días inmediatamente posteriores a la disolución de las protestas, el ala conservadora del Partido Comunista intentó recortar algunas de las reformas de liberalización del mercado que se habían emprendido como parte de la reforma económica de China, y restituir los controles administrativos sobre la economía. Sin embargo, estos esfuerzos encontraron la dura resistencia de los gobernadores provinciales y se abandonaron completamente a principio de la década de 1990 a causa de la caída de la Unión Soviética y el llamado "viaje al sur" o "gira por el sur" de Deng Xiaoping, la visita que el dirigente chino hizo en 1993 a las zonas del sur en las que se habían iniciado las reformas económicas más ambiciosas. El "viaje al sur" supuso el espaldarazo a las reformas por parte del líder chino, frente a los sectores conservadores que deseaban paralizar o incluso revertir muchas de esas medidas. La continuidad de la reforma económica provocó un intenso crecimiento económico en la década de 1990, lo que devolvió al Gobierno una buena parte del apoyo que había perdido en 1989. Además, ninguno de los dirigentes actuales del gobierno chino desempeñó un papel decisivo en la decisión de reprimir por la fuerza a los manifestantes, y una de las figuras prominentes del Gobierno, el actual Primer Ministro Wen Jiabao, fue ayudante de Zhao Ziyang y lo acompañó en sus encuentros con los manifestantes.
Por otra parte, los líderes estudiantiles de Tian'anmen fueron incapaces de producir un movimiento o ideología coherentes. Muchos de estos líderes provenían de sectores de la sociedad relativamente bien establecidos y se les percibió más tarde como personas sin contacto con la gente común. Además, muchas de las organizaciones que nacieron como consecuencia de las protestas de Tian'anmen pronto perdieron fuerza debido a luchas internas. Por otra parte, un buen número de ONGs establecidas en Estados Unidos con el objetivo de fomentar las reformas democráticas en China y protestar contra las violaciones de derechos humanos que ocurren en China continúan su labor. Una de las más antiguas e importantes, China Support Network, se fundó en 1989 por un grupo de activistas estadounidenses y chinos en respuesta a la represión en Tian'anmen.
Una brecha generacional
En la actualidad, muchos chinos no consideran la liberalización política inmediata como una medida sabia, mostrando preferencia por una democratización lenta. Se han apuntado como causas la valoración de la prosperidad y el incremento de influencia internacional de la República Popular China, así como las dificultades que experimenta Rusia desde el fin de la Guerra Fría. Muchos jóvenes chinos, ante el resurgir económico de China, están más concienciados con el desarrollo económico, el nacionalismo, la restauración del prestigio internacional de China y perciben la actitud del gobierno respecto a asuntos como el estatus político de Taiwán o el conflicto por las Islas Diaoyu con Japón como debilidad.
Entre los intelectuales de China, el impacto de las protestas de Tian'anmen ha creado una cierta brecha generacional. Los intelectuales que se encontraban en la veintena durante las protestas tienden a apoyar menos al gobierno de la República Popular China que los jóvenes estudiantes nacidos tras el fin de las reformas de Deng Xiaoping.
Para los obreros industriales de las ciudades, la continuación de las reformas de mercado en la década de 1990 trajo consigo una mejora en su nivel de vida junto a una cierta incertidumbre respecto al crecimiento económico. Sus protestas contra la corrupción local siguieron siendo frecuentes, y se estima que ocurrieron cientos cada año. El Partido Comunista de China se mostró reticente a sufrir la publicidad negativa de reprimir dichas protestas y, dado que se dirigieron a dirigentes locales y puesto que no consistieron en reclamos de reformas más profundas y no estaban coordinados con otras ciudades, no los estimaron una amenaza.
En la actualidad, en contraste con la situación de 1989, las principales áreas de descontento en China parecen ser las zonas rurales, que han visto como sus ingresos se estancaban durante la década de 1990 al no haber participado del boom económico de la década. Sin embargo, de la misma forma que la falta de organización y la dispersión de los campesinos impidió que se movilizaran en apoyo al Gobierno en 1989, estos factores también inhiben la movilización de este grupo contra el Gobierno en la actualidad.
El presente
Todavía un asunto tabú en China
Las protestas de la Plaza de Tian'anmen son todavía un tabú político en China, y hablar de ello se considera inapropiado o arriesgado. La única opinión de los medios de comunicación se realiza desde el punto de vista del Partido Comunista: que fue una acción apropiada para asegurar la estabilidad. Cada año hay manifestaciones en Hong Kong contra la decisión del partido en 1989. La plaza de Tian'anmen se patrulla frecuentemente cada 4 de junio para impedir cualquier tipo de conmemoración.
Tras el cambio en el gobierno central de 2004, muchos miembros del Gobierno han mencionado los sucesos de Tian'anmen. En octubre de 2004, durante la visita del presidente Hu Jintao a Francia, reiteró que "el Gobierno emprendió una acción determinada para calmar la tormenta política en 1989, que permitió a China disfrutar un desarrollo estable". También insistió en que el punto de vista del Gobierno respecto al incidente no cambiaría.
En marzo de 2004, el Primer Ministro Wen Jiabao dijo en una conferencia de prensa que durante la década de 1990 se produjo una grave tormenta política en la República Popular China, a causa de la caída de la Unión Soviética y los cambios radicales en Europa del Este. Declaró que el Comité Central del Partido Comunista estableció con éxito una política de puertas abiertas y protegió el "transcurso del socialismo con características chinas".
En enero de 2006, un trato con Google confirmó que el asunto es todavía muy sensible para el gobierno chino, pues la web china de Google (Google.cn), aplica restricciones locales a las búsquedas de información sobre la masacre de Tian'anmen, así como con otros asuntos como el independentismo tibetano, la prohibición del grupo religioso Falun Gong, considerado una secta por el gobierno chino, o las relaciones con Taiwán. El 22 de Marzo de 2010 Google comunicó oficialmente que desviaría su página web en China (google.cn) a sus servidores en Hong Kong, hecho que se produjo el día siguiente, forzando su expulsión por parte de las Autoridades Chinas.

Libertad,Libertad,Libertad, no permitamos la tiranía, no estoy dispuesto a perder mi libertad, antes muerto que permitir la barbarie-

2011-04-10T21:29:00.000-07:00

Libertad para los presos políticos en Cuba
El disidente cubano Guillermo Fariñas puso fin a su larga huelga de hambre y sed este jueves, luego de conocer la decisión del gobierno de Raúl Castro de liberar a 52 prisioneros políticos, informaron activistas y familiares.
Fariñas emitió un comunicado desde el cuarto del hospital en que se encuentra en Santa Clara, en el que dice que terminará la huelga de hambre.
El anuncio se produce un día después de que el Arzobispado de La Habana informara del acuerdo con el que Cuba liberará a liberará a 52 presos políticos, cinco de ellos de inmediato y 47 en un periodo de tres a cuatro meses.
Fariñas, periodista y psicólogo de 48 años, se encuentra en estado crítico desde la semana pasada, cuando su salud se complicó con una trombosis yugular.
Según Yoani Sánchez, una activista cubana y autora del blog Generación Y, Fariñas tomó un vaso de agua en el cuarto del hospital de Santa Clara donde se encuentra internado.
La mañana de este jueves, la madre de Fariñas, Alicia Hernández, dijo que su hijo iba a emitir un comunidado sobre el asunto, mientras activistas afuera del hospital cantaban y gritaban consignas.
Fariñas comenzó su huelga el 24 de febrero, tras la muerte del preso político Orlando Zapata, para pedir al gobierno de Raúl Castro la liberación de 26 opositores encarcelados enfermos.
La madre de Fariñas dijo que el obispo de Santa Clara, Marcelo Arturo González, visitó el miércoles a Fariñas para entregarle el boletín en el que la Iglesia informaba de la liberación de los 52 prisioneros, informó la agencia EFE.
Tras el diálogo abierto entre el clero y el gobierno sobre los presos políticos, Fariñas declaró estar dispuesto a abandonar su protesta si se excarcelaba a los 10 o 12 más enfermos y había compromisos para liberar al resto.
Ismeli Iglesias, el médico disidente que sigue su caso, dijo el miércoles que Fariñas estaba de acuerdo en “comenzar a beber agua” después de que fueran liberados los cinco primeros presos.
La Iglesia católica cubana aún no informa los nombres de los primeros opositores que serán excarcelados. Los 52 presos pertenecen al Grupo de los 75, encarcelado en 2003.

Poesía Indie

2011-04-10T09:20:00.000-07:00

Hotel Bolognesi
Por Eduardo Valdivia Sanz

Cuando Sandra vuelva cuando vuelva
limpiaré mi habitación de todas sus ausencias
recogeré los trastos sucios de mi alma
haré con los alambres retorcidos
corazones y soldados de plomo
cuando Sandra vuelva cuando vuelva
la luz de la ventana llenará todos los rincones de la tierra
y el teléfono no sonará jamás,
todas las arañas de mi vida habrán muerto
y no conversaré con fantasmas ni paredes vacías.

Poesía Indie

2011-04-10T09:11:00.000-07:00

Veinte Cinco años
Por Eduardo Valdivia Sanz
Y al final solo queda el viento
el polvo en una calle perdida
un tema de Miguel Mateos
un lecho de río y un puente naranja
un rostro que se desdibuja con los años,
y te preguntas
esas fotografías fueron mi norte,
el tiempo en que corrimos juntos
cuando la vida parecía mujer adolescente
y todos los besos eran nuestros,
veinte y cinco años han pasado
no iré a la reunión de la promoción.

Difundiendo el trabajo de un Alien

2011-04-10T07:17:00.000-07:00

Henry Darger
Henry Darger (Abril de 1892; abril de 1973) fue un escritor e ilustrador estadounidense de carácter reclusivo que vivió como un desconocido en Chicago trabajando en la limpieza. Su mayor logro fue un manuscrito fantástico de 15.143 páginas titulado La Historia de las Vivians, en lo que se conoce como los Reinos de lo Irreal, sobre la Guerra-Tormenta Glandeco-Angeliniana causada por la Rebelión de los Niños Esclavos, junto con una serie de varios cientos de acuarelas y dibujos que servían como ilustración a dicha historia. Descubierta tras su muerte, la obra de Darger se ha convertido en uno de los ejemplos más sobresalientes de arte marginal.

Vida
Nacido en abril de 1892, en un lugar aún incierto. Cuando tenía cuatro años, su madre murió al dar a luz a una hermana que sería dada en adopción y a la que nunca conocería. Según el propio Darger, su anciano padre lo trató bien hasta que, no siendo capaz de hacerse cargo de él, tuvo que internarlo en un orfanato católico en 1900. Posteriormente Darger sería trasladado a una institución psiquiátrica siguiendo el dictado de un médico que consideró "que su corazón no estaba en el sitio adecuado". Posteriormente el diagnóstico sería "masturbación". Tras repetidos intentos de fuga, Darger escapó a los dieciséis años, pero al descubrir que su padre había muerto tres años antes, debió mantenerse desempeñando trabajos manuales, como haría durante los siguientes 50 años. Su vida empieza entonces a tomar un patrón fijo: asistía regularmente a misa, a veces hasta cinco veces al día; recolectaba ingentes cantidades de basura de la calle y se relacionaba con poca gente. Su único amigo conocido, William Shloder, compartía con Darger el proyecto de fundar una "Sociedad Protectora de los Niños", sin embargo Shloder dejaría Chicago a mediados de los treinta.
A principios de dicha década, Darger se había instalado en una habitación del North Side de Chicago en la que, cuarenta años más tarde, se descubriría su extraordinaria labor secreta. Los caseros de Darger, Nathan y Kiyoko Lerner, se encontraron con su obra poco después de su muerte, ocurrida el 13 de abril de 1973, en un hospicio de las Hermanitas de la caridad. Por suerte, la pareja supo reconocer la calidad de la misma y se dedicaron a difundirla.
Darger se ha convertido desde entonces en una referencia del arte marginal siendo su obra una de las más cotizadas dentro de dicha categoría. El American Folk Art Museum inauguró un Centro de Estudios Henry Darger en 2002
Obra
La Historia de las Vivians tiene lugar en un gigantesco planeta alrededor del cual orbita la Tierra y cuyos habitantes son cristianos, principalmente católicos. El grueso de la narración describe las aventuras de las Vivians, las siete princesas de la Cristiana Nación de Abbiennia, que socorren una rebelión contra el régimen de esclavitud infantil impuesto por los "glandelinianos". Estos últimos tienen parecido con los soldados confederados de la Guerra Civil (Darger, como su padre, era un experto en dicho tema). Los niños se levantan en armas contra sus opresores y frecuentemente caen asesinados en combate, tras sufrir horribles torturas a manos de los glandelinianos.
Se cree que esta elaborada mitología se inspiró en Elsie Paroubek, una niña de cinco años estrangulada en 1911 que aparece en la narración bajo el nombre de "Anna Aronburg", cuyo asesinato marca el principio de la rebelión infantil. Al parecer Darger perdió un recorte de periódico dedicado a la noticia, lo cual le generó una gran angustia.
La historia de la rebelión escrita por Darger cuenta con dos finales: en uno las Vivians y la Cristiandad triunfan mientras que en el otro son derrotados a manos de los Glandelinianos.
Darger creó sus ilustraciones en buena medida mediante recortes de revistas populares y libros infantiles. Se le reconoce un don natural para la composición y el uso del color en sus acuarelas. Las escenas de fugas, batallas épicas y escabrosas torturas recuerdan a ciertos episodios de la historia cristiana, especialmente al martirio de los primeros santos. Otra de las idiosincrasias de la obra es la aparente transexualidad de las figuras femeninas, que aparecen total o parcialmente desnudas con órganos sexuales masculinos. Esta supuesta transexualidad se debe a que Darger nunca mantuvo relaciones sexuales, por miedo a copular con su hermana dada en adopción, con lo cual nunca supo bien cómo era el aparato sexual femenino.
Gran parte de la fascinación por la obra de Darger viene dada por sus brutales imágenes de violencia contra niños, lo cual ha llevado a algunos a especular con que Darger sublimaba de esta forma violentas pulsiones subconscientes. MacGregor llega a afirmar, sin pruebas, que Darger pudo haber asesinado a Paroubek. Sin embargo muchos otros opinan que simplemente expresaba el dolor de los abusos sufridos y observados en sí mismo y otros en el hospicio donde vivió como niño y que fue objeto de escándalo tras una investigación ocurrida poco después de que lo abandonara.
En 1968, Darger escribió The History of My Life un libro que dedica 206 páginas a explorar sus frustraciones infantiles tras lo cual dedica las siguientes 4.672 a contar la historia de un tornado llamado "Sweetie Pie," que destruye un pueblo entero (probablemente basado en un hecho real del que fue testigo).

Cuento extraído del libro Nueva Selección Piurana, versión corregida

2011-04-10T07:04:00.000-07:00

El hincha
Por Eduardo Valdivia Sanz
Este sábado, a las cinco de la tarde, se juega la final del torneo descentralizado de fútbol en el coloso José Díaz. Desde el medio día empezó a llegar gente al bar de don Pablo, escondrijo del barrio de Santa Beatriz que data de los años setenta.
Mi viejo me trajo seguido a este sucucho para que tomara Fantas y comiera mi cebiche. Hacíamos la camita antes de que entráramos al estadio para ver las eliminatorias de Argentina 78.
Papá está muerto pero el barcito queda. Quizá por esa razón, de añoranza por mi niñez, vengo siempre con los muchachos para alentar a Alianza Lima cuando me lo permite mi labor de funcionario:
—¡Oye poeta los chanchos no vuelan! ¡Ponte un par de heladio reyes para la tegen!
Era el negro Martínez, taxista de un viejo escarabajo, que si rueda todavía por las calles de Lima es porque Dios es grande y porque la gasolina barata de Alan García permite que el negro le quede algo de dinero con que parar el caldo.
Para mala suerte de los borrachos, en estos días una botella de cerveza cuesta más que un galón de gasolina.
—Ya negro, ven y siéntate con tu choster, Marco.
Parece que fui el primero en llegar. Sabes bien que no me gusta chupar solo. Los que toman solos o es que ya se le vuelan los patos o es que andan de males de amores.
Escapábamos del trabajo y de la esposa para venir al barcito de don Pablo. En las cuatro paredes, de ese tugurio, de mala muerte, nos sentimos otra vez muchachos.
—Ya Vallejito de las cantinas suelta uno de tus versos no aptos para señoritas.
—Je je, mis versos cuestan negro feísimo. Cuestan por lo menos otro par de cervezas.
—Ya poeta, si gana Alianza el campeonato, te pago un jonca entero.
Marcos estaba por declamar su primera copla cuando irrumpen en el bar: Joselito Maldonado, Jesús Oquendo y el Pedorro Zavaleta.
—Ahora sí que nos jodimos—dijo el negro Martínez—.Pedorro no empieces con tus caldos cuando pidamos una ronda de choritos a la chalaca.
—Pucha negro, uno recién llega y ya le cae la maleta.
—Sí Pedorro, suavena nomás con el trago—dijo Oquendo—. Qué la última vez no solo diste una sinfonía de pedos sino que te buitreaste también el taxi del negro Martínez.
—Calma, calma señores, que hoy día el señor Zavaleta no se tirará pedos. Tiene puesto un corcho en el culo—dijo Joselito.
Tomada una caja de cerveza para aplacar el calor de la tarde, el grupo recuperó la calma. Entonces noté que faltaba Espinosa, apodado el hincha: empleado del Banco de la Nación, comprador convulsivo de todos los periódicos deportivos y conocedor como pocos de la historia del club Alianza Lima.
—¿Y qué pasó con el hincha que no lo veo?—pregunté.
Surgió un silencio de muerte en torno a la mesa.
—Claro no sabe nada—dijo Oquendo—. Poeta no es como nosotros que no nos perdemos un partido del descentralizado.
Cuenta tú mejor Maldonado que eres el más serio para estas cosas.
Ocurrió durante el partido entre Sporting Cristal y Alianza Lima, estabas de viaje por Piura, creo que hacías ese trabajito, para tus jefes del Ministerio de Educación, sobre comprensión lectora de los calichines.
Para no irme por las ramas, fue horrible chocherita, el hincha, tú sabes que muere por el fútbol. Nunca falta al estadio. Sabes que está casado con esa colorada de Loreto, Katina. Esa hembra, que es tan buena como un sanguchón de chancho con camotes fritos. La hembrita no estaba contenta con el hincha. Parece que el sueldo del marido le quedaba corto. Parece que Espinosa tiene rabo corto. El caso es que una tarde de sábado a medio camino del estadio el hincha olvidó la entrada en la mesa del comedor.
Cuando volvió por el boleto, su mujer abría las piernas, gritando como loca, mientras que el árabe la ensartaba como anticucho. Y muchachos ustedes conocen al árabe, seguro que tiene una verga extra grande. Ese gigante, de la tienda de ropa de la avenida Gregorio Escobedo, el que tiene una fábrica de telas por Luna Pizarro. Bueno, muchachos, sabrán que la muy pendeja cada vez que el hincha venía al estadio, ella le daba por soplarle el pito a un señor que no era su marido.
El hincha enloqueció y quiso matarlos. Pobre tipo, es un alfeñique. El árabe le desfiguró el rostro a patada limpia.
Los vecinos de Espinosa se enteraron del escándalo. Ahora ocurre que el hincha odia el fútbol y ha cambiado de trabajo. Se ha ido a Trujillo.
Cuando terminó de hablar Maldonado todos apuramos el vaso de cerveza deseando que no hubiera un árabe en casa.

Poesía Indie

2011-04-08T12:30:00.000-07:00

Para comprar unas alas
Por Eduardo Valdivia Sanz
Cuando era niña quería volar
convertirme en una mariposa
en cualquier ser con alas,
quería volar lejos de casa,
de mi padre, de mi ciudad.
Nunca supe el porqué
mi padre debía golpear
nunca lo supe de verdad,
no era ni más lista ni más tonta
que cualquier otra chica de mi calle,
quería un novio bueno,
una casa con jardín,
guardaba tantos sueños
en una lata de galletas.
El único ángel de mi calle
era el viejo Arón,
un viejito de ojos azules,
había estado en la guerra,
después de los campos de alambrados
supo que el aire era bueno,
que el sol era bueno
que los helados en verano
son un regalo de la vida.
No se metía con nadie.
Mi padre le temía,
le temía a su voz suave
y melodiosa,
le temía
a esos números tatuados
en el brazo,
Arón lo miraba de un modo
que le desarmaba la borrachera,
lo tocaba con la mirada
y mi padre veía trenes y dolor.
Más dolor del que podía haber
en mi calle,
más dolor del que podía caber en mi ciudad.
Para ese momento mi padre
ya había perdido su furia,
no sabía cómo justificar su fracaso
ante el viejito
que podía inexplicablemente seguir riendo.
Mi padre se iba,
se sentía un hombre débil,
se alejaba como un perro apaleado,
como si un gigante lo hubiera cogido
entre sus dedos y no lo hubiera aplastado.
Cuando aquello ocurría,
mi padre me reprendía con su rabia guardada,
mi padre no era un gigante,
era un hombrecito,
casi un ratoncito;
llegaba en la oscuridad
cuando yo dormía,
golpeaba,
mi sangre era caliente,
y él sentía que le cobraba al viejito,
que le cobraba a la vida.
Me daba pena mi padre,
sabía que los hombres del taller
se reían de su gran nariz,
de su calvicie.
Yo no lloraba era fuerte,
algún día me saldrían alas
y volaría lejos.
Una mañana
que mi padre no estaba en casa
alguien tocó mi puerta
era una señora guapa,
de grandes ojos
y cejas pobladas,
dijo que era mi madre,
mostró una fotografía
yo estaba allí era pequeña.
Mi padre se veía fuerte, pacífico,
ella dijo te llevaré a tu jardín,
toma tu lata de los sueños,
partiremos lejos.
Ese día lloré y llevé a mi madre
donde el viejito de mi calle,
lo abracé y le dije adiós.
Entonces, no lo sabía,
la muerte es una señora bonita;
tengo ahora alas,
cuando el viejo Arón duerme
me gusta ir a conversar.

La banderita, extraído del libro Metáfora, antología publicada por la Universidad Nacional de Piura.

2011-04-03T23:25:00.000-07:00

La banderita
Por Eduardo Valdivia Sanz
La plaza de armas ha sido tomada por vendedores ambulantes: palomitas de maíz y algodón de azúcar. Se celebra el día de la independencia, un hombre de rostro avinagrado ofrece banderitas y escarapelas.
—A cinco soles de oro. A cinco soles de oro.
—Mamá quiero esa banderita—dijo Abel.
—Ya tienes una—dijo Berenice—. Y mucho mejor, la tuya está hecha con tela y esas son de plástico.
El vendedor aprieta los labios. Unas líneas verticales le aparecen entre las cejas.
—Pero yo la quiero. Nunca me compras nada.
Compras dulces y me invitas uno, escondes los turrones de maní en el cajón de tu cuarto y le pones llave. Eres mala, mala
—No empieces con berrinches. Te regreso a casa.
El niño se da vueltas en el suelo, golpea las losetas con los talones. Una mujer de falda larga tapa los ojos de una niña de rostro lleno de pecas, que mira el ataque de nervios.
—Vámonos de aquí—. Berenice pierde los estribos y le da un pellizco en el brazo.
La mujer de falda larga empequeñece los ojos y frunce la boca, coge a la niña pecosa del brazo y se alejan de la banca.
Abel parte molesto. Los colores brillantes de la banderita no los olvida. Y siente morir de rabia cuando entra en casa.
Su vecino, el gordo Paquito Buendía, glotón de papas rellenas y chocolates, lo recibe con una sonrisa enorme, burlona.
—Abelito mira lo que compró mi papá.
—Tu banderita me parece horrible. Panzón feísimo.
Berenice abre rápidamente la puerta.
Abel entra en la sala, se sienta en la mecedora y enciende la televisión. Es domingo y debe aguardar a que llegue la hora de oír la misa del padre Firmato.
Abel no siente gusto por los dibujos animados de Fantasmagórico. El doctor Zero acaba de desintegrar a un secuaz suyo, con un rayo que le sale de uno de sus cuatro ojos.
Gorgo, lugarteniente de Zero, vestido con una bata de gran solapa y peinado con un copete descomunal, ruega una vez más que lo perdone, ha fracasado contra el doctor Still y la pequeña Mary.
—Apaga el televisor que vamos a misa—dijo Berenice—, el niño harto de los lamentos de Gorgo, obedece la orden.
Abel, sentado, en una banca de la iglesia, piensa en cómo conseguirá la banderita. De pronto, observa que los fieles caminan hacia una mesa donde se vende la hoja del evangelio. Junto a los impresos, una canastilla contiene monedas.
Abel elabora un plan destinado a comprar la banderita.
—Tuyo es el reino el poder y la gloria—dijo Berenice, quien entorna los ojos y mira el altar.
Abel mete una mano en el bolsillo, saca una moneda de cincuenta centavos.
—Mamá voy a comprar la hoja de la lectura—, Berenice aprieta entre los dedos un rosario hecho con pétalos de rosas, no advierte que Abel camina hacia el centro del templo.
El chico coge una hoja de lectura y deposita la moneda en la canastilla. Cuando la moneda tintinea, toma un billete verde de cinco soles de oro y regresa donde Berenice que aprieta un rosario de pétalos de rosas.
A mitad de camino, Abel siente que los feligreses lo observan, siente que Cristo en el altar le clava la mirada en la nuca. El pánico lo envuelve, se tapa con las manos la cara y corre como si un diablo lo persiguiera.
— ¿Qué has hecho Abel?—preguntó Berenice.
La gente la mira cuando sale de la iglesia. Berenice aprieta la mano de Abel y niega los cuchicheos de las señoras vestidas de negro.
«Qué atrevimiento. La responsabilidad recae en la madre por ser tan consentida. No se da por enterada que tiene un esposo borracho, hay que verlo en las chinganas con fulanas y gente de mal vivir. Por eso, ese niño hace travesuras ».
Esa noche Abel pasa tres horas arrodillado sobre granos de garbanzos mientras Berenice le hace repetir: Por mi culpa, por mi culpa, por mi gran culpa.
Abel hubiera seguido una hora más repitiendo la letanía; pero Fernando, el padre, llega con la chispa encendida, dice: me muero de hambre. Berenice tiene que prepararle un lomo saltado y una jarra de limonada.

La cabaña, extraído del libro Metáfora, antología publicada por la Universidad Nacional de Piura.

2011-04-03T23:17:00.000-07:00

La cabaña
Por Eduardo Valdivia Sanz
La doctora Anne Bache siente morir de náuseas apenas prueba los cactus del cañón de Mal Paso, no hay arroyos en varias millas a la redonda, el sol le produce ardor en la cabeza, la piel se le cuartea y si no consigue un poco de agua las alucinaciones se manifestarán.
Ocurre lo esperado, sus riñones no pueden filtrar el amoníaco de la sangre, en el aire surgen de pronto unos seres de color violeta que le arañan el rostro.
Escapando a los límites de la realidad, la doctora recuerda al vendedor de autos usados de Jefferson Town:
—No se preocupe por la camioneta señora. Esta máquina la llevará hasta la luna.
—No pido gran cosa. Me basta con llegar al cañón de Mal Paso.
El vendedor saca un pañuelo mugriento de su pantalón y seca las gotas de sudor que le caen por la frente.
―Mal lugar a donde se dirige, no le aconsejo ese viaje señora.
Los indios cheyennes creen que aquellas montañas esconden al espíritu contrario de Manitu. Y ese ser es el diablo.
—Es justo el mito que quiero desentrañar.
—El diablo existe, no debe ir lejos si quiere encontrarlo.
«Raro ese hombre―pensó Anne―puedo jurar que temblaba, la gente de los pueblos es supersticiosa».
Mientras la doctora mira el letrero de desviación de la carretera que lleva hacia el cañón de Mal Paso, recuerda el concejo del decano de su facultad de arqueología:
—No vayas a la cueva del hechicero.
El doctor Charles Ford es un charlatán. Yo en tu lugar no tomaría la invitación en cuenta.
―Tal vez. Pero nada se pierde.
Por el cañón de Mal Paso han ocurrido siempre sucesos extraños. El temor y la ignorancia son los grandes males del mundo.
—Como digas, pero juzga estos hechos. En 1974 siete arqueólogos de esta facultad decidieron ir a la cueva del hechicero. Cuatro de ellos no volvieron y los tres restantes los enviaron como internos a un sanatorio en Rhode Island. Por cierto, cuando los encontraron, portaban dos mochilas llenas de carne cruda. Según el informe policiaco, eran los restos de sus otros compañeros.
La doctora ensimismada por sus recuerdos, escucha en la casetera de la camioneta música de Patti Smith, no presta cuidado a una roca que aparece en medio del sendero.
Aprieta los dientes cuando un peñón golpea de lleno debajo del motor. La camioneta zigzaguea y se sale del camino.
El vehículo da dos vueltas de campana, el motor ruge al detenerse como si lo hubieran herido.
Disipada la polvareda, la mujer toca su frente, se ha cortado con el espejo retrovisor. Su primera reacción consiste en llamar por una grúa de auxilio mecánico. Pero, no bien intenta usar el celular advierte que carece de señal telefónica.
Repuesta del susto, consulta su mapa, faltan cinco millas hasta el cañón de Mal Paso.
Dos horas más tarde surge un campamento abandonado. Es el lugar donde Charles Ford debía esperarla.
La doctora se siente confundida, Ford no ha llegado a la cita.
Empieza a preocuparse, la batería del celular se ha descargado.
Nunca le había sucedido esto, la batería suele durar cuatro días, recién la ha recargado el día anterior.
Cree perder el sentido de la realidad, Jefferson Town se encuentra a 100 millas de camino. Consulta su reloj pulsera, son las cinco de la tarde, oscurecerá pronto.
Anne Bache decide descansar durante las horas de sol para viajar cuando caiga la oscuridad.
Luego de comer el último chocolate de su mochila festeja que su abuelo le haya enseñado el modo de orientarse por medio de las estrellas.
Anne siente un hilo de esperanza, sabe que hay una buena posibilidad de sobrevivir si viaja de noche.
2
Despertó con el ánimo triste, ha visto a su abuelo en sueños. Siempre que recuerda la figura de su pariente, se levanta afligida.
El abuelo se suicidó, ella tenía trece años cuando lo encontró con el rostro hecho una masa sin forma, se disparó con una escopeta calibre doce.
Bebe un sorbo de agua para serenarse, pero un pensamiento de miedo surge de pronto. Enciende su linterna y comprueba que le quedan dos litros de agua.
Ciega de desesperación, busca cualquier envase de agua, luego de diez minutos, a punto de agotar las pilas de la linterna comprende que solo le queda la botella de la mochila.
Decide salir de la cabaña, pero apenas empuja la puerta se da con la sorpresa de que se haya trabada.
Forcejea una y otra vez con la cerradura, pero los esfuerzos carecen de sentido. Cerca del llanto pretende derribar la puerta, pero no consigue romper esa dura madera de roble. Enciende su linterna con el fin de abrir una de las ventanas, pero es inútil las han embarrotado.
Cerca de la desesperación, grita como si unas garras le arañaran el rostro. A partir de aquel momento, intenta derribar la puerta, pero no consigue mover ni un ápice de aquella muralla de madera.
Recién cuando aparecen los primeros rayos de sol logra franquear la puerta. No bien sale, comienza a correr.
Después de media hora de camino siente a sus pulmones estallar, no da un paso más. Abre la mochila, no puede creerlo, en su carrera ha dejado caer la botella.
No duda en regresar sobre sus pasos, pero no la encuentra a pesar de que pasa toda la mañana buscando el recipiente de agua.
Presa de la desesperación vuelve a la cabaña. Al entrar ve una cama esperándola.
En un instante se queda dormida, sus sueños son terribles: ve a unos seres que visten ropas de cuero, con diez ojos entre la frente y los pómulos.
Cuando despierta ya ha caído la noche. Con miedo empuja la puerta, es inútil, no se puede abrir.
Esa noche no llora, no grita, espera pacientemente a que amanezca.
Con la luz del sol sale de la cabaña, pero comprende que no hay sitio a donde ir.
En el desierto las sombras la esperan, las tinieblas repiten su nombre. Está atrapada en la cabaña

Versión nueva de Los adoradores del carnero,extraída del libro: Los sueños del alfil rojo

2011-04-03T08:40:00.000-07:00

LOS ADORADORES DEL CARNERO
Por Eduardo Valdivia Sanz
Hoy soy viejo, mi voz se casca, mis ojos pierden su brillo, y sé que ha pasado tiempo desde el día en que los adoradores del carnero asaltaron el reino de Micomicón.
Recuerdo todavía que los edecanes de palacio creían que los hombres que habitan entre los escorpiones y las arenas del desierto les perturbaba la conjunción entre Marte y Saturno

y que terminada aquella alineación maléfica los ataques contra nuestra frontera terminarían tal y como predijo el astrólogo de palacio.
Pero los hechos se desarrollaron de una manera diferente a la esperada, los ministros pasaron por alto los informes de los agentes en los que se advierte que los moradores del desierto ensayan maniobras militares para comenzar la guerra contra nuestro reino de los mil años.
Nadie en la corte escucha los reportes vitales. No pudimos entrever que demonios venidos del cielo facilitarían a los bárbaros el elíxir de la ciencia oscura.
Los dioses del este del río Tigris los convierten en seres más inteligentes y de mayor agresividad. No cabe duda de que un conjunto de fuerzas maléficas terminó derrumbando a nuestro reino de los mil años.
Sin romper el orden de mi historia, la princesa micomicona, fiel creyente del Dios que no necesita de sacrificios de carne para ser adorado, guardaba esperanza en su Señor. Y no tuvo miedo cuando la cabeza del general Asdrúbal, tres veces galardonado como el más noble guerrero de Micomicón, la trajeron los embajadores del cordero en una bandeja de plata, acompañada de una insultante cursiva en la que exigían al príncipe regente que depusiera las armas contra los guerreros oscuros.
Si nuestros gobernantes no actuaban tal y como recomendaban los hijos del desierto prometían la conquista de nuestras comarcas a sangre y fuego.
Vano fue que la soberana aconsejase prudencia a Alíbayabar, regente del reino. Por más que nuestra señora interpuso razones de agudeza poco común, el regente siguió sus acostumbrados arrebatos y mandó cortar la cabeza de los emisarios del carnero para que ese acto, salvaje, sirviese de escarmiento a todo aquel que se opusiera al poder de los micomicones.
La consorte del regente tras enterarse de que los restos de los embajadores los exponían en las principales plazas, comprendió que la guerra con los hijos del desierto sería terrible. La suerte de la dinastía se hallaba en las manos de Dios.
Los adoradores de la bestia al ver rechazadas sus propuestas de paz decidieron que las ciudades que cayeran en las manos de los guerreros oscuros las quemarían hasta alcanzar los cimientos del orden existente. De ese modo, nuestras villas vieron llover fuego del cielo como si padecieran un castigo divino.
Por aquellos días de oscuridad, los bárbaros arrasaron bibliotecas enteras sin considerar que muchos de los ejemplares que guardábamos eran tesoros únicos. Así todo, los hijos de Sheitan distaron de oír razones y con palabras altisonantes, respondieron: No es necesario ningún otro libro que no sea el del carnero, todo conocimiento que el hombre necesita saber está escrito entre sus líneas, todo conocimiento que no está escrito allí es mejor que perezca por medio de las llamas para que no fatiguemos a la raza de los hombres con lecturas fútiles.
Apretando los puños y dientes, los hombres de Micomicón aceptamos que la ciudad de Marcadia, la joya del reino, la arrasaron los infieles. A miles de sus habitantes los degollaron en una carnicería que duró tres ciclos de la luna.
El resto de los súbditos del reino al saber la suerte que les esperaba si no presentaban batalla contra los hijos de las tinieblas, redoblaron su resistencia para expulsar a los habitantes del desierto, aun con todo, pese a lo cruento de la guerra, nunca imaginamos que los hijos de las arenas auxiliándose de máquinas monstruosas pudieran derribar nuestras murallas arrojando bolas de metal.
Contra todo lo esperado, la fuerza de los conquistadores era imparable. Numerosos regimientos del reino se rindieron. El telón cayó. Los pobladores del reino empezaron a aceptar la opresión extranjera aún sabiendo que debían entregar como pago de paz a sus mujeres embarazadas para que los sacerdotes del vacuo extrajeran los cuerpos de los no nacidos a fin de licuarlos y preparar un caldo demoníaco que era la base de la fórmula del elíxir de la ciencia del maligno.
A pesar de los horrores ocurridos en el reino de los mil años, los peores sufrimientos iban a llegar. Cortesanos traidores, valiéndose de mercenarios asaltaron el palacio Micomicón y tomaron prisionero a Alíbayabar junto con los pocos nobles que permanecieron leales a su señor.
A partir de aquel día, de tristeza total, descendió la oscuridad sobre el reino y lo recto se convirtió en obtuso. Acercando lo imposible a lo posible, los conspiradores entregaron al príncipe a los lacayos de la bestia, pero El Todopoderoso permitió que el heredero del trono huyera acompañado de unos cuantos sirvientes rumbo a las tierras de occidente.
Desde aquel momento, de quiebre social, se oyeron lamentos por las calles de las ciudades de Micomicón. La casta que había gobernado por más de mil años, había caído en desgracia. Con tristeza, los edecanes de palacio contemplaron cómo el príncipe y los pocos patricios que mantuvieron su fidelidad a la dinastía los llevaron prisioneros a las mazmorras como si se tratara de simples criminales.
Por aquellos días oscuros, ningún prisionero que permaneciera fiel al reino se salvó, a todos los decapitaron, incluso la princesa micomicona padeció bajo el hacha del verdugo. Recuerdo que antes de que muriese la más bella de las mujeres del reino gritó: Resistan hijos míos.
Luego de que la cabeza de la noble la mostraran a la multitud se escuchó el más absoluto silencio por todos los rincones del reino; había concluido una época dorada, empezaba la era del terror.
A las dos semanas de la muerte de los príncipes de Micomicón, la revolución entre los campesinos estalló, con todo, nada pudieron hacer los hombres de campo contra las poderosas armas de los servidores del demonio.
Los conquistadores apagaron las llamas de la rebelión, los hombres que permanecieron fieles al heredero del trono sufrieron penas aterradoras. Durante los siguientes meses, miles de personas murieron ejecutadas frente a los altares del inmundo, les cortaron la garganta y arrojaron sus cuerpos a los cerdos.
A partir de aquella revuelta sangrienta, nadie levantó la cabeza en nuestras comarcas y los conquistadores instauraron su yugo.
Los templos del Todopoderoso los profanaron del modo más vil que se pueda imaginar. Los altares de nuestro Dios los convirtieron en lupanares. Como si nuestras pesadillas se hubiesen hecho realidad, rameras y hombres que prostituían su cuerpo se paraban en las puertas de los templos para exhibir sus partes íntimas. Lo blanco se volvió negro y los corazones del reino se ulceraron de indiferencia.
Los opresores alentaron los juegos de azar para incrementar la riqueza de las arcas de los sacerdotes del oscuro. Todo súbdito debía comprar la inmunda lotería de los extranjeros si es que no quería que lo consideraran enemigo del nuevo orden. A los hombres del ex reino de los micomicones que resistieron a las nuevas leyes les quitaron a sus hijas para prostituirlas en los templos de la oscuridad. Las mujeres prisioneras no abandonaban la tutela de los sacerdotes hasta que no juntaran el rescate que la ley demandaba como resarcimiento por haber faltado a la voluntad de la bestia.
Muchos padres de Micomicón prefirieron darle muerte a su descendencia para librarlas de la humillación de transgredir todos los valores que antes habían hecho grandes al reino de los mil años: Un rey, un solo Dios, una sola mujer y una sola familia.
No obstante, a pesar de la fidelidad de unos pocos valientes que rechazaron las leyes contranaturales, les confiscaron sus bienes y les cortaron las manos. Desde ese momento, de total infortunio, los súbditos quebrantados en la realidad de la desesperanza compraron la repugnante lotería.
Nunca es poco el mal que los hombres inflingen a sus semejantes, siempre hay un poco más de dolor que se puede añadir a los padecimientos de la especie humana, así que los nuevos amos no contentos con las humillaciones que ya nos habían infligido, llenaron de corrupción las calles y los populosos zocos. En los anfiteatros y templos los opresores cuelgan listas en las que aparecen los nombres de los enemigos del opaco. Si alguno de los hijos del reino ve caer a su padre en desgracia, la misma sangre lo traiciona para reclamar la recompensa y tener la seguridad de que no lo entregaría otro súbdito de mentalidad más práctica.
Entre tanta sangre y horror, se olvidó la misericordia del hombre para con el hombre, y fue así que por primera vez los hijos del ex reino de los micomicones vimos en los ojos de nuestros hermanos a nuestros enemigos.
Nadie estaba seguro, solo los que tenían la marca del sombrío disfrutaban de derechos y privilegios. No obstante, a pesar de las persecuciones llevadas a cabo por las tropas de la bestia, miles de súbditos prefirieron morir antes de quebrantar los pactos de sus antepasados.
Sin orgullo debo decir que durante siete años vivimos como animales; hasta que llegó la noticia de que el heredero al trono había regresado con un ejército para recobrar su reino. Ahora mismo, me viene al pensamiento el arribo de las nuevas a la capital del ex imperio de los micomicones. Los soldados de los usurpadores estaban rebelándose contra sus oficiales para unirse al ejército libertador. No había certeza en tales rumores, aunque con todo, pese a los contradictorios informes de los espías, en la ciudad principal del reino se vio movimientos de tropas y un creciente nerviosismo. En el aire se presentía el fin de los adoradores de la bestia.
A los dos mil seiscientos setenta y tres días de la caída de los micomicones, las calles de la capital amanecieron desiertas, las guarniciones abandonaron sus puestos, pero el acontecimiento más sorprendente fue que un tercio de la población que aceptara la marca de las tinieblas apareció muerta. Sus cuerpos se convirtieron en ceniza.
Los colaboradores que servimos al ángel caído vimos llegar con miedo al ejército liberador; eran miles de caballeros con armaduras brillantes que marchaban con ingenios de muerte que mi razón no sabría describir usando palabras, sea por carecer de los conceptos precisos para describir las formas de los aparatos, sea por el terror de comprender que había llegado la hora de la justicia para cada uno de los hombres del reino.
Si mi memoria no me traiciona, a la cabeza de tan soberbio ejército, marchaba el rey Utukhegal que portaba el estandarte de la casa de los micomicones, el león de fauces de fuego y la blanca paloma del espíritu santo. Al lado del monarca cabalgaba el gestor de la expedición contra los adoradores del demonio, era un hidalgo de más allá de las Columnas de Hércules. Su nombre era Don Quijote de la Mancha. Ya transcurrieron años desde aquellos sucesos, de terror y oscuridad, ya es tarde, bebí del elíxir de la maldad; asesiné niños y oprimí a mi pueblo. No tengo sosiego pese a que escapé de mis verdugos. Sé que arderé por toda la eternidad en el infierno. Me arrepiento de mis actos: la bestia nos quiso engañar, quería que creamos que la raza humana solo es la miseria de sus limitaciones, el hombre es oscuridad y luz, la fuerza y grandeza de nuestra raza consiste en que podemos elegir, nuestro mayor tesoro es la libertad.

La isla, versión reload, nueva versión, extraída del libro: Los sueños del alfil rojo.

2011-04-03T08:32:00.000-07:00

LA ISLA
Por Eduardo Valdivia Sanz

Lo último que supe de Kenyo Takawue, amigo de la adolescencia, fue que huyó del planeta Aleph en la época del gran tedio. Tiempo después me enteré en el suspender holograma de las actividades de Kenyo en el planeta Orión, planeta que perteneció a la corporación Naka por cerca de 150 años, hasta que la más famosa de las sociedades mineras parte de Orión por la intervención de la firma Takawue, compañía que por cierto en discutida transacción de bolsa compra el planeta por varios millardos de dracmas.
Debo decir que aquel planeta, cubierto de aguas violetas, era el sueño de cualquier consorcio minero, era la primera vez que se encontraba en estado libre, yacimientos de litio, vanadio, molibdeno y titanio, cuatro de los elementos más demandados por los constructores de astronaves espaciales.
En definitiva, explotar el planeta de aguas violetas se evidencia como un negocio prometedor; justo la oportunidad esperada por Takawue para vengarse de la corporación Naka. A primera vista, los biógrafos afirman que aborrece a los Naka hasta el punto de realizar cualquier intriga con tal de verlos destruidos.
Por absurdo que parezca ve en los Naka la representación de todas sus miserias. Las biografías sostienen que Takawue conjeturaba que la corporación se enriqueció a costa de sus conocimientos; Kenyo trabajó durante buen tiempo para los Naka como uno de sus más creativos investigadores en química cuántica. Sin duda, el caso del investigador era cercano a lo patológico, de qué otro modo podría explicarse su obsesión por destruir a una de las compañías más poderosas de Rigil Centauros.
De ser ciertos los rumores escritos sobre la leyenda de Takawue, camino a Orión logró concretar la síntesis del Humorín, poderosa sustancia derivada de la Ergotamina. Con tal descubrimiento, intuyó que podía volverse rico si es que lograba explotar esas cadenas de carbono, hidrógeno, nitrógeno y oxígeno. Por desgracia, tuvo éxito en sus planes, y sus sueños de riqueza fueron la realización de nuestras peores pesadillas.
2
Durante una noche de insomnio, recorriendo el suspender holograma, Kenyo halla el modo de abrir la puerta de sus sueños. Fue mientras explora el período de la Edad Media que recibe una revelación inusual, en las alucinaciones colectivas de los campesinos del medievo, intuye que debe haber un factor desencadenante para aquellas visiones aterradoras, de demonios y brujas.
Por extraño que parezca la respuesta se encuentra en el pan que los labradores comen, el pan era hecho con harina de centeno y, ciertas veces, en las harinas infectadas, brota un moho que causa disturbios en el humor y en el pensamiento. Con esa materia abstrusa, de carbono, hidrógeno, nitrógeno y oxígeno, Takawue sintetizó los alcaloides del moho y obtuvo una combinación psicodélica que lo convierte en un hombre poderoso.
El compuesto era extraordinario, pues iba a satisfacer una de las mayores necesidades de la raza humana; el deseo de recrear la fantasía de la muerte. La sustancia era diabólica por usar un adjetivo arcaico, los conceptos del bien y del mal desaparecieron de nuestra civilización en el momento en que alcanzamos la inmortalidad. Fue en tal fractura del modelo social que la droga tuvo éxito. Para este propósito, de satisfacer una necesidad convulsiva, el Humorín llevaba a sus consumidores a una experiencia cercana a la muerte, es decir, gozaban de una suerte de ubicuidad que creaba la ilusión de enfrentarse a todos los "yo" olvidados de la conciencia.
Una vez experimentada con esa sensación embriagante, de hallarse en todos los tiempos y espacios del yo-propio, era imposible no dejar de consumir la droga de diseño. Takawue supo sacar partido de nuestra obsesión por la muerte artificial.
3
Uno de los puntos más tratados en la historia de Takawue es el origen de su fortuna. Los cronistas coinciden en que el Humorín fue el inicio de su creciente imperio, pero su riqueza se volvió legendaria apenas halló el modo rentable de llevar el agua del planeta Orión hasta la Tierra.
En el año 3056 después del descubrimiento de la fusión nuclear, la necesidad de agua es vital. La Tierra se ha convertido en un planeta moribundo por los residuos contaminantes y el decrecimiento continúo de la población mundial.
Los medios empleados por Takawue para transportar el agua de un modo lucrativo superaron cualquier expectativa de la raza humana; cuando ya no se esperaba ningún avance más en la manipulación de las leyes de la física cuántica, creó las cajas de vacío, recipientes de forma piramidal, donde se comprime la materia hasta el tamaño de una partícula subatómica.
Hasta el momento los investigadores se preguntan cómo logró Takawue reordenar las órbitas de los electrones sin que chocasen entre sí. Lo cierto es que los depósitos de vacío son eficientes y funcionan de un modo tan perfecto que el único que los fabrica es la corporación Takawue, no solo por el grado de complejidad tecnológica que debe emplearse sino también por el entrampamiento de derechos de patente.
Todos estos conocimientos de semidioses, de manipular la materia cuántica, fueron una bendición para la Tierra. Mi raza no podía reproducirse; del vientre de nuestras mujeres nacían unos seres monstruosos. De haber sido precavidos los investigadores, se hubiera previsto que las consecuencias de la inmortalidad no se manifestarían en el corto plazo sino en la tercera generación humana. Cuando llegó ese día, de desesperanza suprema, quedó claro que no hay forma de violentar las leyes de la naturaleza sin pagar las consecuencias de los actos realizados. En rigor lo que vino a continuación fue el infierno de los maestros genetistas. Nunca se consideró que al modificar la química de nuestros cuerpos, ocurrirían cambios en nuestra estructura genética.
Afirmo que todo ser con conciencia, por más grotesca forma que pueda adoptar, sufre del dolor de la separación y busca a sus iguales. Los mutantes que nacieron en la tercera generación se vieron con vida y rechazados al mismo tiempo; ese dolor, de sentirse diferentes a los inmortales, volvió a los mutantes, observadores, y lograron incrementar sus habilidades intelectuales.
Antes de continuar con mi relato, debo decir que durante los primeros años convivimos con nuestros frutos malditos. Si bien, después quedó claro que nunca íbamos a compartir nuestra inmortalidad y, menos, el secreto de la tecnología genética.
Resentidos por nuestra indiferencia, los mutantes se volvieron nuestra peor pesadilla. Acto seguido, como obra de un demiurgo maléfico, el planeta se convirtió en un inmenso campo de batalla épica, los mutantes atacaron sin descanso, para ellos había llegado el día de ajustar las cuentas con la especie humana. Jamás pensé que la muerte consistía en una demostración de amor de parte de la naturaleza; en aquellos días, de oscuridad, no hubo reposo para el aniquilamiento humano, las armas empleadas fueron tan terribles que pocos segundos bastaron para destruir siglos de civilización, nunca antes nuestra tecnología fue más refinada para matar. Con todo, nada detenía a los mutantes; daban la impresión de solo seguir un mandato; arrasarnos. Tanto insistieron con su odio que llegó el día en que pudieron superar las defensas de las ciudades fortaleza.
Casi al final de aquel tiempo violento, regresa a mi mente el discurso de nuestros líderes y sus promesas de un nuevo mundo sin tomar en cuenta las secuelas de la inmortalidad. Nadie consideró que uno de los inconvenientes de ser inmortal era que no nos convertía en invulnerables.
En más de una batalla sangrienta, durante los asaltos a las ciudades fortaleza, quedó clara la sabiduría de la existencia al conceder la misericordia de la muerte. En nuestra arrogancia olvidamos que la eternidad es demasiado tiempo para el hombre. En sentido estricto, cuántos de nosotros nos convertimos en guiñapos humanos, sin la esperanza de hallar una muerte piadosa. Al cabo de unos años empezó el infierno terrenal; los mutantes comenzaron a usar armas biológicas. A primera vista, aquellos artilugios nos hicieron comprender el porqué era necesario morir. Nuestros enemigos habían encontrado el punto débil de nuestra civilización, podíamos permanecer enfermos sin llegar a morir nunca.
Por lo demás no fue hasta que conquistaron el norte de Inglaterra y Suecia que acordamos destruirlos. Creo que fue unánime; lanzamos la purificación en forma de hongo, el Apocalipsis fue hidrógeno y uranio; las profecías se hicieron realidad. El secreto del átomo estuvo a nuestro servicio, arrasamos con fuego y radiación el planeta. Así y todo, nuestros frutos no murieron, fuera de un modo, fuese de otro, lograron adaptarse a la oscuridad del cielo. De aquel modo, contemplando las ruinas de nuestro planeta marchito, comprendimos que habíamos perdido el derecho de vivir en la Tierra.
Con esto, aceptamos que nuestro hogar estaba perdido; ante los hechos nos aplicamos en construir otra sociedad, es vano lamentar el pasado. La vida siguió su curso y los años transcurrieron lentos.
Fue de aquel modo que mi raza vagabundeó en gigantescas naves en búsqueda de otros planetas; en medio del frío de la nada reflexionamos sobre nuestra civilización en extinción, en tal circunstancia recurrimos a la genética por segunda vez; de aquellos ensayos, de un dios desquiciado, los neo-humanos surgieron; éramos pocos inmortales y había urgencia de guerreros y de obreros para salvarnos. Teniendo en cuenta todo, la eternidad es mucho tiempo para el hombre, entonces con la paciencia de una araña tejimos días, años, y los años fueron décadas y las décadas fueron centurias, así poco a poco poblamos las galaxias del Supercúmulo Local. De tal manera, nos alejábamos cada vez más de la Tierra, pero entre tanto, había algunos objetores de conciencia a quienes les encargamos mantener el contacto con el planeta; dado que era el recordatorio viviente de nuestros errores. Y no solo manteníamos contacto con la Tierra por causas digamos morales, sino también porque la utilizábamos con fines prácticos. El planeta servía como un enorme campo de batalla donde entrenábamos a nuestros soldados. Nada como la realidad de la violencia para preparar a nuestros sirvientes transgénicos para la guerra. Nuestro temor de toparnos con una civilización belicosa en el hiper-espacio nos ligaba a la Tierra; aunque no todos los inmortales estaban de acuerdo con seguir manteniéndola. Algunos de nosotros querían arrasar el planeta y de una vez exterminar a los mutantes. A fin de cuentas teníamos toda la eternidad para esperar. Pero existía entre nosotros un partido oponiéndose al exterminio total; se esgrimía como argumento que cada vez que el hombre intentaba manipular la naturaleza los resultados de la cura eran peores que la misma enfermedad.

4
Esa es la historia de mi raza a grandes rasgos, pero no podía imaginar que aún el futuro me deparaba algunas sorpresas. A decir verdad, vivía acompañado de tres neo-humanos femeninos en el piso ciento cincuenta y tres de uno de los domos más conocidos de ciudad central. En esa monótona realidad, de ser uno de los primeros colonizadores de Aleph, vivía prisionero en una suerte de cárcel, la existencia también es un infierno cuando se tiene resuelto hasta el último detalle. Era tanto mi fastidio que soñaba día tras día con las playas de la Tierra; si bien por desgracia todos esos recuerdos, de playas con palmeras y de aguas turquesas, no eran más que fantasmas de mi mente. Sin falsear, mi existencia era aburrida y no tenía obligaciones con nadie; llevaba más de doscientos años en un estado de postración total, rumiando recuerdos.
Con toda suerte de detalles, en el mundo previo a la inmortalidad había sido constructor de islas artificiales, y mi fortuna provenía de mis trabajos como arquitecto en las costas de Japón. El hombre sin proyectos es poco menos que un muerto en vida. Quería algo más que comodidades y estaba dispuesto a dejar todo por un sueño. Simplemente, no soportaba más mi vida como inmortal.
Por otra parte, gracias, a una combinación de extraños acontecimientos, un emisario de Takawue apareció en mi apartamento, entonces mi existencia dio un giro. El neo-humano, enviado por Takawue, traía la cura para mis angustias. Deseaba que participara como miembro de un equipo que partiría a Orión con la misión de construir un complejo turístico.
La corporación Takawue pretendía reconstruir un mundo similar al que había en la Tierra antes de la guerra con los mutantes. Curioso pero en ese momento, de sensaciones encontradas, no pensé que fuese una idea descabellada, a pesar de saber que la principal actividad del planeta era la minería. A fin de cuentas, me dije aquella vez, conversando con el emisario de Takawue, los avances en ingeniería ambiental son sorprendentes.
Así que no dudé y, esa misma noche, acepté formar parte del equipo del capitán Hamsun, reconocido mercenarios durante la guerra con los mutantes. De una manera específica, saber que Hamsun estaba al mando trajo tranquilidad a mis preocupaciones, todo parecía encontrarse bien.
5
Luego de que se cargó el helio para el reactor de fusión de la astronave y de programada la ruta de viaje en el ordenador central, Hamsun sugirió las literas de rayos alfa, para caer en animación suspendida. Cada vez que se atraviesa un agujero de gusano para acortar distancias a través del hiper-espacio, se tiene la sensación de dispersión molecular, al igual que una bola de fuego que cae en un vacío sin fin.
Ahora que puedo repasar con calma todos los eventos de mi vida, sé que mi viaje hasta Orión fue un pestañeo; una pieza de dominó que al caer desencadenaba otros eventos. La primera escena que recuerdo al llegar al planeta fue la de mi navegador espacial, había viajado 92 años luz, lo segundo que viene, es el momento en que encendí mi ordenador periférico y quedé mudo al mirar el planeta. No recordaba haber visto tanta agua en más de 789 años. El planeta entero parecía el Edén; era como tener una segunda oportunidad para enmendar nuestros errores.
Casi al instante en que desembarqué de la astronave tuve un sentimiento cercano a la alegría, no recordaba haber experimentado tanta paz en muchos años. Era de tal modo mi bienestar que me dediqué a recorrer las instalaciones de la isla. Luego de un corto paseo, un hecho llamó mi atención, nuestros domos colonizadores se encontraban al lado de unas ruinas extrañas. Era inusual que una isla artificial albergara vestigio de una civilización extraterrestre. Entonces reconocí al miedo mismo, sentí que lo que sucedía ya lo había vivido.
Teniendo en cuenta todo, no me dejé llevar por mis temores, e intenté hallar una explicación. Así y todo, me molestaba no haber tropezado, con información sobre esta civilización alienígena en el suspender holograma. Allí me pregunté, quién tendría poder suficiente para manipular nuestras memorias colectivas del archivo central. A saber los eventos principales de los inmortales estaban compartidos, y que no hubiera ninguna información sobre otra civilización extraterrestre, sugería un misterio que lamentablemente no tardaría en descubrir.
Cada detalle del entorno indicaba que experimentaba uno de los estados alterados del Humorín. Aunque después descarté esa posibilidad, el compuesto siempre lograba crear la sensación de explorar en dirección al pasado, y esas sensaciones desbordadas no era ningún recuerdo, esas angustias eran una realidad. De todas formas, mis inquietudes se disiparon un poco al contemplar lo agreste del paisaje. Entonces, traté de olvidar mis temores, realizando una exploración más detallada. Pero por desgracia tuve dos inoportunos acompañantes, Natalie y Felipe.
En ese momento, deseaba estar a solas con mis pensamientos. Así y todo, las buenas maneras exigían que fuese amistoso.
6
Natalie, la especialista en diseños de realidad virtual, era un ser sin sentimientos y, Felipe, biólogo de la expedición, era un idiota. Sin duda, el más irritante de los dos, era el biólogo, en razón de su humor negro que no encajaba con los acontecimientos que se desarrollaban en el planeta cubierto de agua.
Ahora que el tiempo es todo mío, tengo en cuenta el hecho de que la isla era extraña; dado que sin reparos la isla se asemejaba a la geografía de la Tierra. De manera general, había partes en donde se reproducía el norte de Inglaterra, es decir, filosos acantilados, cortados de un solo tajo en las costas. Había también otras zonas semejantes a los arrecifes de la Oceanía; en vista de que se podía avanzar mar adentro sin que el nivel de las aguas sobrepasase la altura de las rodillas.
Ahora bien, de esa primera tarde de exploración, recuerdo que las ironías de Felipe me irritaron tanto, que olvidé que estaba en una suerte de limbo. Por consiguiente, decidí ignorar mis sentimientos contradictorios y traté de gozar del lugar. En buena medida, el planeta era perfecto; el cielo era tan celeste, que hacía divagar mi imaginación; a todo lo dicho, agradecí tanto a la vida por haber permitido que pudiese salir de la indolencia en la que había caído por más de doscientos años.
Entreteniéndome con tales pensamientos, los minutos transcurrieron hasta que distinguí unas murallas que sobresalían de las aguas.
Pregunté a Natalie:
─¿Qué es esa sombra que está a lo lejos?
─Te acuerdas de la vieja Holanda, y de cómo ganaban terreno al mar─dijo─. Es lo mismo aquí, pero con una diferencia. Las murallas de aquel lugar sí funcionaban.
Cuando terminó de hablar, sonrió, como una demente. Todo su rostro se transformó en una máscara de goma.
─No te preocupes.─agregó─. La muerte no puede dañarnos.
Era cierto, la muerte no podía llevarnos.
Por lo demás, era consciente de que la existencia traía situaciones absurdas. Entonces comprendí mi precipitación por haber realizado el viaje. En todo caso ya era tarde, porque en ese instante el planeta empezó a temblar. Al terminar de sacudirse, el nivel de las aguas subió, en más de dos metros.
Natalie, con irritación afirmó:
─No decía que la isla no era muy estable.
─No hagas dramas─cortó Felipe─. Solo nos mojaremos un poco, ¿sabes nadar?
Casi al instante, las aguas subieron y nadamos como anunció Felipe.
Mientras nos esforzábamos por ganar los acantilados, pensé en lo absurdo de la situación.
Me encontraba en un planeta inestable, junto a tres dementes; embarcado en un proyecto más que extraño.
Cercado por esos oscuros pensamientos terminé por llegar a la costa, para acabar escalando un acantilado de rocas filosas. Una vez sobre la meseta caminamos en silencio; dentro de mí, una idea tomaba fuerza. Me iba de Orión, pero qué lejos me hallaba de concretar mi deseo. De modo que en el instante en que alcanzamos los domos colonizadores, advertimos que éstos habían sido arrasados en su mayor parte.
Todos los eventos que habían empezado como una aventura, estaban convirtiéndose en una pesadilla. En la isla no había nada ni nadie, hasta los neo-humanos habían desaparecido.
No me dejé abatir y decidí resolver el misterio de la isla.
Haciendo acopio de autocontrol pasé, los siguientes días, tratando de encontrar una explicación. Y no habría de transcurrir demasiado tiempo para que hallase la respuesta.
Entre los escombros de la civilización alienígena, había una caverna que llevaba hasta un altar de granito. Sobre el altar se encontraban tres libros escritos en el extinto idioma inglés. No bien, vi los tres libros, recordé mis días de estudiante en la Tierra.
Mirando hacia el pasado, tuve presente aquella tarde de verano en que mi profesora de lenguas clásicas relató una anécdota que me pareció un absurdo en aquel momento.
Se encontraba cuidando a un tío abuelo que estaba cerca de la muerte y, en el cansancio de la madrugada, salió de la habitación del enfermo para seguir a una voz que la llamaba por los pasadizos de la casa.
La voz provenía de la biblioteca; apenas abrió la puerta advirtió que había entrado en un lugar extraño.
Encima de los anaqueles de la pieza, abarrotada, de numerosas encuadernaciones de distintos colores, colgados en la pared, había siete cuadros de van Aeken que llamaron su atención; en un ángulo de uno de los cuadros, había una habitación idéntica a la que ella se encontraba. En aquella habitación pintada en el cuadro del holandés, vio una mujer igual a ella que a la vez leía un libro; en la contratapa estaba escrito un mensaje: cada libro tiene su destino.
En ese momento, al recordar sus palabras comprendí que mi suerte estaba echada. Mi destino había sido coronado al tocar el planeta de aguas violeta.
Todos los acontecimientos de mi vida habían sido el medio para que descubriese el contenido de esos tres libros.
En el momento en que terminé de leer la última página, supe que el sello se había roto y que la puerta se había abierto. Más allá de esa puerta, estaba la encarnación del horror... Yo era el hombre postrado en la cama, ahora sé que llevo seis meses en coma. Afuera en Tokio es otoño.

De regreso al barrio

2011-02-13T19:52:00.001-08:00

El fugitivo
Por Eduardo Valdivia Sanz
Jerome Whalan siempre supo que la parte negativa de su carácter era su escaso control emocional.
Durante una convalecencia en un hospital de Anchorage, por una dislocación de tobillo en la mina donde trabaja, permaneció quince días en cama. El tedio lo mata y empieza a leer un libro de Daniel Goleman que le dejó un compañero de cuarto.
Al principio leyó aburrido pero a medida que avanzaban las hojas se interesó por el tema y al
cerrar la última página se propuso enmendar su vida, romper con el eslabón de la cadena de fracasos familiares y no terminar en la cárcel al igual que su padre.
El padre de Jerome, Joel Whalan, nunca conservó un empleo por más de tres meses. Todo el tiempo en la imaginación de Joel existe un jefe que le guarda ojeriza o tiene un compañero a quien no le aguanta las burlas:
—Whalan eres una gallina. Nunca fuiste a Vietnam—dijo Robert Smith, mecánico del taller McGregor`s Brothers.
Joel Whalan siente orgullo por haber matado a muchos Viet Congs y de la cicatriz en la espalda causada por las esquirlas de un mortero.
Las palabras sugieren una ofensa para su escala de valores. La vena de su nuca late, los capilares del ojo derecho estallan mientras coge una llave Stillson del estante de herramientas.
Por un segundo su imaginación le hace creer que está luchando en las calles de Saigón durante la ofensiva del Têt.
Smith no reacciona, el paladar le sabe a cordita mientras su cuerpo cae sobre una cubeta de aceite que ha drenado del motor de un Mustang.
Joel Whalan le ha golpeado en la sien, da puntapiés al cuerpo caído de Smith, cuatro de los hombres del taller intentan dominarlo.
Aquella mañana faltó poco para que Joel mate a Smith.
A Whalan un juez de Los Ángeles lo encarcela durante nueve meses en una prisión estatal.
Sin poder evitarlo, los condiscípulos del George Washington High School miraron a Jerome como un White Trash:
— ¡Eh Jerome! Cierto que tu padre se pudre en la cárcel. Cierto que los prisioneros lo han convertido en una mujer…
Las risas seguían a Jerome Whalan por los pasillos, por el gimnasio, por toda la escuela.
Se sintió un perdedor, solo un poco por encima de los hispanos indocumentados.
Los compañeros de carpeta dejaron de fastidiarlo cuando de un codazo le rompió el tabique nasal al mariscal de campo del George Washington. Se ganó el respeto de todos, pero ese acto le valió la expulsión del equipo de fútbol.
A los 16 años Jerome no soportó más las palizas del padre:
—Me debes respeto muchacho. Yo fui quien te compró tu primer balón de fútbol americano.
Jerome intenta recordar un balón, pero solo recuerda una mesa redonda llena de fichas de colores y a su padre jugando póker, con unos tipos mal encarados, con tatuajes de demonios y esvásticas en los antebrazos.
—No me golpearás otra vez. Deja de hacerlo borracho de porquería.
—Tú no me harás nada, muchacho.
Joel intenta golpearlo pero Jerome con facilidad ladea el rostro, esquiva el puñetazo.
Realizando un acto reflejo Jerome golpea con la palma el pecho de su padre. Joel cae sobre una mesa de cristal.
La mesa se parte y los fragmentos quedan esparcidos sobre la alfombra.
Joel se ha cortado y la sangre le brota de las muñecas, está tan borracho que suelta una sonora carcajada.
Esa misma noche Jerome huye de casa con cincuenta dólares escondidos en las botas y con la firme promesa de que bajo ningún caso beberá licor.
Al principio fue duro trabajar como lava carros durante las noches de invierno por el mínimo legal.
Luego trabajó al norte de Alaska en una mina. Los mineros eran hombres rudos, algunos de ellos gustaban de los hombres de brazos gruesos y de barba espesa, pero Jerome Whalan era un tipo duro.
Su cuerpo de gladiador lo protegió y sus puños de hierro convencieron a los buscadores de pleitos que Jerome podía dedicarse al boxeo profesional si lo creía conveniente. Lo sensato consiste en dejarlo tranquilo en la barraca, mientras escucha música de “Metallica” y lee revistas de los X-Men.
Los meses se convirtieron en años, Whalan vio blanquearse las hojas de los árboles de Picea y vio nacer otras hojas verdes en los árboles.
Jerome ha cumplido 27 años y jura estar enamorado de Lucy Beauvoir, una camarera mitad esquimal, mitad blanca, que trabaja en una cafetería muy cerca de la autopista Alcan.
Por ese mismo año cuando se inició el romance de Jerome, los científicos de la NASA descubren la fusión nuclear, pueden obtener Deuterio de los océanos, la CNN anuncia que pronto será posible la conquista del espacio.
A los dos años de casados, el matrimonio Whalan recibe la inesperada visita de Billy Nicholson, condiscípulo de Jerome del George Washington High School, el amigo le ofrece trabajo en el puerto de Dutch Harbour como pescador de cangrejos gigantes.
— ¡Pero tío yo que sé de pesca de cangrejos!
—Sabes lo suficiente—dijo Billy—eres un jabato. Te adaptaras.
Si hay suerte, puedes ganar hasta 100,000 bucks en cinco días. ¿Qué dices?
Piénsalo.
Esa noche Jerome apretando las enormes nalgas de su mujer mientras jode como un perro callejero lo pensó.
Cuando Lucy terminó de dar el sexto orgasmo, Jerome lo tenía decidido.
Había que pagar una hipoteca, por más que refinanciara la tarjeta de crédito los intereses parecían impagables.
Todo fue bien al principio, en la primera temporada de pesca ganó 300,000 dólares, pagó sus deudas y contrajo deudas aún mayores.
Debió regresar al mar y Lucy, la hermosa mestiza, de cabello negro, largo y lacio, se queda otra vez sola en casa para mirar la serie Los invasores del Espacio y comprar con la tarjeta de Jerome todos los productos de “telemercado”.
En plena temporada de pesca, el sistema hidráulico cuyo mecanismo levanta las jaulas del mar falla y el barco donde trabaja Whalan regresa para efectuar reparaciones en el puerto de Dutch Harbour.
Jerome vuelve a casa y descubre a su mujer acostándose con un latino. Ese hispano era quien le llevaba los recados del Wal-Mart cercano.
Whalan ve rojo y siente que sus movimientos corren ralentizados:
Ve a su mujer estrellándose contra la pared, el latino le grita que lo chingue un perro.
Jerome no habla castellano pero si sabe golpear.
Con sus gruesas manos aplasta el rostro del hombre de cabello grasiento, el rostro ha perdido su forma humana, se ha convertido en una masa informe.
Ha matado a dos personas y siente pánico, su boca se seca, el corazón late con fuerza. No acepta la responsabilidad de sus actos.
Mientras viaja con rumbo a Canadá recuerda la sangre de Lucy, las burlas de sus compañeros de la High School y las botellas de Jack Daniel’s que bebía su padre.
Al cruzar la frontera, siente alivio en el pecho, como si de pronto le hubieran retirado una piedra de noria, doblado en uno de los bolsillos de su abrigo guarda un paquete con 30,000 dólares en efectivo y un pasaporte norteamericano, puede ir a cualquier parte del mundo que tenga vuelo directo con la ciudad de Ottawa.
Se decide por Brasil, pero sus planes se ven alterados, la policía lo busca, su rostro aparece durante las tandas publicitarias de los telediarios.
Abandona su hotel poco antes de que un automóvil de la policía llegue a detenerlo.
Por primera vez en su vida Jerome siente terror, todas las miradas de la calle las percibe sospechosas, en cada cruce de avenidas imagina que un policía lo arresta.
Mientras recorre la ciudad, un anuncio de un escaparate lo seduce.
Únete a la Legión Americana.
Por todos lados, surgen centros de reclutamiento, se ha iniciado la conquista del espacio y se necesita colonos para ir a la exploración de nuevos mundos. Los reclutadores no hacen preguntas:
— ¿Ha entendido las condiciones del contrato, Sr?
—Black, Ted Black.
Mintió Jerome.
―En realidad no nos importa su nombre. Solo debe superar las pruebas.
Nuestra compañía requiere un perfil especial de hombre que no se haya fácilmente.
Dadas las condiciones del caso, lo generoso de la paga, le ofrecemos una nueva vida y la oportunidad de saldar las cuentas con la sociedad en caso de que usted las tenga.
Jerome Whalan entrenó durante once meses en una base muy cerca del círculo Polar Ártico, acto seguido, parte al espacio en el Vikingo I.
El viaje termina en la galaxia de Andrómeda, se intenta un viaje de 2,5 millones de años luz.
No existe ser humano que pueda viajar tanto tiempo por el espacio, pero los científicos experimentarán con la creación de un agujero de gusano:
―Eh Black, ¿sabes a dónde nos envían?―preguntó Michael Lykken, compañero de litera de Jerome, poco antes de dar el salto espacial.
―No lo sé, ¿acaso interesa?
―Tal vez nos convirtamos en polvo estelar.
―Tal vez caemos en un agujero negro y nos devoran los dragones―dijo riendo Jerome.
Atención tripulación, conecten los inductores de sueño de rayos alfa.
Se oyó en los parlantes de las literas.
Los cosmonautas oyen el zumbido eléctrico de las urnas de cristal cerrándose, destinadas a proteger los cuerpos de los exploradores.
Antes de caer en un profundo sueño, Jerome mira el rostro de Lucy sonriéndole, a continuación surge Joel golpeándolo cuando era niño.
En el puente de mando la tensión aumenta, permanecen despiertos los hombres que manipulan el acelerador de partículas atómicas.
―Capitán Robersont―dijo Martinete, segundo de la tripulación del Vikingo I―, hemos localizado un agujero de gusano subatómico. Mide 20 veces menos que un núcleo de átomo.
―Veamos si la física de Paul Davies vale―dijo Robersont.
Tenemos que agrandarlo, preparen las bombas de Deuterio. Inicien la secuencia de los rayos antimateria. Debemos estabilizar el agujero...
Las posibilidades de que funcionara el salto espacial eran limitadas, pero Jerome desconoce de la teoría de las cuerdas, de las dimensiones paralelas, del gato Schrodinger y del aparente absurdo de que las partículas subatómicas guardan la propiedad de estar en dos lugares al mismo tiempo.
Antes de dar el salto Robertson pensó:
―¿Existirán los universos paralelos?
Se hizo la oscuridad y el Vikingo I se desintegra en el espacio.
Jerome despierta del sueño inducido por rayos alfa. Al mirar su mano comprueba con asombro que se ha trasparentado.
Se levanta de su litera y mira las paredes blancas, da tres pasos y observa que Michael Lykken ha desaparecido de la urna de cristal.
Jerome siente terror, un sudor frío corre por su frente, por más que intenta controlarse no deja de temblar cuando se abre la puerta del compartimento.
Con horror comprueba que ha regresado al puerto de Dutch Harbour.
Mira su reloj pulsera, es el día exacto en el que asesinó a su esposa.
Se ve así mismo subiendo a su camioneta, va rumbo a casa.
Cuando abre la puerta de la cocina siente una roca en la garganta al escuchar los gemidos de Lucy.
Jerome atraviesa la sala y ve los pechos de su mujer que saltan en el aire. Los adúlteros quedan en silencio:
―No saques conclusiones apresuradas―dijo Lucy.
―Y ¿qué debo suponer?―dijo Jerome, mordiéndose los labios.
En ese instante, comprende que modificará la cadena de sucesos que lo llevan a viajar al espacio.
Con el rostro endurecido dice:
―Vístanse y lárguense. No pienso matar a nadie, no iré a la cárcel por ustedes.
Los he filmado con la cámara de mi teléfono celular. Me darán el divorcio y no te tocará nada Lucy.
Esa noche Jerome durmió tranquilo. Cuando despierta por la mañana se siente feliz y prepara un desayuno abundante.
A las 10 de la mañana obtuvo una cita con su abogado, comienzan los trámites para divorciarse.
Al salir de la oficina del abogado, Jerome ve que un hombre ha forzado la puerta de su camioneta, le roban el equipo de sonido:
―¿Qué haces?
El tipo se voltea y dispara. Tres balas de nueve milímetros entran en el pecho de Whalan.
Jerome ha despertado, se había quedado dormido, en el suelo observa el libro de Daniel Goleman. Siente un sudor frío cuando la puerta de su habitación se abre.
Entra una enfermera, calco exacto de la mujer con la que supuestamente estaba casado en su sueño.
La enfermera le sonríe, es una beldad, pero a Jerome no le interesa, solo desea que a él le den de alta y que pueda regresar a la mina, a su barraca, a la música de “Metallica”.

El regreso de Dan Brown

2009-05-17T20:18:00.000-07:00

Dan Brown
Dan Brown (Exeter, New Hampshire, Estados Unidos, 22 de junio de 1964) es un novelista estadounidense.
Biografía
Brown es el mayor de dos hermanos. Su madre es una profesional de la música y tocaba el órgano en una iglesia. Su padre Richard G. Brown enseñaba matemática superior en la Academia Phillips de Exeter.
Dan Brown se graduó en la Universidad de Amherst y la Academia Phillips de Exeter, donde dedicó su tiempo como profesor de inglés antes de entregarse por completo a escribir novelas. En 1996, su interés por los códigos y las agencias secretas estatales lo condujeron a escribir su primera novela, La fortaleza digital, que sin embargo no sería publicada hasta que ya era un autor famoso y reconocido. La novela, ambientada en Estados Unidos y en España, explora la delgada línea entre el aislamiento civil y la seguridad nacional.
Las paradojas entre ciencia y religión sirvieron como inspiración para su segunda novela Ángeles y demonios. Posteriormente escribió la polémica novela "El código Da Vinci"
Recientemente, ha iniciado el trabajo sobre una serie de novelas de suspenso introduciendo la simbología y a su popular protagonista Robert Langdon, profesor de simbología y de arte religioso en Harvard. Pasó mucho tiempo en el museo del Louvre recogiendo documentación para incluirla en El código Da Vinci, el libro de más éxito de los últimos tiempos en Estados Unidos y de gran éxito en el resto del mundo. Además también ha publicado Ángeles y Demonios en la que también está Robert Langdon como protagonista. El 20 de abril se anunció la salida de su nueva novela El símbolo perdido que se publicará en español el día 15 de septiembre coincidiendo con la salida en Estados Unidos.

Pose Indie

2009-05-17T20:08:00.000-07:00

Más allá de la muerte
Por Eduardo Valdivia Sanz
Te he visto en la noche
con una delgada corona de rosas
ceñida en la cabeza,
parecías una novia
ofrendando su honradez,
tu cabello negro recogido,
tu vestido de estrellas y de lunas
me tocaba con su escarcha en la frente,
en cada espina de tus penas he visto mil luces
en la curva de tus hombros,
ahora en las visiones nocturnas
escucho el ballet de tus sueños,
el grito de tu corazón late con prisa
adosado en la torre de la Meca,
en la fría tumba he escuchado la tormenta,
los escarabajos de mi boca decían
que la muerte no tocaría tu piel,
que el polvo fino del olvido
no marchitaría nuestra tarde
ni apagaría la fogata de tu pecho,
sabes bien de mi promesa
te esperaré siempre
en el alcázar de los cristales,
allí en la tumba de lo que una vez fue
nuestra osamenta de sangre y nervios
pondré un ofrenda, una reliquia
que me traiga tu aliento
de la mazmorra de los muertos.

El orinal de Marcel Duchamp, la obra de arte más influyente del siglo XX

2009-05-15T11:54:00.000-07:00

Un simple urinario de porcelana que el vanguardista de origen francés Marcel Duchamp envió a una exposición en Nueva York 1917 con el título de "Fuente" ha sido elegido la obra de arte más influyente del siglo XX, por delante de "Les Demoiselles d'Avignon", de Pablo Picasso.

El famoso cuadro de Picasso, de 1907, que representa a cinco prostitutas desnudas en un burdel barcelonés y que muchos consideran como el arranque del cubismo, aparece sólo en segunda lugar de la lista elaborada por medio millar de expertos, críticos y artistas, para promocionar el premio Turner.

En tercer lugar de la a todas luces discutible lista aparece el díptico "Marilyn" (1962), del norteamericano Andy Warhol, otro de los iconos del arte del siglo pasado con sus connotaciones de fama y tragedia personal.

La "Fuente" de Duchamp, que logró un 64 por ciento de los votos frente a un 42 por ciento para "Les demoiselles d'Avignon", se considera una obra que está en el origen de buena parte del arte conceptual, que es el dominante en la actualidad.

Puede resultar en cierto modo sorprendente que Picasso no encabece la lista puesto que "Las señoritas de Avignon", obra fuertemente influida por el arte africano, representa una ruptura con la figuración tradicional e influyó poderosamente en el propio Duchamp.

De origen francés, Duchamp inició una auténtica revolución en el mundo de arte al demostrar con su orinal que cualquier objeto podía considerarse una obra de arte con tal de que el artista la situara en el contexto adecuado - una galería o un museo- y la declarara como tal.

¿Qué es arte ? ¿Un grupo de monos letrados?

2009-05-15T11:49:00.000-07:00

Biografía de Marcel Duchamp
Infancia y adolescencia
Nació el 28 de julio de 1887 en Blainville-Crevon, un pequeño pueblo al nordeste de Ruan, donde su padre, Eugène Duchamp, ejercía como notario y alcalde. Fue el tercero de seis hermanos. Sus dos hermanos mayores, que adoptaron más tarde los nombres de Raymond Duchamp-Villon y Jacques Villon, decidieron dedicarse al arte, quizás debido a la influencia de su abuelo materno, que tras ganar una fortuna considerable como agente marítimo se había retirado para dedicarse a sus principales aficiones, el grabado y la pintura, llegando a exponer algunas obras en la Exposición Universal de París (1878).

Como habían hecho sus hermanos mayores, a los que estaba muy unido, Marcel asistió a clases de dibujo en el liceo. Su hermano Gaston (Jacques Villon) había alcanzado cierta fama como pintor de carteles en París, en una época en la que descollaban Henri de Toulouse-Lautrec y Alfons Mucha, y Marcel, que admiraba a su hermano, trató de imitar su estilo en sus primeros dibujos. En el verano de 1902, con catorce años, pintó sus primeros óleos, de influencia impresionista, en los que se muestran paisajes de Blainville. También realizaría varios dibujos con diferentes medios (acuarela, aguada, monotipo, lápiz) con un único tema: su hermana Suzanne, dos años menor que él, que también se dedicaría a la pintura. En 1904 abandonó el hogar paterno para marcharse al barrio parisino de Montmartre, donde vivió con su hermano Gaston. Marcel, al igual que sus hermanos, disponía de una asignación mensual que su padre le daba.

Inicios artísticos en París

En 1904, Montmartre llevaba más de cincuenta años albergando a la comunidad artística de París. Marcel se presentó al examen de la École des Beaux-Arts, que suspendió. Se matriculó en una escuela privada, la Académie Julian, que abandonó poco después por la vida en los cafés del barrio, donde, como era habitual en ese momento, llevaba un cuaderno en el que dibujaba escenas de la vida cotidiana. Tras su servicio militar en Eu, cerca de Ruán, volvió a París en 1906. Por aquel tiempo realizó dibujos humorísticos, una actividad que gozaba de prestigio en la época. En 1907 se seleccionaron cinco de sus dibujos en el primer Salon des Artistes Humoristes. En 1908 se eligieron, hoy en día desaparecidas, para el Salón d'Automne, una importante exposición anual. Marcel pintó durante los años siguientes con un estilo fauvista, del que Matisse era el abanderado. Aunque Duchamp, muchas veces contradictorio en sus afirmaciones, en ocasiones rechazó la influencia de Cézanne, en otras reconoció haber permanecido una larga temporada bajo su influjo, bajo el que probablemente pintaría Retrato del padre del artista, un retrato psicológico de su padre. Pintó más retratos por aquel tiempo, incluyendo uno de su amigo el Doctor Dumochel en el que exageró algunos rasgos físicos. A este respecto, Duchamp comentó que fue un primer intento de dotar de humor a su obra. En 1910 pintó La partida de ajedrez, en la que aparecían sus dos hermanos jugando al ajedrez en un jardín con sus mujeres abstraídas en sus cavilaciones. Al exponer este cuadro junto a otros cuatro en el Salón d'Automne pasó a ser societaire, lo que suponía el derecho a exponer sin ser examinado previamente por un jurado.

Aunque sus primeras pinturas mostraban talento, produjo pocas obras en comparación a otros artistas. Fue ésta una época de titubeos y experimentación con varias tendencias.

Etapa cubista
Marcel Duchamp con sus hermanos Gaston y Raymond en Puteaux. 1912Era un tiempo de revoluciones artísticas: el collage de Picasso y Braque, el futurismo, las obras de Alfred Jarry, la poesía de Apollinaire y el arte abstracto de Vasily Kandinsky, Robert Delaunay y Piet Mondrian abrían al arte moderno. A partir de 1911 Duchamp empezó a innovar más seriamente. Según Tomkins, el cuadro que marca el inicio de esta etapa es Sonata. En la pintura, inspirada en el cubismo de su hermano Jacques Villon, aparecen sus tres hermanas interpretando una pieza musical y su madre, ajena. Tras experimentar con "un fauvismo que no se basaba únicamente en distorsión" en El matorral, pintó Yvonne y Magdaleine desmenuzadas y Retrato (Dulcinea), en los que juega con los temas del movimiento y la transición, temas mayores en la obra de Duchamp. En ésta época tuvo una relación con Jeanne Serre, según Gough-Cooper y Caumont la modelo de El matorral, con la que tuvo una hija, aunque Duchamp no lo sabría hasta mucho más adelante.

En aquella época quedó cazado por el cubismo en sus visitas a la Galerie Kahnweiler, donde había lienzos de Picasso y Braque. Como tanto Picasso como Braque rechazaron justificar el cubismo con teorías o manifiestos, el grupo de nuevos cubistas en el que se encontraban los hermanos Duchamp—con los que no se relacionaban Picasso ni Braque—comprendieron su fundamento intelectual mediante las explicaciones de Jean Metzinger. Este grupo se reunía en la casa de Villon en Puteaux los domingos por la tarde, de ahí recibió el nombre de grupo de Puteaux. Entre otros temas, en las discusiones del grupo que se hablaba de dos asuntos de importancia para Duchamp: La cuarta dimensión y el arte interpretado por la mente en lugar de por la retina (arte retiniano). Fruto de estas nuevas ideas, en 1911 acometió la tarea de representar la actividad mental de una partida de ajedrez, esfuerzo que desembocó en Retrato de jugadores de ajedrez. Aunque en su técnica no destaca sobre otras obras cubistas, sí lo hace el intento de dar énfasis a la actividad mental en detrimento de la imagen retiniana.

Aunque hay ciertas similitudes entre ambos Desnudos Duchamp aseguró no recordar haber visto este Desnudo bajando una escalera de Eadweard Muybridge.
En cambio, sí reconoció la influencia de las fotografías de Étienne-Jules Marey, que trataban de capturar el movimiento mediante fotografías repetidas, como éstas.A partir de Retrato de jugadores de ajedrez, primera pintura innovadora, cada obra de Duchamp era distinta a las anteriores. Nunca se detuvo a explorar las posibilidades que abría una nueva obra, simplemente cambiaba a otra cosa. Por este tiempo dejó de frecuentar tanto a sus hermanos y pasó a estar en contacto sólo con un grupo de amigos, en especial con Picabia. Entonces empieza a interesarse por la plasmación pictórica de la idea movimiento. El primer intento de esta línea es Joven triste en un tren, que Duchamp consideró un esbozo. Además de por la nueva línea que abre, esta obra es notable por ser la primera vez en la que Duchamp juega con las palabras en sus obras, pues según él eligió triste por su aliteración con train. La siguiente obra de Duchamp continuó esta senda. Se trata de Desnudo bajando una escalera, del que pintó dos versiones.

Desnudo, que empezó en diciembre de 1911, sorprendió en primer lugar por su título, que pintó en el mismo lienzo. El desnudo era un tema artístico con unas reglas fijas ya establecidas, que desde luego no incluían figuras bajando por escaleras. Duchamp mostró la idea de movimiento mediante imágenes superpuestas sucesivas, similares a las de la fotografía estroboscópica. Tanto la sensación de movimiento como el desnudo no se encuentran en la retina del espectador, sino en su cerebro. Aúna elementos del cubismo y futurismo, movimiento que atacaba al cubismo del grupo de Puteaux. El cuadro debía exhibirse en la exposición cubista del Salon des Indépendants, pero Albert Gleizes le pidió a sus hermanos que le dijeran que retirara voluntariamente el cuadro, o que le cambiase el título, que les parecía caricaturesco, a lo que éstos accedieron. A propósito de este incidente, Duchamp recordaría más tarde:

(...) no repliqué. Dije muy bien, muy bien, cogí un taxi para la exposición, recuperé mi cuadro y me lo llevé. Fue un auténtico giro en mi vida. Me di cuenta de que, después de aquello, nunca más volverían a interesarme demasiado los grupos

Sin embargo, si Desnudo bajando una escalera animó a Duchamp a seguir su propio camino sin adscribirse a teorías o grupos, fue otro cuadro pintado ese mismo año el que marcaría el camino que acabaría años más tarde en la realización de El gran vidrio (La marièe mise à nu pair ses célibataires): Molinillo de café, una pequeña pintura para la cocina de su hermano. Según el propio Duchamp, pintó una descripción del mecanismo, estructurada en dos partes, ideas presentes también en el vidrio, aunque en aquella época no fue consciente lo que suponía.

Viaje a Múnich y vuelta a París

Picabia, amigo de Duchamp, en su estudio.En aquellos años recibió, según Tomkins, la influencia de Jules Laforgue y Raymond Roussel. Del primero le atraían su humor cínico, el desapego de sus personajes y sus juegos verbales. Del segundo, su obra a base de juegos de palabras, transliteraciones y retruécanos. Como más tarde reveló el propio Roussel, le atrajo la «locura de lo inesperado» y el descubrimiento de una obra que parte únicamente de la imaginación del autor, pues para Roussel las obras no debían contener «nada salvo combinaciones de objetos totalmente imaginarios». Duchamp acudió junto a Francis Picabia a la representación de Impresiones de África, que le impresionó fuertemente. Una semana más tarde se encaminó solo a Múnich. Allí no realizó ningún intento de conocer a Kandinsky, y de hecho la cuestión de la abstracción pura le resultaba bastante indiferente, sino que se dedicó a trabajar. De esta época son los primeros bocetos del gran vídrio y aparece el tema de las vírgenes y su transición a novia, tema que trabajaría durante mucho tiempo. Empezó por los dibujos de la Virgen, después continuó con la pintura El tránsito de la virgen a la novia y culminó con Novia. Según algunos críticos, como Jerrold Seigel, los cuadros no versan sobre la iniciación sexual, sino sobre transición al estado justamente anterior, de inocencia expectante. En las dos últimas aparecen un artilugio que también figurará en el Gran vidrio y de hecho, según el propio Duchamp, Novia no era más que un ensayo para una obra de más importancia. En esta época estuvo enamorado de Gabrielle Buffet-Picabia, esposa de Picabia. Tras dos meses de trabajo visitó Viena, Praga, Leipzig, Dresde y Berlín y sus museos antes de volver a París. En el viaje de vuelta escribió dos páginas de retrúecanos, fantasías y juegos de palabras que describen un cuadro que no llegaría a pintar. Este texto está considerado un precedente de las notas que más adelante incluiría en su Caja verde y del lenguaje del Gran vidrio. Según declararía más tarde, en esta época había abandonado el cubismo y la representación pictórica del movimiento, y se había hartado de la pintura. Se embarcó en la creación de una obra diferente, de gran envergadura, para lo que buscó un empleo de bibliotecario que le ocupara pocas horas.

Cartel del Armory Show de 1913.Si embargo, la exposición de la Section d'Or, la exposición cubista más importante celebrada antes de la guerra, trastocó sus planes por completo. De Duchamp se expusieron seis obras, entre ellas Desnudo bajando una escalera. Nº 2. Las pinturas muniquesas no se exhibieron, pues las consideraba meros estudios. Su obra tuvo poca repercusión en general, pero recibió elogios de Guillaume Apollinaire, que seguramente le prestó atención a causa de su amistad mutua con Picabia, y, lo que resultó más importante, atrajo vivamente el interés de Arthur B. Davies, Walter Pach y Walt Kuhn, que tenían proyectado organizar la Exposición Internacional de Arte Moderno que pasaría a la historia con el nombre de the Armory Show.

La exposición conocida como El Armory Show puso en contacto al arte estadounidense con la vanguardia europea. Entre las pinturas, esculturas y obras decorativas expuestas el Desnudo bajando una escalera, nº2 de Duchamp provocó una gran reacción. Hubo colas de treinta y cuarenta minutos para ver el cuadro y el American Art News ofreció diez dólares al que diera la mejor explicación del cuadro. Aunque el arte moderno recibió burlas en la prensa, atrajo a un grupo no muy numeroso de coleccionistas. A los tres hermanos Duchamp les fue muy bien: Raymond vendió tres de cuatro esculturas expuestas, Jacques Villon sus nueve pinturas y Marcel vendió sus cuatro lienzos por un total de 972 dólares.

Duchamp pasó dos años realizando estudios para el Gran vidrio. El cambio en su obra fue total. Aunque antes de su viaje a Múnich había mostrado su desprecio por el arte retiniano, su arte seguía circunscrito en la tradición del arte occidental, tanto en materiales, pues siempre pintaba en óleo sobre lienzo, como en conceptos. Tras el viaje se aprecia como abandona el principio de la sensibilidad creadora y lo sustituye por el dibujo mecánico, la escritura, la ironía y el empleo del azar. Según Tomkins, no es casualidad que este cambio coincida con la mudanza de Duchamp a Neuilly, donde viviría alejado del círculo artístico de Montmartre. Allí se dedicó a trabajar en los preliminares de su nueva obra. Realizó dibujos preparatorios y escribió notas. En algún momento se le ocurrió que realizaría la obra sobre vidrio. De esta forma podría evitar la oxidación de los colores y también podría dejar zonas sin pintar, lo que elimina la necesidad de llenar todo el soporte. Había decidido que en su obra mostraría un movimiento psicológico, un tránsito, como había hecho ya en El tránsito de la virgen a la novia. En este tiempo estudió la perspectiva renacentista en detalle. Realizó un estudio en perspectiva del panel inferior (la machine célibataire o la máquina soltera). Pintó también un molinillo de café en perspectiva (Molinillo de chocolate (Nº 1)). Este trabajo en óleo sobre lienzo es un estudio del elemento central del panel inferior. Está pintado en un estilo muy diferente a sus obras anteriores, pues lo pintó con toda la precisión de la que fue capaz. Al recurrir al dibujo técnico, Duchamp intentaba eliminar la sensibilidad personal del artista al mecanizar el trazo. Más tarde consideró que aquel trabajo fue el auténtico principio del Gran vídrio. En sus notas preparatorias juega con la ironía y altera las leyes de la física y la química. Así, se habla de la oscilación de la densidad, la inversión de la fricción y la sexualidad como motor de dos tiempos en un un coqueteo con la patafísica. Duchamp dijo que buscó acercarse a la ciencia, pero no por amor a la misma, sino para «desacreditarla ligeramente, de una manera leve, sin importancia». También se aprecia el gran interés de Duchamp por la cuarta dimensión y la geometría no euclidiana. Del grupo de Puteaux Duchamp fue el único que trabajó concienzudamente para comprender estos temas. De hecho, Gertrude Stein dice de Duchamp tras conocerle que «parece un joven inglés y habla con vehemencia acerca de la cuarta dimensión».

Rueda de bicicleta sobre un taburete, 1913. Réplica del original desaparecido. ras eliminar el talento en la manufactura recurriendo al dibujo técnico, Duchamp atacó a la intención consciente recurriendo al azar. Se le ocurrió cortar tres hilos de un metro de tamaño y dejarlos caer sobre tres lienzos. Calcó las líneas resultantes y reprodujo tres veces cada una sobre un lienzo. Al resultado lo tituló Red de zurcidos. Aunque otros artistas habían empleado el azar para escapar de sus condicionantes, Duchamp lo empleó de una forma nueva, pues consideraba que, dado que la suerte de cada uno es distinta, el resultado de su azar era una expresión de su subconsciente. En algún momento de 1913, cuando exploraba esta vía, creó lo que retrospectivamente consideró el primer ready-made: una rueda delantera de bicicleta dispuesta bocabajo sobre un taburete de cuatro patas (Rueda de bicicleta sobre un taburete). Duchamp dijo que había surgido como un divertimento, pues le resultaba agradable observar como desaparecían los radios al girar la rueda. Más adelante compró un portabotellas, artículo frecuente en los hogares franceses de la época, sin la intención de usarlo para llenarlo de botellas, sino como escultura ya hecha. En una nota de 1913, Duchamp anota la pregunta «¿Se pueden hacer obras que no sean de arte?».
También estuvo buscando el material con el que haría la en vidrio. Tras unos meses en los que estuvo probando a corroer el vidrio con ácido fluorhídrico, abandonó la idea porque le resultaba demasiado engorroso y peligroso, pues la reacción química emitía gases tóxicos. Entonces se le ocurrió utilizar hilo de alambre que pegaría al vidrio con gotas de barniz. El material era fácil de encontrar, maleable y muy cómodo. Con alambre sobre vidrio creó Trineo. Aunque Francia entró en la Primera Guerra Mundial el 3 de agosto de 1914 y sus dos hermanos fueron llamados al ejército poco después, el la opinión general en Francia es que la guerra duraría menos de medio año. En estas circunstancias, Duchamp continuó trabajando en sus estudios para el Gran vidrio. Lo siguiente que abordó fue otra obra en alambre sobre vidrio, los Nueve moldes machos, recipientes tridimensionales que representan a los solteros. Aunque en principio eran ocho, finalmente les agregó un noveno, el jefe de estación. Para Duchamp el número tres representaba a la multitud. El tres y múltiplos de tres aparecen con frecuencia en su obra. Para los Pistones de corrientes de aire de la parte superior del vidrio Duchamp recurrió otra vez a la suerte: dejó una gasa cuadrada ante una ventana y lo fotografió tres veces mientras el viento lo sacudía suavemente. Las siluetas resultantes formarían los Pistones.

Traslado a Nueva York
Walter Pach volvió a París en busca de obras para organizar más exposiciones en Nueva York sobre las vanguardias europeas. A raíz de esta visita, Duchamp y Pach se hicieron amigos. Muchos de los artistas afincados en la capital francesa habían sido llamados a filas. Duchamp fue eximido del ejército al detectarle un soplo reumático en el corazón. Aunque no exhibía su actitud escéptica con la guerra e impermeable al patriotismo, tuvo que aguantar los reproches de su cuñada y de los desconocidos que le increpaban por la calle por no estar en el frente. Así las cosas, escribió a Pach el 2 de abril de 1915 que estaba «totalmente decidido» a marcharse de Francia.,
y en una carta posterior aclaraba «No me voy a Nueva York, me marcho de París, que es muy distinto». El 15 de junio zarpó en el Rochambeau en dirección a Nueva York.

Ya en Nueva York se alojó inicialmente en la casa del matrimonio Arensberg. Walter Arensberg, hijo de un magnate del acero, había quedado muy impresionado por el Armory Show. Para cuando Duchamp llegó a su apartamento, Arensberg atesoraba obras de Brancusi, Picasso, Braque, Matisse y los cubistas de Puteaux. Se ganó la vida y aprendió inglés dando clases de francés a amigos de Pach y Arensberg, entre los que se encontraba John Quinn, con quien trabó amistad. Tras dos meses en Nueva York, los medios de comunicación descubrieron que se encontraba allí y se convirtió en objetivo de los entrevistadores. Éste les correspondía con ideas y opiniones originales.[19] Sin embargo, ni habló de su obra ni se dedicó a pintar. En septiembre se marchó del apartamento de los Arensberg. Tres meses más tarde se volvió a mudar. El alquiler de su nuevo apartamento le obligó a buscar trabajo además de las clases, así que por medio de Pach consiguió un empleo en el Instituto Francés.

Poco después de irse a vivir a su nuevo apartamento compró dos hojass de vidrio que serían el soporte del Gran vidrio, en el que trabajaba dos horas al día, aunque no todos los días. En invierno compartió piso con Jean Crotti, que hizo una pieza de metal sobre vidrio que retrataba a Duchamp: Retrato de Marcel Duchamp, que adquirió Arensberg y que más tarde desapareció. Fue en aquella época cuando Duchamp compró una pala quitanieve, la colgó del techo mediante un cable, la tituló In Advance of the Broken Arm y la firmó. Era un objeto elegido a través de la «indiferencia visual y, al mismo tiempo, de la total ausencia de buen o mal gusto» Es el primer auténtico ready-made: una obra creada por la elección del artista, no por su habilidad. Poco después escribió a su hermana Suzanne para que convirtiese al portabotellas en un ready-made en la distancia. Para hacer esto, solo tenía que escribir una inscripción en él. Sin embargo, Suzanne ya había tirado el portabotellas y la rueda de bicicleta. De todas formas, la idea de ready-made había nacido. Duchamp diría mucho más adelante «No estoy seguro en absoluto de que el concepto de ready-made no sea la idea más importante que haya producido mi obra».

En aquella época se convirtió en el centro de atracción del grupo de Arensberg por su ingenio. Bebía bastante, en palabras de Albert Gleizes, y según Gabrielle Picabia, «todas sus alumnas caían en sus brazos», pues «había adquirido bastante experiencia y sabía como comportarse en cualquier situación». En su círculo íntimo se encontraban Picabia, el fotógrafo Man Ray y Henri-Pierre Roché, con los que compartiría una larga amistad.

En 1955 Duchamp se nacionalizó estadounidense.

Murió en Neuilly-sur-Seine en 1968.

Obra
Después de 1915 pintó muy pocas obras, aunque continuó trabajando hasta 1923 en su obra maestra, La novia puesta al desnudo por sus solteros, incluso (1923, Museo de Arte de Filadelfia), una obra abstracta, conocida también como El gran vidrio (Le grand verre). Realizada en pintura y alambre sobre vidrio, fue recibida con entusiasmo por parte de los surrealistas.

La obra original se encuentra en el museo de Filadelfia y está agrietada, debido a un mal embalaje en el traslado al Museo de Brooklyn en 1926, única vez que se pudo contemplar en su estado original. Diez años después, el propio Duchamp restauró la pieza en casa de Katherine Dreier, en aquel momento su propietaria

En el campo de la escultura fue pionero en dos de las principales rupturas del siglo XX: el arte cinético y el arte ready-made. Este último consistía simplemente en la combinación o disposición arbitraria de objetos de uso cotidiano, tales como un urinario (La fuente, 1917) o un portabotellas, que podían convertirse en arte por deseo del artista.

El ready-made introducía una fuerte crítica a la institucionalidad y el fetichismo de las obras de arte, provocando enormes tensiones incluso dentro del mismo círculo surrealista.

Su Rueda de bicicleta (el original de 1913 se ha perdido; tercera versión de 1951, Museo de Arte Moderno, Nueva York), uno de los primeros ejemplos de arte cinético, estaba montada sobre una banqueta de cocina.

Además de su obra plástica, es muy importante destacar su afición a los juegos de palabras que muchas veces se encontraban presentes en los títulos de sus obras, produciendo una multiplicidad de hilarantes lecturas.

Su periodo creativo fue corto y después dejó que fueran otros los que desarrollaran los temas que él había ideado; aunque no fue muy prolífico, su influencia fue crucial para el desarrollo del surrealismo, el dadá y el Pop Art, y aún hasta nuestros días, se mantiene como el artista crucial para la comprensión de la posmodernidad.

Es frecuente desprender de las obras de Duchamp lecturas con contenidos explícitamente sexuales, en general, los análisis de su obra se mueven entre el sicoanálisis y los cuestionamientos académicos e institucionales de las artes plásticas.

Los últimos años de su vida, Duchamp preparó en secreto la que sería su última obra y que sería armada sólo después de su muerte, ésta es un diorama que se observa a través de un agujero en una puerta del museo de Filadelfia, lo que ahí dentro se ve, es una parte del cuerpo de una mujer, ostentando una lámpara en un paisaje rural. El título añade aún más incertidumbre a las lecturas que se puedan hacer de la obra "Dados: 1. La cascada 2. El gas del alumbrado público".(Etant donnés: 1-la chute d'eau, 2- le gaz d'éclairage.)

Existe otra "lectura" de la obra de Duchamp, y, por inclusión, de todo el llamado "arte moderno": Toda su obra es una burla al espectador, carente por completo de significado de ningún tipo. Dalí se mofaba abiertamente de la "búsqueda de lecturas" de los críticos de arte moderno. Solía decir: "Esto que he hecho ni sé lo que es, pero está lleno de significado".

El ready-made

El ready-made es un concepto difícil de definir incluso para el propio Duchamp, que declaró no haber encontrado una definición satisfactoria. Es una reacción contra el arte retiniano, esto es, el arte visual, por contraposición a un arte que se aprende desde la mente. Al crear obras de arte a partir de objetos simplemente eligiéndolos, Duchamp ataca de raíz el problema de determinar cuál es la naturaleza del arte y trata de demostrar que tal tarea es una quimera. En su elección, Duchamp trató de dejar al margen su gusto personal; los objetos escogidos le debían de resultar indiferentes visualmente, o retinianamente. Por esta razón limitó el número de ready-mades a crear. Sin embargo sabía que la elección es una manifestación del gusto propio. A este respecto declaró que fue un «jueguecillo entre mi y yo».

Retrospectivametne, se puede considerar el primer ready-made a Rueda de bicicleta sobre un taburete, aunque en su momento Duchamp no lo interpretó como tal, como tampoco hizo con Portabotellas'. Estas dos obras, escogidas en París, se perdieron tras su traslado. El primer ready-made completamente auténtico es una pala quitanieves que colgó del techo mediante un hilo y tituló In Advance of the Broken Arm. Una semana más tarde compró un ventilador de chimenea y lo llamó Pulled at 4 Pins, que en inglés no tiene significado, pero cuya traducción al francés, tiré a quatre èpingles, se puede traducir como «de punta en blanco». A excepción de rueda de bicicleta y portabotellas, que como se ha indicado no son ready-mades propiamente dichos, estas obras suelen tener nombres que no guardan aparentemente ninguna relación con el objeto.

En primavera de 1916 eligió tres nuevos ready-mades. Peigne era un peine canino firmado con las iniciales M.D. Aunque el título es descriptivo, no lo es la inscripción que lo acompañaba: «3 ou 4 gouttes de hateur n'ont rien a faire avec la sauvagerie» (3 o 4 gotas de altivez no tienen nada que ver con la barbarie). Como escribió el mismo día de su creación, con la inscripción pretendía transformar el acto en un acontecimiento para el futuro. Pliant... de voyage es una funda de máquina de escribir, lo que la convierte en la primera escultura blanda, en la que escribió «UNDERWOOD». À bruit secret es un ovillo de cordel entre dos láminas cuadradas de latón sujetas por cuatro tornillos. Duchamp le dijo a Arensberg que metiera dentro del ovillo un pequeño objeto, sin decirle cuál era. En las chapas de latón hay una inscripción ininteligible con palabras en inglés y francés incompletas y solapadas.

Más tarde firmó un cuadro de una escena de batalla del Café des Artistes, convirtiéndolo así en un ready-made. También dijo que se podría firmar el rascacielos Woolworth Building para convertirlo en un ready-made o usar un Rembrandt como tabla de planchar.

El cuento gore de hoy

2009-05-13T17:40:00.000-07:00

Sufriendo en la oscuridad
Por Fabiola Espinoza Aguirre
Tenía un mes el feto cuando mató a nuestro hijo. Fue un 27 de mayo. De ese crimen que en estos días algunas mujeres quieren hacer pasar por un derecho de sus cuerpos; hace ocho años. No he olvidado el dolor. Aquí tú has sido invitado para ajustar las cuentas. Quiero equilibrar la balanza de la existencia con mi venganza.
No te voy a quitar el esparadrapo de la boca porque sé que gritarías. No quiero ir a prisión.
Sí, tu muerte la he planificado. No me arrepiento de nada. A fin de cuentas es un acto de venganza, este plan es frío y quiero evitar la pena legal de la responsabilidad de asesinarte. Ojo por ojo, diente por diente. Me cago en la puta piedad. Tu hermana envenenó mi alma. Se dice que uno debe olvidar. No digo nada en contra, el que pueda perdonar que perdone. Para mi desgracia, no soy una persona sensata. Soy un maniaco obsesivo, además de un narcisista.
No sabes el daño emocional que significó que ella matara a nuestro hijo. Yo amaba a ese ser que estaba en camino.
Claro, mi psicoanalista, me ha hecho comprender que mis sentimientos no tienen relación con el amor. Después de años de terapia he entendido, que soy un hombre maldito. Un animal expulsado del paraíso de los primates. Un hombre que por medio del asesinato intenta alcanzar la totalidad de todos y cada uno de sus actos de realización.
No es una estupidez que cuando alcance mis deseos tenga que destruirte.
Con todo, tú, estúpido. No entiendes una frase sobre la angustia existencial. Así padezcas de ese vacío inmenso que te come el estómago.
Por tu desesperación, jodías a Cristina.
En razón de esas angustias, rompiste con la concordia familiar de tu casa. Recién comprendes tus complejos de inferioridad, por eso te emborrachabas cada vez que recibías dinero.
A tu manera también luchabas en contra del vacío. En contra de ese tinglado que controla nuestras vidas, pero el vacío te agrió el alma. De hecho, te ha agriado el alma de tal modo que ahora yo soy el que te tortura.
Créeme, disfruto mi trabajo. Deja que introduzca estas agujas entre las uñas de tus pies.
No te retuerzas tanto. No voy a matarte, no todavía. No pidas otra oportunidad de vivir. Tú no le diste ni un minuto de paz a tu hermana.
¿Qué te jodía tanto que me acostara con ella? Es una ley de la vida, a nuestras hermanas, tarde o temprano alguien tiene que hacerles el amor. A nuestras hijas las van a acariciar y eso no debe perturbarnos. Anormal sería el caso contrario. Hay sesenta mil razones expuestas en cualquier manual de psicoanálisis que advierte de no caer en los miedos del clan. No hay que temer a la persona que no pertenece al entorno familiar.
¡No te muevas tanto que me distraes! Eres un puto incestuoso. Es la realidad. Eres un maldito animal de las cavernas.
¡Llora mierda ahora! Llora que soy el que tiene el control de tu vida.
¡Tu hermana daba buenos polvos!
Después supe porque te oponías tanto. Tú la obligabas a acostarte contigo cuando estabas borracho.
Entrabas a su cuarto a tocar sus hombros. De alguna picantería, llegabas oliendo a cerveza, a cebiche, a perdedor. Tus padres no hacían ningún esfuerzo para evitar el drama que se daba delante de sus narices. Era demasiado repugnante limpiarse. No entendían la cruda realidad que tú, Raúl, te acostabas con tu hermana. Eres de una familia disfuncional. Debe de haber sido duro que tu madre también haya querido abortarte.
¿No sabías esa historia? Tu madre estuvo también en el mismo doctor que le hizo el raspado a tu hermana. Tu misma hermana me dio esa información. Si es una mentira también jodió a tu madre.
Te acuerdas, a tu hermana la sodomizabas para no dejarla embarazada.
¡Animal, no llores por el metal quemando tu piel!
¿Alguna vez pensaste en que el infierno no existía? Esto no es más que un adelanto de los padecimientos que te esperan. Esto es un acto de justicia. Tengo la obligación de devolver el dolor que nos diste.
Tu hermana mató a su futuro hijo tomando Zitotec. Tú la llevaste a ese acto. Ella pudo decidir libremente, es verdad, pero tomo ese camino fácil. Tú ayudaste para que ella avanzara hasta ese sendero oscuro. Dejó la universidad, la echaron de tu casa.
Tus amigotes se acostaban con ella. Reías como una hiena. Tus compinches pagaban tu silencio con botellas de cerveza. Eras un cerdo feliz, mientras ella venía a renegar de su familia. Cuando había algún problema, ella recurría a mí. Sabía que era una interesada, que no tenía un solo principio de lealtad, pero igual la ayudaba. El comportamiento tuyo y el de tu hermana me ha mostrado que la especie ciertas veces no vale, que el hombre tiene una capacidad enorme para seguir trayendo dolor al mundo.
Después trabajó en un club de putas. Pudo más su soberbia, las ropas, las fiestas y esos espejismos del mundo aparentemente feliz. Por eso voy a cortarte con esta navaja las muñecas. El dolor es la peor trampa de la existencia. Nadie vendrá a auxiliarte. Ves el modo como brota la sangre.
¿Por qué lloras? Nadie muere con esas heridas. La misma tensión en la que te encuentras evitará que te desangres. Aunque, si te cortase los testículos, morirías. Eso no ocurrirá, experimentarás este dolor desquiciante que yo sentí.
Nunca se conoce la persona con la que estás tratando. No se debe ofender a la persona equivocada.
Dejando de lado esas ideas estúpidas. Sabrás que para el momento final, quizá te corte el estómago.
Quiero sacar tus intestinos y tirar de ellos, pretendo ponértelos como un collar. Pero seguro olería a excrementos y ese detalle malograría la atmósfera.
¿Te gusta la música? Es la banda punk Teen Idles. Siento que tenga esos gustos poco convencionales, no habrá un tema de Mozart para bajar la tensión creada, como si se tratara de una película. Quiero que el ambiente esté sombrío, sucio.
No desesperes demonio, viene la parte divertida. Ves esa caja de madera. Hay una fucking machine. Dentro de un instante estarás sobre ese potro y ese brazo mecánico va a romperte el culo.
Así morirás, la máquina seguirá y seguirá hasta que mueras. Debo confesar que me inspiró la manera como mataban los turcos a sus prisioneros. Ellos empalaban a sus enemigos. El efecto era impresionante. Un palo puntiagudo salía por la boca.
Ves, estás disfrutando. Al principio te gustará, después dolerá y no habrá nada que puedas hacer.
Ya sabes el dolor que sentía tu hermana.
Voy a apagar la luz. Sé que tienes miedo a la oscuridad. Ese es mi regalo final. No llores tanto, por la mañana estarás muerto.

Johnny Cash- Rusty Cage

2009-05-13T17:06:00.001-07:00

Este tío es genial, I love him

Soundgarden - Rusty cage

2009-05-13T17:04:00.001-07:00

Buen cover de Jonny Cash

Pose Indie

2009-05-13T16:58:00.000-07:00

Sueños de Revidox
Por Eduardo Valdivia Sanz

Total control
en una pista azul
la inyección ha sido tomada,
Humatrope,
Enantato de Testosterona,
B1,B6,B12,
Retinol 10,000 unidades,
Revidox,
estracto de caroteno,
piel tersa,
sesenta y siete has cumplido en mayo,
has visto caer un siglo,
nacer otro en un universo de música electrónica,
cada gota cuenta,
no hay que beber sangre en la matrix,
los cuerpos de diseño cuestan 100 euros diarios,
con una sonrisa ambigua miras los rostros
eres un elfo de ojos negros,
viajero del tiempo con rostro de tierra,
las mujeres de plástico cuestan menos,
el infierno de Satán ha caído,
se ha instalado en la otra esquina,
es un sex shop de un inglés,
vende soma, cadenas y polvo blanco,
hace treinta años era ilegal,
Belcebú tiene ojos soñadores en un afiche,
te quitan la sangre
sangre nueva, sangre verde,
promete una clínica de un doctor japonés
hígado nuevo 5300 euros,
riñón 2450 euros;
el bar está atestado,
buscas un cuerpo real
alguien de cincuenta,
una adolescente de pantorrillas doradas,
hay mucha punky está noche,
desconfías de sus rostros de muñecas de porcelana
ojos de actriz de los años veinte,
muchas son operadas,
entre esas tetas de gel
puedes encontrar un máquina,
te molesta esa falsedad,
en estos días no deberían mentir así,
mientras bebes el extracto de glucosamine,
miras tu rostro en el espejo,
miras con horror tu eterna juventud,
bienvenido al 2037.

El escritor Majo de Hoy

2009-05-13T16:44:00.001-07:00

Harold Pinter

Harold Pinter, (10 de octubre de 1930 - 24 de diciembre de 2008), fue un dramaturgo, guionista, poeta, actor, director y activista político británico, ganador del Premio Nobel de Literatura en 2005. Escribió para teatro, televisión, radio y cine. Sus primeros trabajos fueron frecuentemente asociados al teatro del absurdo.

Juventud y trayectoria
Pinter nació en el barrio de clase obrera de Hackney, Londres, dentro de una familia judía, y, durante dos semestres, estudió en la Academia Real de Arte Dramático. De joven publicó poesía, y comenzó a trabajar en el teatro como actor bajo el seudónimo de David Baron. Su primera obra, The Room, fue representada por primera vez en la Universidad de Bristol por los estudiantes de la misma.

The Birthday Party (1958) fue inicialmente un fracaso, a pesar de la crítica positiva aparecida en The Sunday Times por parte del crítico de teatro Harold Bobson, pero el autor conseguiría el éxito con The Caretaker en 1960. Este éxito le ayudó a establecerse. Las mencionadas obras, y otros de sus trabajos tempranos como The Lover [1] en 1962 o The Homecoming (1964), han sido muchas veces etiquetados como "teatro del absurdo". En ellas se parte usualmente de una situación aparentemente inocente, situación absurda y amenazante debido a la conducta peculiar de algún personaje que resulta incomprensible para el público, y en ocasiones para el resto de los personajes. La obra de Pinter muestra una marcada influencia de los primeros trabajos de Samuel Beckett, con quien mantuvo una larga amistad.

Pinter empezó a dirigir más frecuentemente durante los setenta, convirtiéndose en el director asociado de Royal National Theatre en 1973. Sus obras tardías tienden a ser más cortas, y los temas más políticos, utilizando muchas veces alegorías de la represión. Fue alrededor de 1970 cuando Pinter comenzó a manifestarse más claramente en el aspecto político, adoptando una postura izquierdista. Pinter se esfuerza continuamente por atraer la atención pública sobre las violaciones de los derechos humanos y la represión. Sus escritos se han publicado de manera habitual en los periódicos Británicos, como The Guardian y The Independent.

En 1985 Pinter viajó a Turquía con el escritor americano Arthur Miller y conoció a muchas víctimas de la represión política. En la función en honor a Miller en la embajada estadounidense, en lugar de intercambiar cortesías, Pinter mencionó a personas que habían recibido descargas eléctricas en sus genitales, declaraciones que hicieron que lo echaran. (Miller, en apoyo, abandonó la embajada con él). La experiencia de Pinter en la represión turca y la supresión del idioma kurdo inspiraron la obra de 1988 Mountain Language.
Producción de "El Montaplatos" por la cía hondureña Teatro La Fragua y el Centro Cultural de España en Tegucigalpa (2008).

En 1999 Pinter se convirtió en un crítico ferviente de los bombardeos a Kosovo autorizados por la OTAN. También se opuso a las invasiones de Afganistán en 2001 y de Iraq en 2003. En 2005, anunció que se retiraba del teatro para dedicarse a la acción política.

Junto a otras personalidades judías acordó no aceptar la ciudadanía israelí ni celebrar el 60 aniversario de este Estado por condenar sus atentados contra la vida de los palestinos.

Pinter fue nombrado “Companion of Honour” en 2002, título honorífico británico, después de haber rechazado el título de Sir. Apoyaba al partido político de izquierdas RESPECT.

En octubre del 2005, la academia sueca anunció a Pinter como el ganador del Premio Nobel de Literatura 2005, con la motivación de: “Quien en sus obras se descubre el precipicio bajo la irrelevancia cotidiana y las fuerzas que entran en confrontación en las habitaciones cerradas”. En su discurso de agradecimiento leyó Explico algunas cosas de Pablo Neruda.

Muere de cáncer a los 78 años, en diciembre de 2008.

Escritor Majo de hoy

2009-05-13T16:38:00.000-07:00

Células del cáncer
Por Harold Pinter

“Las células del cáncer son las que se olvidan de cómo morir.”
(Enfermera, Hospital Royal Marsden)

Se olvidaron de cómo morir
Y entonces estiran su tiempo de matar.

Mi tumor y yo peleamos a fondo.
Esperemos que no sea una muerte doble.

Necesito ver muerto a mi tumor
Un tumor que se olvida de morirse
Y en vez planea asesinarme.

Pero yo sí me acuerdo de cómo morirme
Aunque todos mis testigos estén muertos.
Pero yo me acuerdo de lo que dijeron
De tumores que los dejarían
Tan ciegos y tan sordos como eran
Antes del nacimiento de esa enfermedad
Que puso los tumores en acción.

Las células negras se van a secar y morir
O a cantar con alegría y hacer la suya.
Se reproducen tan en silencio día y noche,
Uno nunca sabe, ellas nunca dicen.

EuroNews - Entrevista - Fernando Savater

2009-05-09T18:50:00.001-07:00

El escritor Majo de hoy

2009-05-09T18:44:00.000-07:00

Fernando Savater

Biografía

Hijo de un notario de San Sebastián, fue desde niño un voraz lector, sobre todo de literatura popular e historietas, gusto que nunca perdió y al que ha dedicado frecuentemente ensayos. Sintió también afición por el teatro y estuvo en algunos grupos de aficionados. Estudió Filosofía en la Universidad Complutense de Madrid, a donde su familia se trasladó desde San Sebastián. Trabajó como profesor ayudante en las facultades de Ciencias Políticas y de Filosofía de la Universidad Autónoma de Madrid, de donde fue apartado de la docencia en 1971 por razones políticas, y también fue profesor de Ética y Sociología de la UNED. Fue catedrático de Ética en la Universidad del País Vasco durante más de una década. En octubre de 2008 se jubiló de su cátedra de Filosofía en la Universidad Complutense de Madrid. Colaborador habitual del periódico El País desde su fundación, es codirector junto a Javier Pradera de la revista Claves para la Razón Práctica.

Ha formado parte de varias agrupaciones comprometidas con la paz y en contra del terrorismo en el País Vasco, como el Movimiento por la Paz y la No Violencia, el Foro de Ermua, y actualmente de ¡Basta Ya!, asociación que recibió del Parlamento Europeo el Premio Sájarov a la defensa de los derechos humanos. También pertenece al partido político Unión Progreso y Democracia.

Obra

Su obra, compuesta por medio centenar de obras e innumerables artículos periodísticos, ha sido traducida al inglés, francés, sueco, italiano, portugués, alemán, japonés y danés. Obtuvo el Premio Nacional de Ensayo en 1982, el VIII premio Anagrama de ensayo por Invitación a la ética, el premio de ensayo "Mundo", el Premio Francisco Cerecedo de periodismo y fue finalista en 1993 del Premio Planeta con su novela epistolar El jardín de las dudas, sobre uno de sus autores preferidos, Voltaire, y en 2008 ganador del Premio Planeta con La hermandad de la buena suerte.[1] De pensamiento en sus inicios afín al de Friedrich Nietzsche (Panfleto contra el todo), se le debe la traducción y divulgación en el mundo hispánico de la obra de uno de los pensadores más notables del nihilismo contemporáneo, Émile Michel Cioran.

Destaca su interés en acercar la filosofía a los jóvenes, con obras como "Ética para Amador", uno de los libros más leídos de filosofía, "Política para Amador" o "Las preguntas de la vida"; también defiende la cultura popular por expresar la vitalidad juvenil, desde las novelas de aventuras, los cuentos fantásticos, y los relatos de terror al cómic y los juegos de rol.

Pensamiento y estilo

Savater es un autor prolífico, que se define como un "filósofo de compañía", al estilo de los philosophes franceses, no como un Filósofo académico y con mayúscula. Su filosofía es ilustrada y vitalista; su forma de expresión, polémica e iconoclasta; sus opiniones a menudo navegan contra corriente. El estilo agudo, incisivo, e irónico de Savater se aprecia de manera más evidente en sus artículos periodísticos, el género que más le gusta escribir.

Se confiesa influido por Nietzsche, Cioran y Spinoza, entre otros. En los setenta se le consideró durante mucho tiempo discípulo de Agustín García Calvo, pero a partir de 1981 sus caminos se separan ostensiblemente. Como escribe en su autobiografía, «fue fundamental en mi devenir intelectual y moral encontrarle, no menos que luego despegarme de él» (Savater 2003: 182).

Siguiendo a Spinoza, propugna una ética del querer en contraposición a una ética del deber. Los seres humanos buscan de manera natural su propia felicidad y la ética ayuda a clarificar esta voluntad y mostrar las formas de su realización. Por tanto la ética no debe juzgar las acciones por criterios abstractos y ajenos a la felicidad propia.

Su filosofía política ha evolucionado desde el pensamiento negativo libertario, antiprogresista, que mantuvo en los setenta al individualismo democrático, socialdemócrata, liberal y universalista de su etapa posterior. El punto de inflexión del Savater joven al maduro puede situarse en La tarea del héroe (1981), donde escribe: "He sido un revolucionario sin ira; espero ser un conservador sin vileza". También ha reflexionado a menudo sobre el papel de las religiones en las sociedades democráticas actuales, propugnando un modelo de sociedad laica en su sentido más amplio, que ayude a afrontar no solo los planteamientos teocráticos, «sino también los sectarismos identitarios de etnicismos, nacionalismos y cualquier otro que pretenda someter los derechos de la ciudadanía abstracta e igualitaria a un determinismo segregacionista».[2]
Fernando Savater en un acto de Ciutadans de Catalunya

Desde coordenadas primero libertarias y luego liberales, se ha opuesto siempre al nacionalismo en general:
El nacionalismo en general es imbecilizador, aunque los hay leves y graves, los del forofo del alirón y el que se pone el cuchillo en la boca para matar. Hay gente sin conocimientos históricos, el nacionalismo atonta y algunos son virulentos. Afortunadamente en Cataluña la situación es diferente a la del País Vasco, aunque esa minoría es una alarma que nos dice que algo hay que hacer. El nacionalismo es una inflamación de la nación igual que la apendicitis es una inflamación del apéndice.

En el terreno de los hechos, se opone a aquellos partidos que hacen de la exaltación patriótica su seña principal de identidad. Su evolución ideológica quedó de manifiesto en la polémica que mantuvo con el también filósofo vasco Javier Sádaba, con quien escribió en los ochenta el libro titulado Euskadi: pensar el conflicto (Edic Libertarias, 1987), a la vez que apoyaba con su firma la legalización de Herri Batasuna. Su evolución ideológica y filosófica le ha llevado después a posturas claramente antinacionalistas, que lo han convertido en uno de los referentes para los ciudadanos del País Vasco que se sienten oprimidos por el nacionalismo vasco. Savater considera la política del PNV y EA excluyente, decimonónica y complaciente con el terrorismo etarra. Sin renunciar a su condición de vasco, se considera antinacionalista y rechaza el vasquismo, postura que califica de "amable tontería".[3] Es, asimismo, un activo colaborador de la asociación Ciudadanos de Cataluña.

Savater, defensor de la Constitución Española, del estatuto de Guernica y de la unidad del Estado (no como dogmas indiscutibles sino como opciones mejores que las que proponen sus adversarios), ha expresado en numerosas ocasiones su oposición a todo tipo de nacionalismos y su deseo de superarlos en beneficio de un ideal de humanidad universal compartida, traducido en un organismo gubernamental con autoridad mundial sobre los gobiernos de los estados nacionales, que sirviese para resolver las disputas y realizar las labores administrativas de utilidad común.

Solicitó el boicot a las elecciones vascas de 2007 por entender que no eran limpias ni democráticas, debido a ETA.[4]

Ha colaborado activamente con la Plataforma Pro,[5] que nació con el objetivo de crear un nuevo partido político de carácter nacional capaz de trascender la tradicional parcelación política izquierdas-derechas.[6] Este partido se creó en septiembre de 2007 con el nombre de Unión, Progreso y Democracia, siendo Fernando Savater, junto con Rosa Díez, Albert Boadella y Mario Vargas Llosa, una de las personas que intervinieron en su presentación.

En junio de 2008 fue el principal impulsor —junto con otros veinte intelectuales entre los que destacan Carmen Iglesias, Mario Vargas Llosa, Albert Boadella, Álvaro Pombo y Arcadi Espada— del llamado Manifiesto por la lengua común, en el que se defiende que "los ciudadanos son quienes tienen derechos lingüísticos y no los territorios ni mucho menos las lenguas". El Manifiesto reivindica el derecho de los ciudadanos de toda España a recibir su educación e interactuar con la Administración, tanto estatal como autonómica, en lengua castellana ("lengua común" de todos los españoles, según define el manifiesto), cualquiera que sea su lengua materna. Sostiene que los planes de estudio deben incluir opciones que contemplen las lenguas cooficiales autonómicas, pero nunca como lenguas vehiculares exclusivas, y critica la situación que, a su juicio, se da en determinadas comunidades autónomas, en las que el castellano resulta discriminado en la administración pública y los planes de estudio y se impone a los ciudadanos el uso de las lenguas cooficiales.[7]

Críticas
Sus críticas al nacionalismo vasco han situado a Savater en medio de frecuentes polémicas. Está amenazado de muerte por ETA y en la actualidad vive protegido por escolta. Los nacionalistas periféricos, especialmente los vascos, lo acusan de ser nacionalista del signo contrario, españolista y centralista.[8]

Recibió críticas puntuales del Foro de Ermua,[9] [10] organización en la que ha participado activamente, por su valoración inicial favorable del diálogo con ETA emprendido por José Luis Rodríguez Zapatero. Más tarde modificó su postura.[11] [12] Su defensa del laicismo y la libertad de decisión individual en temas como el aborto y la eutanasia le ha ganado asimismo algunos detractores.[13] El Manifiesto por la lengua común[14] fue recibido con hostilidad por algunos sectores, que lo consideraron contradictorio y de claro sesgo españolista. Algunos de sus detractores argumentan que el Manifiesto pretende consagrar legalmente una discriminación a favor del castellano[15] o niegan que el castellano sea en toda España "la lengua común".[16]

Lista de obras por orden cronológico [editar]

* Nihilismo y acción (1970);
* La filosofía tachada (1970);
* Apología del sofista y otros sofismas (1973);
* Ensayo sobre Cioran (1974);
* Escritos politeístas (1975);
* De los dioses y del mundo (1975);
* La infancia recuperada (1976);
* La filosofía como anhelo de la revolución (1976);
* Apóstatas razonables (1976);
* Para la anarquía y otros enfrentamientos (1977);
* La piedad apasionada (1977);
* Panfleto contra el Todo (1978);
* Nietzsche y su obra (1979);
* El estado y sus criaturas (1979);
* Criaturas del aire (1979);
* Caronte aguarda (1981);
* La tarea del héroe (1981); (Premio Nacional de Ensayo (España);|Premio Nacional de Ensayo);
* Impertinencias y desafíos (1981);
* Invitación a la ética (1982);
* Diario de Job (1983);
* Sobre vivir (1983);
* Las razones del antimilitarismo y otras razones (1984);
* Contra las patrias (1985);
* El contenido de la felicidad (1986);
* Episodios pasionales (1986);
* Euskadi: pensar el conflicto 1987 Coescrito con Javier Sádaba
* Ética como amor propio (1988);
* Último desembarco. Vente a Sinapia (1988);
* Humanismo impenitente (1990);
* La escuela de Platón (1991);
* Ética para Amador (1991);
* El valor de educar (1991);
* Política para Amador (1992);
* Sin contemplaciones (1993);
* El jardín de las dudas (1993);
* El contenido de la felicidad (1994);
* Semearentzako Etika (1996);
* Ética para o seu filho (1996);
* La voluntad disculpada (1996);
* El juego de los caballos (1996; segunda edición);
* Malos y malditos (1997);
* Despierta y lee (1998);
* Loor a leer (Crisolín); (1998);
* La filosofía como anhelo de la revolución (1998; segunda edición);
* Diccionario filosófico (1999);
* Las preguntas de la vida (1999);
* La aventura africana (1999);
* Idea de Nietzsche (2000);
* Etica per el meu fill (2000);
* Pour l'education (2000);
* A rienda suelta (2000);
* Perdonen las molestias: Crónica de una batalla sin armas contra las armas (2001);
* A caballo entre milenios (2001);
* Caronte aguarda (2001);
* El dialecto de la vida (2002);
* Pensamientos arriesgados (2002);
* El contenido de la felicidad (2002);
* Jorge Luis Borges (2002);
* Ética y ciudadanía (2002);
* Etnomanía contra ciudadanía (2002);
* Palabras cruzadas: Una invitación a la filosofía (2003);
* Mira por dónde. Autobiografía razonada (2003);
* Las preguntas de la vida (2003);
* Los caminos para la libertad: Ética y educación (2003);
* El valor de elegir (2003);
* El gran fraude: sobre terrorismo, nacionalismo y ¿progresismo? (2004);
* Los diez mandamientos en el siglo XXI (2004);
* La libertad como destino (2004);
* El valor d'escollir (2004);
* Criaturas del aire (2004);
* El gran laberinto (2005);
* Los siete pecados capitales (2005);
* Así hablaba Nietzsche (2006);
* La vida eterna (2007);
* Política razonable (2008);
* Saliendo al paso (2008);
* La hermandad de la buena suerte (2008);
* La aventura de pensar (2008);
* Borges: La ironía metafísica (2008)
* La resistencia (2009)

Depeche Mode - Intro + A pain that I'm used to (Live rock am ring'06)

2009-05-09T17:59:00.001-07:00

Depeche Mode mola con esa densidad del lado oscuro, con esa pasta vaporosa que se impregna en la piel. En fin que raros podemos llegar a ser las personas.

Voici de parole:
I'm not sure what I'm looking for anymore
I just know that I'm harder to console
I don't see who I'm trying to be instead of me
But the key is a question of control

Can you say what you're trying to play anyway
I just pay while you're breaking all the rules
All the signs that I find have been underlined
Devils thrive on the drive that is fueled

All this running around, well it's getting me down
Just give me a pain that I'm used to
I don't need to believe all the dreams you conceive
You just need to achieve something that rings true

There's a hole in your soul like an animal
With no conscience, repentance unknown
Close your eyes, pay the price for your paradise
Devils feed on the seeds that are sown

I can't conceal what I feel, what I know is real
No mistaking the faking, I care
With a prayer in the air I will leave it there
On a note full of hope not despair

All this running around, well it's getting me down
Just give me a pain that I'm used to
I don't need to believe all the dreams you conceive
You just need to achieve something that rings true

All this running around, well it's getting me down
Just give me a pain that I'm used to
I don't need to believe all the dreams you concieve
You just need to achieve something that rings true

Pose Indie

2009-05-09T17:50:00.000-07:00

Pobres niños
Por Eduardo Valdivia Sanz

Mi refugio susurra en la pared
mi enfermedad está en todas partes
retoza diariamente
tienen relaciones con los jueces.
Grita por las esquinas
y te encuentra desprevenido
como una imagen
imborrable en tus mentiras.
Las monedas son un cuenco de lodo
el dolor se desnuda
la impotencia besa.
Mi voz recorre por las acequias
las emisiones de radio saben mi verdad
ocultan los versos de las mujeres.
La mordaza es su escalpelo
somos una sombra
una tormenta a punto de estallar
nuestra voz es una navaja, es tu ataúd.
Múltiples son nuestras hermanas
y deliciosos son sus hombros,
el clérigo en bacanal
es un hombrecito de sangre sucia.
El hombre es esclavo de su orgullo
y se entrega
como ratoncito a nuestro poder devorador.
Su fuerza, su riqueza se hace polvo
nada es en nuestra furia
su placer es torvo, obtuso,
lleno de mezquindad,
no está a la altura del sueño,
se enorgullecen de qué,
de beber, de cuernos, de conquistas;
mienten siempre mal, aman siempre mal,
y son los últimos en enterarse,
tan cegados están con sus engreimientos,
que no saben que su aliento
me repugna,
que su peso es de larva,
lloriqueos de pobre macho
traicionado.

Cumbia Colombiana- La Zenaida- Armando Hernandez

2009-05-08T17:34:00.001-07:00

Este ritmo rico me trae el recuerdo del calor de Tumbes, su mercado, los zancudos, los besos de una chica. La adolescencia que cercana parece cuando oigo este tema.

Intro Apocalypse Now

2009-05-08T17:24:00.001-07:00

Una buena peli de guerra lástima que perdí este vídeo

Pose Indie

2009-05-08T17:20:00.000-07:00

Monstruos del laberinto
Por Eduardo Valdivia Sanz
En el sur buscamos vino dulce
en el laberinto buscamos a tu cuerpo
en tu cuerpo buscamos dolor
uno y otro nos regalamos dientes
y cuando encontramos lo que buscábamos
matamos a la mañana que no brilla,
más tarde
empezamos a buscar nuevos dioses
como si fuese una salida
para respirar nuestras mentiras.

JULIO JARAMILLO :: Nuestro juramento :: elecuatoriano.com

2009-05-06T22:21:00.001-07:00

En fin es otra de las caras de la realidad

El bicho raro de Hamsun

2009-05-06T22:14:00.000-07:00

Biografía
Knut Hamsun en 1871.

Nacido en el medio rural, ejerció diversos oficios durante su vida, errante y aventurera. Estudió en la Universidad de Oslo y en 1882 se trasladó a los Estados Unidos, donde permanecería hasta 1888. Fruto de su experiencia como emigrante, en 1889 escribió Fra det moderne Amerikas Aandsliv (La vida espiritual de la América moderna), donde realiza una crítica irónica y amarga de la vida en este país.

En 1888 escribió la novela que le abriría las puertas de la fama, Sult (Hambre), narración con rasgos autobiográficos que trata la historia de hambre, pobreza y camino a la locura de un periodista acosado por los importantes desajustes físicos y sicológicos. En varios aspectos, esta novela presagia los escritos de Franz Kafka y de otros novelistas del siglo XX que exploraron la locura de la condición humana contemporánea. Desde su publicación ha sido una de las novelas más influyentes de su siglo.
Knut Hamsun en 1890.

Su vida, como dice Lars Frode Larsen, abarcó desde el tiempo de los carromatos hasta el de la bomba atómica. Vivió más de 92 años y sintió desde muy joven ese impulso irrefrenable que enfoca todos los esfuerzos vitales hacia un fin huidizo: quería ser escritor. Su sensibilidad natural le hacía quedarse maravillado con la simple elocuencia de una palabra con la que expresar una idea bella, o con la naturaleza de un paisaje. En un artículo que publicó cuando tenía 29 años, (publicaría su primera gran novela, Hambre, dos años después), dijo que los escritores “vivimos porque nos expresamos.” Y así había de transcurrir su vida: escribiendo.
Knut Hamsun en 1914.

Su admiración por la vida bucólica y su rechazo a la gran ciudad lo llevarían a pasar grandes etapas de su vida en una cómoda cabaña del bosque, donde apenas si dejaba entrar a su mujer cuando estaba escribiendo. Este entorno inspiró algunas de sus grandes novelas, como Pan, o La bendición de la tierra, que le pusieron en las manos el Nobel de Literatura en 1920. Pero nada saciaría su ansia por escribir, deseo que expresaba constantemente. “Espero que esta novela sea la última” era una frase que su familia escuchó muchas veces. Pero nunca consiguió librarse de esa necesidad por expresarse.

Relación con el nazismo
A pesar de su inmensa popularidad mundial, su reputación cayó considerablemente debido a su apoyo al régimen nazi de Vidkun Quisling durante la II Guerra Mundial. En 1943, en un mitin de Joseph Goebbels, le ofreció la medalla del premio Nobel como regalo. Se reunió con Hitler y trató que éste depusiera a Josef Terboven como Reichskommissar de Noruega.

Knut Hamsun, que era ya un viejo escritor galardonado con el Premio Nobel cuando Hitler ocupó militarmente su país, tomó partido por la causa nazi. ¿Admiración por el racismo? ¿Por la parafernalia espectacular y el poder imperial de los ejércitos que conquistaron su patria? Su proceder tuvo un gran impacto negativo en el conocimiento que sobre él se tenía, por lo que finalizada la guerra, el mundo dio la espalda al hombre, pero también, en gran medida, a su obra.

Fue ignorado por los que lo habían galardonado antes de su error político, y si ya había sido hasta entonces un hombre solitario y reservado, después de la evidencia de su error se había quedado solo, y los jueces lo condenaron a pagar su traición a la patria. Se le sometió a examen psíquico y se le desposeyó de gran parte de sus bienes, siendo ya un anciano ciego y casi sordo. Hoy día no hay en Noruega una sola calle o plaza con su nombre.

Estilo
Casa de Hamsun en Noerholm.

De su novela llaman la atención dos factores principales: el carácter imprevisible de la narración (debido muchas veces a la personalidad díscola de sus personajes y a la suya propia) y la belleza hipersensible de su prosa, que rebosa frescura y poesía.

El clarooscuro romántico es una constante, especialmente en las primeras novelas. Hambre, Pan y Misterios, sus tres primeras novelas, y las tres únicas que se pueden encontrar en librerías españolas con facilidad además de "La bendición de la tierra", coinciden en esta imprevisibilidad basada en el personaje principal, siempre complejo, intempestivo, apasionado; personajes asociales que sienten un dolor profundo por su inadaptación. Su evolución literaria en el siglo XX abandona el individuo y lanza sus redes a la sociedad.

Influencia

Desde los años veinte, cuando recibió el Premio Nobel, y durante los treinta (década que marcaría también su ocaso con la Guerra), Knut Hamsun tuvo su apogeo.

En 1929 diversos escritores como Thomas Mann y Maxim Gorki lo homenajearon como a un maestro.

También ha sido una importante influencia para los escritores estadonuidenses Henry Miller y Paul Auster.

Principales Obras

* Hambre (Sult, 1890)
* Misterios (Mysterier, 1892)
* Tierra nueva (Ny jord, 1893)
* Pan (Pan, 1894)
* El juego de la vida (Livets Spil, 1895)
* Siesta (Siesta, 1897)
* Atardecer (Aftenrøde, 1898)
* Victoria (Victoria, 1898)
* En el país de los cuentos (I Æventyrland, 1903)
* Soñadores (Sværmere, 1904)
* Bajo la estrella de otoño (Under Høstjærnen, 1906)
* Un vagabundo toca con sordina (En vandrer spiller med sordin, 1909)
* La última alegría (Den sidste Glæde, 1912)
* La ciudad de Segelfoss (Segelfoss By, 1915)
* La bendición de la tierra (Markens Grøde, 1917)
* El capítulo final (Siste Kapitel, 1923)
* Vagabundos (Landstrykere, 1927)
* Augusto (August, 1930)
* El juego de la vida (Men livet lever, 1933)
* Por las sendas donde la hierba crece (Paa gjengrodde stier, 1949)

Baudrillard - The Murder of the Real (1/6)

2009-05-06T22:06:00.001-07:00

Otro ladrillo para gastar minutos.

Lo real para el ser parlante

2009-05-06T22:03:00.001-07:00

Palabras para sentirnos monos inteligentes, pero en fin no nay nada mejor que perder el tiempo con discursos imposibles.

Pose Indie

2009-05-06T21:56:00.001-07:00

Jaques Lacan en diez minutos
Por Eduardo Valdivia Sanz

Lacan en diez minutos
no cortes la sesión
no me alcances un pañuelo de seda
para aliviar esa puñalada
no ves que mis recuerdos
son escaras, caspa y urticaria,
vas a curar mi locura
mi deseo de beber
o meter los dedos en el pastel,
tu voz de francmasón de pintor Dalí
se despega de tus zapatos;
recién he aprendido a volar con tus ladrillos,
me enrollo en telarañas
en las larvas y en las uñas sucias;
por las noches aparecen mujeres de piel blanca,
hombres con sombreros y abrigos,
me muestras unos dientes rojos;
Lacan de diez minutos
tu sesión debe durar sesenta,
no te seguiré esta vez,
no iré a un simposio de un argentino,
a leer teorías perdidas de Freud,
de Mamón el rey del desierto,
no ves que soy negro en mi esfinge,
sólo debo alejarme de los signos de mitra,
de los poetas, de los pintores de dardos,
ahora frecuento corredores de bolsa,
mujeres de supermercado, panaderos,
y huyo de la libertad
en cinismo transfigurado.

Perlas Ensangrentadas

2009-05-04T18:17:00.001-07:00

Buen cover de Alaska por Deluxe, banda no muy conocida en Piuralandia, el dulce encanto de vivir en el Sur.

Pose Indie

2009-05-04T18:07:00.000-07:00

La niña fantasma
Por Eduardo Valdivia Sanz
Una niña golondrina levanta el vuelo y guarda una moneda.
Su canto se apresura comprobando si llueve en agosto.
Pero las calles que rodean sus hermosos hombros están vacías.
Ya no tiene milagros, ya no hay favores en las velas del santo.
Maestros y padres han sido borrados de su mirada.
Tocamientos sin remordimiento
han borrado la risa torva
en la puerta de su niñez.
Los hombres han regado su placer con cocos y clarito
han echado jugo de limón en sus pechos,
han falsificado su risa
con colorete de mujer viciosa.
Constantemente, los que ahora pagan
tienen hongos en las uñas
buscan el hotel y el cántaro de las mordazas.

Lori meyers- viaje de estudios

2009-04-26T07:34:00.001-07:00

Aquí otra buena bando no muy conocida por las tierras del sur.

Pose Indie

2009-04-26T07:31:00.000-07:00

La capullana y su cárcel
Por Eduardo Valdivia Sanz
En la vieja Sullana había una costumbre:
en las tumbas y profundos cerros
echaban suerte los dados marinos.
Esos dados se quedaban en las calles
extraviados en las tinieblas de los hombres taxi.
Los jefes mantienen el agua sucia y verde.
Cuando alguna vez sube la turba del asentamiento,
horrorosamente grande, capturado en el ojo,
ciego, retorciéndose, entrando y saliendo
del municipio de su error, sin creer,
las mujeres se arrojan a las paredes,
echan leños y piedras contra los cristales.
A menudo creo estar muerta
no es solamente el lugar, es el polvo del desierto, es las motos,
es el pozo y los hombres ebrios.
Prisionera de mí misma,
de mi yo de mercenaria
nace un hombre que quiere tomarme
algo diferente pretende ser.
Estoy allí y golpeo su labio.
No sabe besar mi serpiente,
Su presencia es tinieblas.

Snatch - Las mejores escenas

2009-04-24T17:16:00.001-07:00

Esta peli es de puta madre nunca me canso de verla

Por Ti - La Habitacion Roja

2009-04-24T16:48:00.001-07:00

Muy buena banda

Pose Indie

2009-04-24T16:40:00.000-07:00

El errante
Por Eduardo Valdivia Sanz

He aprendido a mentir
a falsear mis recuerdos
a negar mi voz,
miento tanto que me disfrazo entre los algarrobos,
me escondo en las calles,
en los pies sucios,
varias veces me sorprendí en tus ojos
recorrí mil vidas y quedé con hambre,
con más recuerdos
para construir en el aire,
adopté tres docenas de pieles
según la ocasión
pero en secreto doy puñaladas,
espero el amanecer,
espero cuando sales nublado,
ahí te espero para llenar tus ojos de pesadillas.

Arab Music and Dance in Granada, Spain

2009-04-22T16:25:00.001-07:00

Cambiando un poco de tema para bajar la intensidad.

The Disappeared

2009-04-22T16:14:00.001-07:00

No hay lugar donde esconderse

Sting, October 13, 1990, "Ellas Danzan Solas" (Cueca Solo)

2009-04-22T16:07:00.001-07:00

Hugo Chávez algún día te juzgara la historia y tu mismo pueblo.
Ya otros cayeron tú caerás también.Por el fin de todas las dictuduras del planeta sean de derecha o de izquierda.

Pose Indie

2009-04-22T16:02:00.001-07:00

Las tumbas de los desaparecidos
Por Eduardo Valdivia Sanz
Desnuda, desnuda el vigor de pierna virgen,
desnuda el secreto de tu pecho bajo tierra,
quiero saber por qué nunca eres una caricia,
esas mujeres tristes donde unas manos se bañan
con los gritos.
Responde por qué sobre tu hombro herido,
sobre tu cortada hierva cae
una cascada o una flauta
que trae un pesar o una risa.
Dime por qué tu espalda como una plaza de los árabes
espera debajo la tumba a los innobles comensales,
esa rendición total que por encima de la esperanza
hacen las palabras cuando pasan sin detenerse.
Maldita fragancia que a una guerra espera
que a una adolescente hermosa que bajo tierra duerme,
gritas el color de los cerros, colores de vulva o uña,
gritas como si el sol durmiera en la puerta de la vecina.
Ese machete, ese débil gemido de un perro triste,
esa naturaleza muerta que ignora la dicha,
esos ojos por donde el oscuro cabalga,
esas garras que son una droga incrustada,
esa desdicha que no agita a tus ojos vivos.
Tú noche que pasas como maldición;
tú cuervo risueño que sobre un ojo cavas;
torrente que, sangre negra, se enreda con la mañana;
prado que pisan los conquistadores inmisericordes.

fanny lu - no te pido flores

2009-04-19T08:24:00.001-07:00

Este blog es esí, anárquico, y seguirá así, hasta que se aburra el responsable o lo dejen de visitar. Que este tema me trae todos los besos y todas las noches de calor, no hay nada como el amor...

Simpatía por el diablo

2009-04-19T08:09:00.000-07:00

ESTÁN POR TODOS LADOS
Por Charles Bukowski

Los oledores de tragedias están
por todos lados
se levantan a la mañana
y empiezan a encontrar las cosas
mal.
Y se sumergen
en la rabia,
una rabia que dura hasta
que se van a la cama,
e incluso ahí
se retuercen en su
insomnio,
incapaces de quitar
de sus mentes
los pequeños obstáculos
que han hallado.
Se sienten en contra,
es un complot.
Y por estar constantemente
furiosos sienten que
siempre tienen
razón.
Los ves en el tráfico
tocando bocina como salvajes
ante la más leve infracción,
puteando
desparramando sus
insultos.
Los sientes s
en las colas
de los bancos,
de los supermercados,
de los cines
presionan
en tu espalda
te pisan los talones
están impacientes por
una furia.
Están por todos lados
y en
todas las cosas,
esas almas
violentamente
infelices.
En realidad están asustados,
como siempre quieren
tener razón
fustigan
sin cesar...
es un mal
una enfermedad de
esa raza.
El primero de ellos
que vi fue
mi padre
y desde entonces
he visto mil padres
malgastando sus vidas
en el odio,
arrojando sus vidas
al pozo ciego
y gritando
enloquecidos.-

Anti Nowhere League - 'Woman'

2009-04-19T08:01:00.001-07:00

No me retracto estoy por cumplir cuarenta y puedo decir todavía ¡Punk never will die!
de hecho, la letra para los amantes del género:
Woman
I'm in love in you
My love is deep
My love is true
To you, woman, I'm in love

Your hair's so soft
Your eyes are blue
Your skin is warm
And I'll be true to you
Woman, I'm in love with you

You came to me in a dream, I'm sure
You gave your love, you gave much more to me
Woman
Will you marry me?

Do you take this woman
To be your lawful wedded wife
To love and to cherish
And in sickness and in health
Till death do you part?
I do.

Till death us do part [6x]

What's that you just said to me
You didn't love me like this yesterday
Woman
I don't understand

And what's that you did say to me
I guess this love is just more to me
Woman
You're annoying me

Yeah, you're sitting on your arse in your dirty clothes
You're looking a mess, you're picking your nose
Woman
You're a fucking mess

Your tits are big but your brains are small
Sometimes I wonder you got any brains at all
Woman
Ah stuff yourself

Well fuck you, fuck you
Don't you tell me what to do
Woman
Ah fuck off

I've got my deed, I've married you
What did I do to deserve you?
Woman
Why me?

Woman
Woman
Woman
Woman
Woman
I hate you

Pose Indie

2009-04-19T07:46:00.000-07:00

Sangriento Jack
Por Eduardo Valdivia Sanz

El viejo marinero cuelga
¡ay qué pena sangriento Jack!
¡qué pena viejo de rostro curtido!
ríe colgando del palo,
debajo tus pies
cae tu semilla,
los hombres colgados escupen nubes de algodón,
la vieja criolla cortará más tarde tu prepucio,
hará brebajes de amor,
de dos Luises, de ochavos y doblones de Sultán.
las niñas delicadas comprarán tu sangre
para conjurar fortunas,
tocarán sus vulvas con velas negras,
conocerán a la Madre Tierra
bailando en la luna del Sabbath
¡ay sangriento Jack
baja de tu soga!
empuña tu espada
y atraviesa orgullos,
los sacerdotes sodomitas del Callao
tiemblan todavía de miedo
al escuchar tu nombre,
se persignan y esconden sus monedas
robadas a los indios
en los culos de sus amantes;
sí viejo Jack enfila tus velas
contra Paita,
escupe el fuego de tus cañones
contra los pretenciosos blancos,
derriba sus fuertes
siembra la muerte,
haz que conozcan su cobardía,
muéstrales que puedes tomar a sus hijas,
que sus mujeres histéricas abrirán sus piernas,
gozando de tu verga de mar salada,
llénalos de bastardos de ojos azules
y cabellos rojos,
haz que crezca la niebla de las islas de las Orcadas
en las tierras del sol,
muéstrales que su látigo no es nada frente a tus ojos de demonio,
que tus hombres de las mil tierras
ondeen la bandera negra y la calavera
en los campos del cacique;
¡baja del palo sangriento Jack!
marchan a tu lado diez mil caballos rojos,
el fuego de las culebrinas
no tocará tus velas,
que tu nave surque los mares por la estrella polar,
que tu risa jamás muera,
¡baja del palo sangriento Jack!

William Luna - Vienes y Te Vas (Videoclip Oficial)

2009-04-14T18:09:00.001-07:00

Es un poco viejo el tema `pero bueno

Silvio rodriguez Casiopea

2009-04-14T17:59:00.001-07:00

Aquí uno de los mejores temas de Silvio.
Casiopea
Silvio Rodriguez

Como una gota fui de la marea
la playa me hizo grano de la arena.

Fui punto en multitud por donde fui
nadie me detectó y así aprendí.

Cuando creí colmada la tarea
volví mi corazón a Casiopea.

Cumplí celosamente nuestro plan:
por un millón de años esperar.

Hoy llevo el doble dando coordenadas
pero nadie contesta mi llamada.

¿Qué puede haber pasado a mi señal?
¿Será que me he quedado sin hogar?.

Hoy sobrevivo apenas a mi suerte
lejano de mi estrella de mi gente.

El trance me ha mostrado otra lección:
el mundo propio siempre es el mejor.

Me voy debilitando lentamente
Quizás ya no sea yo cuando me encuentren.

Pose Indie

2009-04-14T17:54:00.001-07:00

He visto al señor oscuro
Por Eduardo Valdivia Sanz

Camino otra vez en la ruta del señor oscuro
y las olas de tus dedos son agujas en mis alas,
señor oscuro
no pagaré con tus monedas de cobre,
has quebrado mis dientes
echaste sal en mi espalda,
pero me reí de tu cárcel,
vi las figuras con tus calles de lodo,
esta vez iré a tu llaga,
conozco mi fragilidad,
pero mi memoria seguirá adosada a tu piel,
acecharé en el amanecer por tu ventana,
quebraré tu ídolo
y sé que te dolerá en los ojos
este recuerdo mío,
no lo niegues,
he visto el gueto,
la miseria de las murallas,
los guardias de los aeropuertos,
las cruces invertidas,
fue un error
marcar a tus hijos en la frente,
he aprendido a leer en las runas.

Poesía Indie

2009-04-11T09:19:00.000-07:00

DENISA COMANESCU
(Buzau, 1954). Licenciada en Filología por la Universidad de Bucarest en 1977, especialidad de rumana e inglesa. Miembro de la Unión de Escritores de Rumania. Directora editorial de la Editorial Polirom. Entre 1990 y 2004 fue secretaria del Centro PEN de Rumania. Autora de cinco libros de poesía: Expulsión del paraíso, 1979; Cuchillo de plata, 1983; La barca sobre las olas, 1987; Huella de fuego, 1999, y Ahora, biografía de entonces, 2000.

Ha recibido muchos premios literarios de prestigio. Traductora de poesía inglesa y norteamericana. Se han publicado, hasta el presente, antologías suyas en más de diez países, y en Suecia ha sido publicado un libro en la editorial Gondolin, 1999. Ha sido invitada a numerosos festivales internacionales de literatura. En 2003 fue invitada por la Universidad de Iowa durante tres meses en el marco del International Writer's Programme.

Regreso del exilio
Once años, cuatro meses y diecisiete días.
¿Ha sido un exilio corto?
Este no es mi cuaderno de entonces.
He tenido un sinfín.
Unos grandes, en rústica, de tapas doradas,
otros pequeños, ligeros, en papel biblia.
Por las noches los palpaba a escondidas,
acariciaba sus páginas como membranas.
Cada vez más deprisa, más intensamente,
con ansia insaciable.
Por el día no me atrevía a acercarme a ellos,
como si fueran propiedad ajena.
Tiempo después, los repartí entre los amigos,
para tu nuevo libro de poemas, les decía.
A algunos, según afirmaban, les trajo suerte.
Y llegaste tú,
después de once años, cuatro meses y diecisiete días.
Por las mañanas, a la luz que parece excluir a la muerte,
llenamos sin miedo, sencilla y naturalmente, membrana tras membrana.
Siempre que paso una página escrita,
Orfeo vuelve la mirada.

11 year old violin virtuoso plays Paganini

2009-04-11T08:49:00.001-07:00

Muy buena esta chica, no debemos ser tan malos los hombres si podemos crear composiciones como ésta, yo creo que hay todavía esperanza en la especie.

Pose Indie

2009-04-11T08:40:00.001-07:00

La promesa del desierto
Por Eduardo Valdivia Sanz

Hurí mujer de la arena
del viento de la madrugada,
prisionero soy de tus ojos de llama
me has quemado la frente
has convertido mi voluntad
en un puñado de cenizas,
en las noches
mi cuerpo tiembla de frío
esperando la mañana,
esperando el paso del tiempo
para volar cerca de tus ojos,
tu cuerpo es de mármol blanco,
en tu sangre se junta el índigo y
todas las tormentas del mar del sur,
por tus ojos he emprendido un viaje lejano,
me internado en el desierto de los mongoles
buscando la ruta de la seda,
necesito monedas de oro,
piedras doradas
y mirra,
el precio de tu libertad es grande,
comerciante pobre soy,
pero mi brazo es fuerte como la roca,
por la memoria de tus ojos iré al fin del mundo,
cruzaré montañas muertas
y en todas las rocas del desierto rojo
oiré tu voz de cascada,
repitiendo las sudras del bien amado,
esta mañana asaltaremos la fortaleza
de los infieles,
quemaremos sus cruces
y la media luna caerá sobre sus rostros de perros,
si hoy muriera en la batalla
estaré por siempre contigo en el paraíso.

Pose Indie

2009-04-09T18:32:00.000-07:00

Te pinto en barroco
Por Eduardo Valdivia Sanz

Dame un trozo de papel
para atrapar la caída,
de esos besos que mi cuerpo codicia
de esos besos que son toda una ponzoña
que corta el alma de esta muerte de mi carne,
sí caricia de sábado,
no llegas a la mañana,
eres un baño de jengibre
en la risa de tu osamenta,
eres una ausencia
que no pertenece a mis llamas.

I paint in Baroque
By Eduardo Valdivia Sanz

Give me a piece of paper
to catch the fall,
of those kisses that my body greed
those kisses are kissing a poisonous mouth
they cut the soul of the death of my flesh,
yes piece of pain
you are a ginger bath
you are laughing of my bones,
you are some kind of absence
you do not belonging to my fire,
you should disappear from my life.

Diálogo enre Saúl y Jesús (Scorsese)

2009-04-09T18:08:00.001-07:00

Un regalo para la semana tranca: Que eso es ahora, una gran borrachera para los que pueden ir a la playa.
Dios salve a todos los martires de la libertad y la intolerancia,Dios salve a todos sus hijos y en el día del juicio, que los corderos de la intolerancia levanten su dedo acusando a sus torturadores,Torquemada tus muertos te señalan, Hijos de la Santa Inquisión si hay un infierno esperemos que ardaís en las llamas de la verdad. Y no me vengan con la joda de que le hago el juego a Satanás.

Nina Simone - Ain't Got No...I've Got Life

2009-04-09T17:38:00.001-07:00

I love this song it is an amazing composition by Nine Simone.
Nina Simone
De Wikipedia, la enciclopedia libre
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Nina Simone

Información general
Personal
Nombre
Eunice Kathleen Waymon
Nacimiento
21 febrero 1933
Origen
Tryon Bandera de los Estados Unidos Estados Unidos
Muerte
21 abril 2003
Ocupación(es)
Cantante, compositora, pianista
Artística
Alias
High Priestess of Soul
Género
Soul / Jazz / Blues
Instrumento(s)
Voz, Piano
Período de actividad
1957 - 2003
Web

Eunice Kathleen Waymon (Tryon, Estados Unidos, 21 de febrero de 1933 - Carry-le-Rouet, Francia, 21 de abril de 2003), conocida como Nina Simone, fue una cantante, compositora y pianista estadounidense de jazz, blues, rhythm and blues y soul. Se la conoce con el sobrenombre de «High Priestess of Soul».

Estilísticamente, la palabra que mejor caracteriza a Nina Simone es eclecticismo. Su voz, con rango propio de una alto,[1] se caracterizaba por su pasión, su breathiness (voz jadeante, sofocada, sin aliento) y su trémolo.

La influencia de Duke Ellington es patente en toda la obra de Nina, pero muy especialmente en cierto tipo de composiciones rebosantes de improvisación y de cercanía espiritual. Nina logra la complicidad del oyente con un empleo intencional de los silencios y minimizando el acompañamiento. Su voz a veces sólo susurra, pero luego grita o gime, transmitiendo todas las sensaciones que el alma humana es capaz de experimentar.

Gran luchadora por los derechos civiles de las personas de ascendencia africana, lucha ésta expresada en muchas ocasiones a través de sus canciones, Simone dejó Estados Unidos en 1969, tras el asesinato de Martin Luther King, hastiada de la segregación racial contra los afroamericanos.

De personalidad complicada, llegaba a ser altanera y vulnerable, y fuertemente apasionada. En la industria musical tenía fama de temperamental, una caracterización que Simone se tomó muy en serio. Aunque su personalidad era arrogante y distante, en sus últimas décadas parecía disfrutar con el acercamiento a sus audiencias, contando anécdotas y cumpliendo peticiones.

Biografía

Como otros cantantes afroamericanos, encontró en Marian Anderson una fuente de inspiración, y empezó cantando en su iglesia local, mostrando al mismo tiempo un gran talento con el piano, que empezó a tocar ya con cuatro años. Cuando debutó públicamente en un recital de piano a los diez años, sus padres, que se habían sentado en la primera fila, fueron obligados a moverse para que otros asistentes blancos ocuparan sus lugares. Este tipo de condiciones de vida la motivarían más adelante a involucrarse en el Movimiento por los Derechos Civiles.

A los diecisiete años, Simone se mudó a Filadelfia, en el estado de Pensilvania, donde dio clases de piano y acompañó a varios cantantes. Gracias al apoyo de varios patrocinadores, entre ellos su antiguo profesor de música, pudo estudiar piano en la prestigiosa Escuela de Música Juilliard en la ciudad de Nueva York, pero la falta de recursos le impidió alcanzar su sueño de convertirse en el primer pianista negro de concierto de los Estados Unidos. Más tarde se presentó a una prueba para estudiar piano en el Instituto Curtis, pero fue rechazada. Simone estaba convencida de que se la rechazó por ser negra. De Nueva York su familia se trasladó a Filadelfia, donde intentó conseguir una beca, pero fue rechazada también por el color de su piel.

Entonces, Simone se acercó al blues y al jazz, tras empezar a trabajar en un club nocturno de Atlantic City para ayudar económicamente a su familia.

Carrera profesional

El nombre artístico de Nina Simone lo adoptó en 1954 ; Nina (procedente en español de la palabra niña) era el alias que le había dado un novio y Simone lo tomó de la actriz francesa Simone Signoret a la que había visto en la película Casque d'or.

Se dio a conocer a un público más amplio gracias a su interpretación de la canción I Love You Porgy de George Gershwin, que se convertiría en su único éxito del Top 40 de Estados Unidos. Después vendría el sencillo My Baby Just Cares for Me (que sería un éxito en los 80 en Inglaterra al ser usado en un anuncio comercial del perfume Chanel No. 5).

Durante los 60, Simone estuvo involucrada en el Movimiento por los Derechos Civiles y grabó algunas canciones políticas, incluyendo To Be Young, Gifted and Black (interpretada después por Aretha Franklin y Donny Hathaway), Blacklash Blues, Mississippi Goddam (en respuesta al asesinato de Medgar Evers y al ataque terrorista a la iglesia de Birmingham, Alabama, en 1963, por parte de supremacistas blancos y que se saldó con la muerte de cuatro niñas negras), I Wish I Knew How it Would Feel to be Free y Pirate Jenny, de Kurt Weill, situada en un hotel del sur.

En 1961, Simone grabó una versión de la canción tradicional House of the Rising Sun, que también grabarían después Bob Dylan y The Animals. Otras canciones que la hicieron famosa fueron I Put a Spell on You, Here Comes the Sun de Los Beatles, Four Women, I shall be released, y Aint got no (I got life). La versatilidad de Nina como artista es evidente en toda su música, que frecuentemente tenía una simpleza equivalente a la trova. En un mismo concierto, iba de los temas tipo religioso (gospel) al blues y al jazz, de temas como For All We Know, números de estilo europeo clásico y figuras de contrapunto. En 1968 el tema Sinnerman de Simone apareció en la película de Norman Jewison The Thomas Crown Affair, lo que llevó su música a audiencias mayores. La nueva versión de la película rodada en 1999 con Pierce Brosnan y Rene Russo volvió a incluir a Simone. Otras películas han utilizado Sinnerman en su banda sonora, como Inland Empire de David Lynch.

Salida de Estados Unidos (1974-2003)

En septiembre de 1970, Simone abandonó Estados Unidos en dirección a Barbados, tras desacuerdos con agentes, compañías discográficas y con la Agencia de impuestos norteamericana (Internal Revenue Service), que ella atribuía al racismo de la sociedad estadounidense. Regresó en 1978, donde era buscada por evasión de impuestos (se había negado a pagarlos durante varios años como protesta a la Guerra de Vietnam), por lo que volvió a Barbados, donde mantuvo una relación sentimental con el primer ministro Errol Barrow. En los 80 cantaba regularmente en el club de jazz Ronnie Scott de Londres. La cantante y amiga de Nina, Miriam Makeba, la convenció para ir a vivir a Liberia. Posteriormente residió en Suiza y Holanda antes de establecerse en Aix-en-Provence en el sur de Francia en el año 1992.

En 1992 apareció la autobiografía de Nina Simone titulada I Put a Spell on You (ISBN 0-306-80525-1). En 1995, Simone supuestamente le disparó al hijo de su vecino con una pistola de aire comprimido pues sus risas no la dejaban concentrarse.

Sus acompañantes habituales durante esta época fueron Lepoldo Fleming (percusión), Tony Jones (bajo), Paul Robinson (batería), Xavier Collados (teclado) y su director musical Al Schackman (guitarra).

Nina fue una de las estrellas de festivales como el Nice Jazz Festival de 1997 y el Thessalonica Jazz Festival en 1998.

En el Guinness Blues Festival en Dublín en 1999 su hija, Lisa Celeste, actuó como "Simone", cantando a dúo con su madre algunos temas.

Simone cantó con el cantante español Raphael y participó en dos obras de teatro de Disney, cantando los temas principales de Aida y Nala en El rey león.

El 24 de julio de 1998 Nina Simone fue la invitada especial en la fiesta del 80 cumpleaños de Nelson Mandela. El 7 de octubre de 1999 recibió un premio a sus logros artísticos de toda una vida en Dublín.

En 2000 recibió el título de Honorary Citizenship de Atlanta, el Diamond Award for Excellence in Music de la Association of African American Music de Filadelfia y el Honorable Musketeer Award de la Compagnie des Mousquetaires d'Armagnac de Francia.

Murió mientras dormía en Carry-le-Rouet en 2003.

Pose Indie

2009-04-09T17:22:00.001-07:00

El gendarme y la vendedora
Por Eduardo Valdivia Sanz
El tiempo de verano mata a los estanques
el valle llora en los cocoteros de la memoria
el gendarme se sienta junto al río
la muchacha lleva manguitos en su canasta
las voces de los burros duermen en el valle
el sol rojo descansa a lo lejos
tan lejos que parece una boca de muchacha,
el gendarme desaparece con la vendedora
ella baila en la hamaca con otro sueño
está deliciosa su grupa de conejo
los dedos se hunden en el manantial
los minutos respiran debajo del calor
mosquitos que son la llave
que abren la puerta de la realidad
jadeante mentira sin religión
su carrera de zorro se desliza en los pelitos
el gendarme bebe su copa de gotitas saladitas,
ricas como canchita con merito,
la chica se queda sin cielo
la pierna sin herida demanda más cariño,
más besitos
para su prima Jesusa para su mamá Teré,
todas las mujeres de su parentela quieren un poquito,
un pedacito para engañar a la pobreza,
un pedacito para ser feliz con los pies descalzos
hay que apurar el paso
estará pronto lejos del macanche
llegará el tiempo de las lluvias.